侯孝賢，一個(gè)當(dāng)之無(wú)愧的大師。
日本的是枝裕和公開(kāi)自稱自己是侯孝賢的兒子，韓國(guó)的李滄東，大陸的賈樟柯對(duì)侯孝賢的敬佩之情同樣如此。
侯孝賢的《風(fēng)柜來(lái)的人》影響了李滄東和賈樟柯對(duì)電影新的認(rèn)識(shí)，《童年往事》讓是枝裕和下定決定當(dāng)導(dǎo)演。
是枝裕和、賈樟柯、李滄東，一個(gè)是戛納金棕櫚獎(jiǎng)獲得者，一個(gè)是威尼斯金獅獎(jiǎng)獲得者，一個(gè)是威尼斯最佳導(dǎo)演。
他們?nèi)欢际歉髯灶I(lǐng)域的大師，但是他們都為侯孝賢而折服，成了他的擁躉，可見(jiàn)侯孝賢在電影界地位高并非浪得虛名。
除他們之外， 侯孝賢在歐洲也是備受贊譽(yù)。
不論是法國(guó)的《電影手冊(cè)》，英國(guó)的《視與聽(tīng)》，還是TSPDT，侯孝賢在華語(yǔ)導(dǎo)演中的排名中總是在前三之列。
他的自傳三部曲，《風(fēng)柜來(lái)的人》《戀戀風(fēng)塵》《童年往事》，悲情三部曲《悲情城市》《戲夢(mèng)人生》《好男好友》。
前者是關(guān)注個(gè)體，對(duì)人和生活進(jìn)行細(xì)致入微的描寫(xiě)，后者是關(guān)注大時(shí)代，貫穿了臺(tái)灣的前世今生，風(fēng)格的轉(zhuǎn)變讓侯孝賢沒(méi)有落伍，反而更具大師范兒。
由此可知，侯孝賢的電影幾乎都是被業(yè)內(nèi)認(rèn)可的，也是在國(guó)際上屢獲大獎(jiǎng)的。
侯孝賢上一部導(dǎo)演的電影是《刺客聶隱娘》，這部片出來(lái)后罵聲一片，4億5千萬(wàn)投資，最終票房只有6700多萬(wàn)。
為什么此前被各種追捧的侯孝賢，在《刺客聶隱娘》失利了呢？這能說(shuō)明侯孝賢能力不行或電影本身不佳嗎？
當(dāng)年，《刺客聶隱娘》上映之初，許多觀眾都中途退場(chǎng)。
還有些觀眾吃爆米花時(shí)都不敢太大聲，生怕吵醒身邊昏昏欲睡的觀眾，他們?cè)诰W(wǎng)上疾呼看不懂或太無(wú)聊。
畫(huà)面精致如畫(huà)，內(nèi)涵高深莫測(cè)，但依舊無(wú)法掩蓋十分難看的事實(shí)，即使侯孝賢聲名在外，也不能強(qiáng)迫觀眾當(dāng)皇帝的新衣。
差評(píng)如潮的《刺客聶隱娘》真的是侯孝賢的一次敗北嗎？
侯孝賢在拍《刺客聶隱娘》的時(shí)候，應(yīng)該沒(méi)有考慮過(guò)觀眾友好度這件事。
冗長(zhǎng)的長(zhǎng)鏡頭和空鏡，以及角色在固定機(jī)位里長(zhǎng)時(shí)間一動(dòng)不動(dòng)，從頭到尾都沒(méi)有幾句臺(tái)詞，有的還盡是偏古文的臺(tái)詞。
這樣的鏡頭語(yǔ)言和臺(tái)詞設(shè)計(jì)，要是不靜下心來(lái)很難坐得住。
觀眾對(duì)其天然抗拒，看一部電影如果做的前戲太多，思考太多，是很累人的。
一旦電影讓觀眾累了，觀眾自然就拋棄了電影，所以《刺客聶隱娘》的口碑不高，票房不佳都在情理之中。
侯孝賢拍《刺客聶隱娘》時(shí)，把自己當(dāng)成了看電影的觀眾。
而普通觀眾是不具備侯孝賢這么高超的審美和文學(xué)素養(yǎng)的，不喜歡便油然而生。
看《刺客聶隱娘》之初，覺(jué)得應(yīng)該與李安、張藝謀不同。
本以為侯導(dǎo)會(huì)將一個(gè)老派的刺客故事拍出新派武俠的韻味，可是看完之后才知，他根本沒(méi)想講故事。
只是一個(gè)簡(jiǎn)單的刺客由殺人到放棄的劇情，中間融進(jìn)了魏博內(nèi)部之爭(zhēng)，以及與朝廷的暗流涌動(dòng)，其他部分全用視聽(tīng)藝術(shù)來(lái)填充。
沒(méi)什么戲劇沖突，沒(méi)什么情緒波瀾。
只是平鋪直敘地娓娓道來(lái)，如涓涓細(xì)流一般，很柔、很輕，很招瞌睡蟲(chóng)。
再加上電影大部分畫(huà)面都是比較昏暗、陰沉的，演員又都是一幅苦大仇深的樣子，睡意不請(qǐng)自來(lái)。
暫且拋開(kāi)鏡頭、臺(tái)詞、故事不顧，侯孝賢也沒(méi)有給觀眾欣賞演員表演的機(jī)會(huì)。
全片多數(shù)的中景、全景和遠(yuǎn)景，演員都處在離鏡頭比較遠(yuǎn)的地方，輔以極淡的光線，別說(shuō)演員臉上的表情看不清，就連他們做得動(dòng)作都不一定看得到。
表演一般就講究個(gè)聲臺(tái)形表，可這四樣，哪一樣都無(wú)法讓觀眾共情，對(duì)《刺客聶隱娘》的拒絕又加深了一層。
既然《刺客聶隱娘》有諸多不好，為什么還能讓侯孝賢獲得戛納最佳導(dǎo)演呢？全在于視聽(tīng)語(yǔ)言。
電影不只是講故事，也是鏡頭、構(gòu)圖、色彩、哲學(xué)的藝術(shù)，侯孝賢在《刺客聶隱娘》中做到了后者。
電影將水墨畫(huà)獨(dú)有的清秀、淡雅的藝術(shù)風(fēng)格和表現(xiàn)形式相融合，使影片呈現(xiàn)出一種詩(shī)意的美，伴隨著悠揚(yáng)的古琴和鼓聲，把觀眾帶進(jìn)一個(gè)優(yōu)美抒情的水墨畫(huà)世界。
隨著水墨在電影中自然渲染，一個(gè)個(gè)場(chǎng)景就是一幅幅出色的水墨畫(huà)，渾然天成。
格調(diào)清新、灑脫、空靈、飄逸、虛中有實(shí)、實(shí)中帶虛，將中國(guó)詩(shī)畫(huà)的意境和筆墨情趣融進(jìn)了每一個(gè)畫(huà)面里，以景抒情、情景交融。
尤其是關(guān)于“神”、“韻”二字的詮釋更是彰顯大師風(fēng)范。
這種神韻不是將傳統(tǒng)的中國(guó)元素簡(jiǎn)單的排列組合，而是一種將中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)、音樂(lè)、戲曲、美學(xué)等藝術(shù)融為一體的藝術(shù)風(fēng)格。
《刺客聶隱娘》中的視聽(tīng)藝術(shù)，用一首詩(shī)便可概括，“枯藤老樹(shù)昏鴉，小橋流水人家，古道西風(fēng)瘦馬。夕陽(yáng)西下，斷腸人在天涯。”
侯孝賢用他的視聽(tīng)藝術(shù)做到了前四句，演員和故事只是來(lái)走過(guò)場(chǎng)的，即使沒(méi)有他們，《刺客聶隱娘》也是一道美學(xué)盛宴，這就是《刺客聶隱娘》的厲害之處。
