在上映了57天之后，《神探大戰(zhàn)》票房達(dá)到7.11億，遠(yuǎn)高古天樂的《明日戰(zhàn)記》，這在一定程度上也為港片留下了最后一點(diǎn)尊嚴(yán)，我覺得港片巔峰已經(jīng)過去，《神探大戰(zhàn)》只不過是港片最后的遮羞布而已，為什么這樣說呢？
從邱禮濤的《拆彈專家2》、陳木勝的遺作《怒火》到韋家輝的《神探大戰(zhàn)》，都不難看出這些片各自取經(jīng)的經(jīng)典film noir，《神探》和《神探大戰(zhàn)》便是偏向《火線追緝令》當(dāng)中七宗罪那套概念，《神探》看見人心中的鬼、《神探大戰(zhàn)》看見魔鬼的具現(xiàn)化，《神探大戰(zhàn)》一樁樁連續(xù)殺人案件都能多少看見《火線追緝令》的模式，但大問題就是韋家輝沒能將這些案件深化，最終在有限的篇幅內(nèi)將案件作為服務(wù)動(dòng)作場面的工具。
若是期待看到杜琪峰的《神探》重新被復(fù)刻出來的觀眾，只有韋家輝自己操刀的《神探大戰(zhàn)》可能會(huì)讓人略感失望，但事實(shí)就是這個(gè)時(shí)代的港產(chǎn)片無法再打造出一部《神探》，杜琪峰的那套心理戰(zhàn)在韋家輝的《神探大戰(zhàn)》被淡化到煙消云散，但也不責(zé)怪韋家輝的在這個(gè)時(shí)代的處理手法，《神探大戰(zhàn)》多少其實(shí)也用了《神探》的骨干，再以近年港產(chǎn)片的套路—警察體制的反叛，并輔以爆破場面包裝。
《神探大戰(zhàn)》另一個(gè)問題可能就是對(duì)于暴力場面的拿捏，看似噴了一堆血漿但實(shí)質(zhì)震撼力卻不如《神探》當(dāng)中那割耳朵來的經(jīng)典；爆破場面調(diào)度有中上水準(zhǔn)，但無法取得相對(duì)節(jié)制的比例，不過劉青云的表演也有相較《神探》更為生猛的表演，若要說《神探大戰(zhàn)》和《神探》最大的關(guān)聯(lián)性大概就是「魔警案」的架構(gòu)多少會(huì)聯(lián)想到《神探》。
也因影片本身在2018年就已拍攝完畢，相較《拆彈專家2》和《怒火》當(dāng)中的政治符號(hào)也來得少，《神探大戰(zhàn)》少了杜琪峰的輔佐之下，敘事上頗為凌亂，故事在轉(zhuǎn)折之上和人物情感的平衡也不夠精準(zhǔn)，善惡塑造的背后也黑白分明且理所當(dāng)然，但在這樣相對(duì)單純的對(duì)立之下，人物表演也能賦予故事之外的一股生猛。
但與其說港產(chǎn)片正在死去，不如說現(xiàn)今的創(chuàng)作者正在以另一種形式的套路創(chuàng)作盡可能地保存那股昔日純粹的港味，韋家輝和劉青云正用了《神探大戰(zhàn)》留住了最后一點(diǎn)港產(chǎn)片的尊嚴(yán)。
