奉俊昊的《雪國列車》名聲在外，早有耳聞，卻一直沒看。沒想到原來是末世反烏托邦類型片。奉導不愧是奉導，概念和商業都玩得很溜，真的是照顧了方方面面的受眾。不論是演員安排上，還是劇情節奏和敘事轉折上，他都能兼及。令人驚喜的是，在設定一系列的概念時，常常能突破概念，從而讓一個反烏托邦的類型片，能在劇情的一再反轉中給我們一些意外，甚至給出一個超脫的解決方法，突破了一般的階級或人性隱喻片的藩籬。
但是也有缺點，由于情節反轉過快，造成表演層次感不強，顯得太過干澀，表情一直很懵逼，坦白講，這劇情走向任誰誰混亂。因此，這部分人物的主動性完全喪失，所有行動都處于被驅使的狀態。關于人口數量控制說，這不就是改朝換代的另一說嘛。我們國人最能體會了。歷代到了人口膨脹期之后就會出現起義，沒辦法人多地少，農業社會生產力決定的。
在突破傳統的反烏托邦敘事下，奉導以開辟新路的思維給這類片一個新鮮而有希望的結局，給予希望似乎是亞洲導演的共通之處。私以為東亞儒家思想主導的社會對世俗拼搏的肯定充分展現了我們文化中蓬勃的生命力，同時也的確顯得很單純。我們沒有深厚的原罪思想，也沒有贖罪意識，往往是頭腦發熱的一時沖動。沖動過后我們要走向何處其實一直沒有思考過。就像面對新文化運動轟轟烈烈的戀愛自由、人性解放思潮時，魯迅一針見血地指出的那個問題：娜拉走后怎么辦？
我們看到了希望，但顯然并沒有想好下一步，尤娜帶著黑人男孩走出來，望著北極熊似乎充滿希望，沒錯，地球又有生命了，可喜可賀。可是只有我一人擔心他們要怎么在這冰天雪地活下去嗎？在他們兩手空空走向未知的時候，象征大于內容，大致是可以確定的了。作為一部好萊塢電影，奉導作為韓國導演的種族意識和國別意識還是相當明確，美日同盟、日本叛徒的形象可是一再提及。
中國角色不明，只能隱晦地從帶來火種的陳這個小孩的形象上，感覺得到他不想得罪中國市場，同時也客觀地表達了對東方的文化源頭地位的肯定。對于西方視角下的文化偏見，奉導的吐槽相當直接，一出場就對讀錯名字的炮灰哥發了一番牢騷，甚至還秀了一段功夫，強力諷刺了西方社會中典型的亞洲人都是中國人，亞洲人都是精英廢物的刻板印象。當然，由此也造成了一種反向刻板化。
比如說尤娜，人物交代不清，她的戰斗力忽強忽弱，人物心理年齡忽大忽小，神秘的東方少女，你要說她是古墓派繼承人我會比較相信。作為一部商業片，該片還是很成功的。節奏把握得很好。沖門高潮的提前出現，瞬間抓住觀眾，后面的劇情轉折也相當緊湊，雖說影響了概念表達的完成度，也造成了人物刻畫的片面化，個別細節完全不值得推敲。但就吸引眼球這點來看，可以說做得挺好。
