1、《綜藝大觀》(1990-2004年,開播14年)
1990年開播的《綜藝大觀》,應該是國內第一個綜藝節目。

它的起源于春晚,1983年首屆春晚直播后,立刻受到了全國觀眾的熱捧。可是春晚每年才一次,根本不夠看,改革的春晚吹滿大地后,人們的精神需求日益高漲,到了1990年,央視索性以周播的形式推出《綜藝大觀》,滿足大家嗷嗷待哺的心情。
和名字一樣,《綜藝大觀》主打“綜”和“大”,不僅綜合了各藝術門類,也充分考慮了各階層、各年齡段的需求,囊括了歌舞、相聲、小品、雜技和魔術等節目,一經推出就引發了觀賞熱潮。

每周,一家人圍坐在電視前觀看《綜藝大觀》,成了不少人的美好回憶。
因為播放率高,《綜藝大觀》也成了春晚的練兵場,不少主持人都由此脫穎而出,例如倪萍就是靠它走向春晚,之后周濤又接過了大旗,最終享譽全國。

同時培養了不少文藝大咖,例如趙麗蓉、牛群、馮鞏、郭達和潘長江等。
那時大家玩得很嗨,創作熱情極其旺盛,趙本山和毛阿敏合唱過《溜溜的她》,侯耀華和葛優合作過小品《拍電視》,都讓人回味無窮。

只可惜,有高潮就有低落。
1997年之后,隨著地方臺逐漸變成衛視,各種綜藝層出不窮,老舊的《綜藝大觀》開始后繼乏力,多次探索整改后,效果依然差強人意,最終在2004年,因為收視率太低,被末尾淘汰。
這檔啟蒙式的節目,最終變成了經典回憶。
2、《曲藝雜壇》(1991-2011年,開播20年)
《綜藝大觀》開播的第二年,央視又推出了《曲藝雜壇》。

作為雙生花,兩者定位不同,《綜藝大觀》主打全民娛樂,大家高興就好;而《曲藝雜壇》的任務是文化傳承,彰顯民間藝術。
開設了評書、小品、相聲、笑話、說唱和雜技等欄目。
節目設定也很有意思,主要發掘民間藝人,郭德綱曾表示,“做夢都想上一次《曲藝雜壇》”,可惜一直沒能實現。

最成功的,當屬天才少年洛桑。
在《洛桑學藝》中,憑借惟妙惟肖的口技表演,洛桑一戰成名,連帶《曲藝雜壇》的收視都暴增,只可惜因為車禍,洛桑英年早逝,成了永遠的遺憾。

《曲藝雜壇》的前十年非常成功,多次獲得央視優質節目,觀眾的評價也很高。可惜后來改版,經常和地方合作,整體質量下降得厲害,加上小品沒落,終于走向了衰敗。
2011年,開播20年的《曲藝雜壇》正式停播。
3、《幸運52》(1998-2008年,開播10年)
97年地方臺陸續上星后,央視壓力倍增,開始了大刀闊斧的改革,很快以李詠和哈文為夫妻檔,開啟了《幸運52》。

《幸運52》是一檔益智類互動節目,通過知識問答來贏取獎金,每期要送出上萬元的獎金和禮品。
彼時的李詠應該是央視最豪橫的主持人,經常卡片一飛,或者大錘一錘,幾千元就送出去了,瀟灑得讓人瘋狂。

除了豪橫,答題也很有意思,完全不拘一格,讓人忍俊不禁。
例如有一次猜字,屏幕上顯示“醋”,老公:女人最喜歡吃男人什么?老婆一臉害羞地說:豆腐!全場爆笑,連李詠都無語了。
《幸運52》播出時,一度引起全民狂歡,可越到后面越拉胯。
2007年節目改版,李詠變身為“麻辣教師”,經常挑些小學課本上的冷門知識為難大人,顯得特別無聊幼稚,收視越來越低。
2008年,《幸運52》徹底停播,10年之后,李詠也因病永遠離開了我們。

4、《開心辭典》(2000-2013年,開播13年)
2000年,為了相應“科教興國”的戰略,央視推出了《開心辭典》。
它也是益智類答題節目,不過主要以家庭為主,崇尚“一人努力,全家開心”。

相對于《幸運52》的歡樂貧嘴,《開心辭典》要驚險刺激許多,尤其面對王小丫的終極拷問:“你確定嗎?你真的確定嗎?”,選手遲疑之間,真讓人捏一把冷汗。
后來才知道,這是王小丫在善意暗示,希望選手換個答案,能夠抱回大獎。

只可惜,這檔節目依然沒逃過停播的命運。
在經過幾輪改版后,最終于2013年停播,變成了音樂益智節目《開門大吉》。
5、《同一首歌》(2000-2013年,開播13年)
《同一首歌》的成功挺偶然的。
它脫胎于央視內部的一場新春歌會,當時導演孟欣連續3年競標春晚失敗,便退而求其次策劃了這檔節目。初衷是舉辦一場懷舊演唱會,讓不同年齡不同階層的人,聽一聽他們熟悉的歌。
沒想到一經播出,立刻引發了熱烈反響。節目組敏銳地意識到,觀眾期待一場從頭唱到尾的節目,《同一首歌》由此應運而生。

因為主打通俗懷舊,《同一首歌》邀請了大批當紅歌星,全都是耳熟能詳的經典歌曲,讓人如癡如醉。
小巫當年就是《同一首歌》的鐵桿粉絲,幾乎一期不落,聽完還想聽。

《同一首歌》的本質是大型演唱會,開銷巨大,央視根本無力承擔,所以爆紅之后,節目組采取了與地方政府合作的方式,由他們買單,在當地錄播,以此拉動知名度和旅游業。
方法是好的,可慢慢就變味了。
一方面是費用太高,動輒上千萬,地方政府能否收回成本都另說;其二是攀比之風盛行,各個城市相互較量,看誰辦得更豪華,形成了大量隱形浪費。
2012年,中央厲行節儉,反對鋪張浪費,央視以身作則,帶頭拿《同一首歌》開刀,徹底停播。

不得不說,真是挺可惜的。
6、《第十放映室》(2004-2013年,開播9年)
對于不少影迷來說,《第十放映室》應該是永恒的經典回憶,尤其是年終總結,每期必看。

它是電影啟蒙老師,帶著大家認識了各種中外優秀電影;也是爛片鑒定器,讓各種流量明星瑟瑟發抖;還是毒舌專家,犀利而專業的點評,至今讓人津津樂道。
周杰倫的《大灌籃》上線時,它說:“對于這樣一部電影,我們就不用再去討論它的藝術性了,因為實在找不出來”。

點評李連杰的《白蛇傳說》,它說:“這些中國式大片是如此的傲慢,以至于它們都不屑于掩飾他們的愚蠢。”

只可惜,因為言辭太犀利,樹敵太多。
2010年,就曾曝出“年終盤點讓領導不滿意”的新聞,大家就有了停播的預感,果然到了2013年,《第十放映室》不再播出。

之后,經過調整和改名,又重新登錄了甘肅臺和網絡,可是核心團隊離職,再沒有原來的味道。
7、《快樂大本營》(1997-2021年,開播24年)
《快樂大本營》應該最長壽的綜藝之一,足足開播了24歲,可是口碑越來越差,最后到了千夫所指的地步,不得不關停。
早期的《快本》其實相當精彩,為湖南臺的崛起立下了汗馬功勞。

1996年,湖南臺籌備轉衛視,為了突出重圍,全臺重點策劃了《快本》。
節目有兩個噱頭,第一邀請當紅明星上節目做游戲,主打搞笑娛樂;第二抽獎送冰箱、彩電等大件禮品,各種土豪。
那時的觀眾太單純,哪見過這種場面,雙重刺激下,《快本》迅速爆紅,湖南臺也徹底站穩腳跟,成了赫赫有名的綜藝大臺。
這種火爆持續到2004年,隨著李湘退出,直播改成錄播,《快本》的收視率開始直線下降。之后,節目確定“泛娛樂化”方向,嘗試過邀請選秀藝人、偶像明星等,收視率逐漸回升。

2012年之后,《快本》的收視再次下降,節目中火速調整,先是大量邀請韓流明星出境,限韓令之后,又改成流量明星。
至此,《快本》逐漸走上不歸路,節目徹底淪為了“愛豆”的天下。粉絲們開始為偶像瘋狂打榜、送禮物,最終變成了流量明星的鍍金地,娛樂有余而缺乏內涵,無聊透頂讓人生厭。

2021年,《快樂大本營》終于壽終正寢,皆大歡喜。
8、《歡樂總動員》(1999-2008年,開播9年)
《快本》大火之后,其他衛視相繼開啟了模仿之路,其中最成功的,當屬北京臺的《歡樂總動員》和安徽臺的《超級大贏家》。
當時并稱為國內綜藝“三架馬車”,收視橫掃全國,其他人只能望其項背。
《歡樂》開播于1999年,由程前和張延主持,模式和《快本》類似,都是邀請明星上節目做游戲,最大的特色是“超級模仿秀”,趣味十足。

除此之外,它的運營模式也很獨特。
免費授權給全國各地方臺播放,不過必須完整播出節目中的廣告,靠著這個策略,巔峰時全國有100多個地區同時播出,覆蓋面極為廣泛。

只可惜2005年之后,程前和張延先后離開,主持人換成了胡可和劉孜,收視率節節敗退,終于在08年停播。
9、《超級大贏家》(1999-2008年,開播9年)
《超級大贏家》和《歡樂總動員》命運差不多,同年上線,同年下線。

《超級大贏家》也是以明星上節目為噱頭,不過游戲環節設計得非常巧妙豐富,例如“聽曲猜歌”、“紅人館”、“明星到你家”和“明星零距離”等,通過這些整蠱游戲,極大縮短了明星的距離感,讓觀眾新鮮感倍增,非常受歡迎。
除此之外,他對主持人也舍得下狠手。
當年郭德綱就被關在櫥窗里生活48小時,耍猴一樣給觀眾欣賞。李彬則近距離和老虎接觸過,危險又刺激,噱頭十足。

和《歡樂》一樣,《超級》也是因主持人出走逐漸沒落,李彬和周群等離開后,接班人根本撐不起場面,說話越來越尬,觀眾也原來越少,最終在08年下線。
10、《開心100》(1998-2011年,開播13年)
能夠與《快樂大本營》一決高下的,大概只有東南衛視的《開心100》。
巔峰時獲得過40%的收視率,那句“開心100,絕對精彩”,更是成了無數人的經典回憶。

當年,制作人張昌琦建議臺長模仿《快本》做一個節目,因為投資太大,臺長一直很糾結,張昌琦干脆拉著他到現場看了一遍,頓時被折服,回來之后,經過半年籌備,《開心100》終于上線。
雖然是山寨版,不過東南衛視也做出了自己的特色,由于福建毗鄰臺灣省,對港臺的資源比較多,張昌琦在其中設置了一個“開心明星臉”的環節,引入了大批港臺明星,讓觀眾尤其喜歡。

只可惜《開心100》不懂變通,始終固步自封,隨著兩大王牌主持人巴曉光和小莊退出,更是收視慘淡。
之后張昌琦跳槽到了光線傳媒,《開心100》徹底退出歷史舞臺。
經典的節目還有很多,例如《激情九九》、《我愛記歌詞》、《越策越開心》等,但都因為各種原因停播了。
你最遺憾和最難忘的,是哪個電視節目呢?






