文藝愛情片向來不討喜。即便有大牌明星壓陣，以愛情為主線，也很難讓大眾雀躍。就像改編自張愛玲同名小說的《第一爐香》，馬思純和彭于晏做票房定心丸，依然被吐槽選角失敗，毫無CP感，以5分慘淡收場。
商業片當道，看似平平無奇的劇情，確實不容易打動人心。蹭個節日還有可能沖一波“業績”，平常日子更難有所作為。今天要說的這部電影，正是這樣一個“倒霉蛋”。它是典型的文藝愛情片，本想在七夕上映，卻與《獨行月球》等大片撞檔，近日才正式上映。而看過此片的人，都表示被戳到了，盡管三位主演都過了“小鮮肉”的年紀，沒有表演痕跡的演技，平靜中蘊含著力量，一場跨越時空的深情羈絆，卻讓無數普通人動容。它就是《漫長的告白》。
01.關于劇情這部電影講述了一個跨越20年的愛情故事。劇中大部分情節發生在日本，一個叫柳川的地方。弟弟立冬和哥哥立春，到柳川去找一個叫柳川的女人，開始了埋藏20年的漫長告白。
“如果有一個叫柳川的女孩，在柳川的空間里有些故事，或許是件有意思的事。”電影節Get到了導演張律的奇思妙想，《漫長的告白》從平遙國際電影展開幕影片，到釜山、塔林、金雞百花，先后被12個國際電影節背書認可。周一圍打Calll：“導演是內家拳的高手”，二刷的李少紅發聲：“這種少有的表達讓我很享受。”
如水波蕩漾一般地講述方式，就像柳川的水面一樣真實生動。柳川是個水城，我們以為的水城，是威尼斯的浪漫：
而柳川卻是這樣的：
人煙稀少，節奏緩慢，沒有美到窒息的大片濾鏡，只有靜謐中的寂寥和冷清。而恰恰是這種與世無爭的存在，更像我們不為人知的心境。
弟弟立冬（張魯一飾）查出癌癥，留在世上的時間是倒計時，他聽到消息時是平靜的，熄滅煙頭，也下定了決心，于是和哥哥說想去柳川。即便內心想的是要在有生之年再見一面心愛的姑娘，也只是拿著手機給哥哥看柳川的視頻，等著哥哥的反應。不善言辭的他，講個笑話，周圍的人都不知所以，哥哥嘲諷道：“他就不會講笑話”，他這才憨笑著點頭。
哥哥立春（辛柏青飾）和弟弟性格相反，表達外露而張揚，是個地道的北京人，優越感爆棚，那么普通還那么自信。他年輕時大膽追求漂亮的女孩柳川，女孩離開后，就娶了別的女人，過著平常日子。如今盡管已為人父，一聽弟弟說柳川，依然心動。而他想做的，只是放飛自我。兄弟倆來到柳川，在船上聊起過往。弟弟說：“我以前老愛跟你后面，你做什么，我就做什么。”哥哥立馬接一句：“對，跟屁蟲嘛。”
哥哥直言不諱，弟弟卻從未對把愛說出口。兩人在民宿里，閑聊柳川這個地方不錯，哥哥對弟弟來個貼臉殺：“叫柳川的姑娘更美，對吧？”
兩個人用不同的方式，表達著對同一個女人的感情。成年人的愛，沒有定式和套路，只有對白中的欲語還休，玩笑后的輕嘆懷舊。正如導演張律說的：“愛一個人的表現，沒有標準答案。”02.關于演員跌宕起伏的劇情，讓演員有充分的發揮空間，而樸素簡單的橋段，往往更能體現演員對角色的把控，能否有張力、有層次地詮釋，是任何演員都是真正的考驗。幸運的是，倪妮飾演的柳川，不僅如清風拂面，更因一首歌、一段舞，給觀眾帶來不小的驚喜。作為全片的靈魂人物，導演見到倪妮后，聊了20分鐘就下了決定。
此前張律導演并不了解倪妮，只看過她在《金陵十三衩》中的表演。他擔心倪妮能塑造得出風塵感，卻駕馭不了“真實感”。因為他拍片的風格，不是塑造，而是能夠自然地流淌。一見面，倪妮自然的表現，就讓張律放下了懸著的心。她的帥氣和細膩，和柳川歷練后的灑脫，不打擾卻在遠隔千里的念舊，有著相通的底色。
當得知立冬離開后，她躺在榻榻米上放空自己，若無其事不是最狠的報復，而是無聲的蓋白。
自然清麗的柳川（阿川），讓影片有了生動的色彩，和余音繞梁的記憶點。
而張魯一最打動導演的，是他渾然天成的電影感。自帶的憂郁和儒雅，將角色在平靜中詮釋出張力。
事實證明，導演的選擇是對的，兩人的表現遠超他的期望。張魯一在片中的表演，憂郁、儒雅、細膩，表面風平浪靜，實則內心波濤洶涌。有一場戲，他笑著對立春說：“哥，你打我一頓吧。”為什么會提出這么奇怪的要求？因為他知道頭天晚上哥哥和阿川睡在了一起，心里憋悶。想打大哥，但身份不允許，也打不過。可一想到時隔20年，他還是輸給了大哥，得不到柳川，就又氣又恨。整宿都蜷縮在床上，一夜未眠。
他和柳川在船上聊天，假裝開玩笑地問：”你喜歡我大哥什么啊？“，他在意的不是答案，而是接下來要知道的真相：“所以你又跟他睡了？”語調上揚，抑制又賭氣地質問飄蕩在湖面上。他不看阿川，而是看向遠方，眼睛都氣紅了，但臉上還是掛著笑，把無力感表現得入木三分。
03.關于愛情哥哥與柳川在柳川的小巷上邊走邊嘮嗑，立冬不吭聲，卻一會兒從兩人中間穿過，一會兒騎著自行車在談話間繞來繞去。
每個經歷過愛情的成年人，都少有堂而皇之地撩撥，而是將敏感和傷痛安放于心，不會隨著時間和空間消逝。立冬自卑于阿川狠狠愛過他哥，甚至，誤會著柳川還愛著哥哥。這么多年，柳川只是獨自生活著，從未打擾過兩人的生活。她知道立冬對自己的情感，一個女人不回應暗戀，只有一個原因，就是不愛。不當做愛情，而是親情。阿川心疼立冬。年輕時，她渴望依靠立春獲得安全感，卻被傷害。成長后，阿川在精神層面上共情立冬。
當她趕回北京悼念時，在立冬的屋子里，和立冬一樣的姿勢蜷縮著，體驗他在時候的樣子。04.關于情調這部影片的音樂，也讓人久久不能忘懷。如果說流淌在角色之間，沒有道破答案的情感是無聲的告白，那劇中人隨口哼唱的旋律，就是直抒的心聲。在柳川的小酒館里，門未開就先聽到低沉干凈的女聲清唱。“想當日，綠蔭蔭，春光好。今日里，冷清清，秋色老。”20年時空交錯，物是人非。當兄弟倆走上二樓，看到安靜吟唱的流傳時，哥哥猜測柳川肯定認不出他倆了。而一曲唱罷，柳川卻徑直走到兩人面前，自然地坐下，就像昨天剛見面了一樣。
“眼前景，已全非。一思量，一回首，不勝悲。”就算他們不自覺地說著“和以前一樣”，卻在寒暄之余的留白中，道盡時過境遷的落寞。倪妮為這部電影獻唱的這首《秋柳》，沒有一絲矯揉造作，MV中的她，姿態放松，樸素而優雅地訴說著“過來人”不露聲色的悲喜。在隨性的吟唱中，說了又好像沒說，高級感就被嵌進時空的脈絡里。
而她在片中的探戈獨舞，更是讓網友驚呼：“影片最美的片段。”“被小蠻腰扭到了心里。”一段長鏡頭獨舞，倪妮將女性的柔美，用舞姿表現得淋漓盡致。
看過本片的人，之前并沒有過多期待，走出影院后卻自發地安利，不忍心看它票房冷清。導演張律說：“我喜歡在安靜的氣氛中，不斷地潛流著情緒。”時間和空間，讓愛情如斷崖難以延續，而音樂卻能打破隔閡。影片快結束時，柳川與日本店主相對而坐，她忍不住哭泣，訴說著自己的心緒。店主聽不懂她說什么，卻感受到了，用日本話回應著。兩個語言不通的人，在這一刻彼此安慰著。
這部影片的情調是緩慢的、綿延的、誠懇的，正如每個普通人的感情線。即便在歲月之河中不足掛齒，也是流淌在心中的、真實的、悠長的深情。時代的節奏是快的，叢生的欲望追趕著我們瘋跑，而喘息之余，誰不渴望時間能慢一些呢？影片真正道出了成年人的現實與心事。
如果你對愛情有期盼、有懷念、有過欲言又止，不妨走進影院，靜下心來品味，為佳作也為自己動容。愛情從來不是波濤洶涌的“災難”，而是用一生回味的漫長告白。細膩而悠長的情感，一直流淌在生活的湖面中。《漫長的告白》不只是一部愛情電影，而是一個人的痛苦、遺忘、包容的成長之路。希望在情路上受傷的人，都能找到與自己的和解之路。
