隨著中國賽區豪奪《英雄聯盟》S8全球總決賽的冠軍,贊譽成功加冕的IG戰隊同時,所有人對于這款經歷八個年頭的“元老級”游戲也再次燃起了激情。暢快淋漓的職業賽事之后,最吸引人眼球的莫過于K/DA女團皮膚以及出道曲曲《Pop/Stars》的驚艷亮相。
由阿貍、阿卡麗、伊芙琳和卡莎四人組成的女子組合“K/DA”,站上S系列決賽的舞臺火熱開唱,曾在2017年鳥巢“遠古巨龍”表演中大放異彩的AR技術更是愈加華麗,有別于去年的霸氣,帶來了性感火辣的“偶像風采”。隨后拳頭官方放出了這首作品的完整MV,整首歌曲和MV風格充斥著韓國偶像以及Kpop的元素,同時點綴上歐美流行音樂的張力,顯得非常的前衛。

這個由拳頭公司傾力打造的虛擬電競偶像女團,迅速地將自己的顏色涂在了各大粉絲社交圈和媒體平臺,不僅如此,單曲也成功上線Spotify音樂流,甚至有了專屬的藝術家封面。這一切讓人不禁再次感嘆拳頭的確是一家“被游戲耽誤的音樂大廠”,究竟拳頭公司的音樂品質如何,為何能夠贏得眾多口味刁鉆的游戲音樂愛好者青睞呢?

星羅棋布的密集創作
音樂作為傳播性的文化輸出,首先需要基本的數量保障以維持生命力,而拳頭公司對于《英雄聯盟》的音樂創作支持可謂空前絕后,北美總部官方運營的音樂云賬號,自創建以來共上傳了超過250首原創音樂作品,平均到幾乎每周都有新歌推出。

而官方上傳的作品僅僅是冰山一角,拳頭總部從不禁止其他地區制作屬于自己的原創音樂,這也讓英雄聯盟的歌曲作品呈現了百花齊放的姿態,對應于創作地區的環境,更是出現了各具特色的多樣風格。例如天王周杰倫就為《英雄聯盟》譜寫了極具中國特色的《英雄》,將游戲中的樂趣描繪的栩栩如生;同時還有很遲才正式上線的日本服務器,更是在極短的時間內貢獻出諸如魔法少女系列皮膚主題曲《Fates Fall》、和風系列《On The Rift》等眾多日服獨占的高水準曲目,而此次《Pop/Stars》濃烈的日韓風毫無疑問也走在時代音樂審美的前列。

拋開眾多的原創曲目不談,《英雄聯盟》官方其實還有眾多的優秀音源從未正式放出,比如各種系列皮膚宣傳片以及游戲登錄界面的背景音樂,盡管是作為新內容的宣傳,但其品質有目共睹,從弗雷爾卓德壯闊的《Freljord》、挑戰巔峰的《Challengers》,到搞怪有趣的金克斯主題音、極具復古色彩的電玩系列8-bits效果音,而最為讓玩家心潮澎湃的,想必是第一到第五賽季長久陪伴的排位模式音樂《Summoner’s Call》。

隨著游戲的發展,今年拳頭更是為新英雄、重點皮膚以及各大賽事精心打造專屬主題音樂,其中S系列賽的紀錄片背景音樂更是誠意滿滿,正是高頻率的音樂創作讓這僅屬于作品一小部分的飯后甜點顯得格外耀眼。

對于創作的態度
拳頭公司音頻組占到了公司全體員工的10%,游戲音頻相關的制作幾乎從來不發外包,和其他任何一線廠商一樣嚴謹,每首曲子不僅要有極高的藝術水準,同時風格、旋律、節奏還要十分貼合所使用的環境,全部通過內聘的音效人員嚴苛的制作。

拳頭內部有眾多來自專業音樂領域的杰出人才,在游戲開發和運營當中擔任重要職務,對產品和拳頭的各種對外活動影響很大。比如Viranda Tantula,拳頭總部的創意制作人,同時也是非常專業的音樂人;Mike Pitman,拳頭英國分公司的關鍵音樂作曲家等等,專業的團隊,專業的態度,讓游戲的音樂顯得更加有層次,有品位。S7的《Legends Never Die》、今年的《Rise》都展現了極高的水準。

盡管在關鍵內容上都通過公司專業的音樂人作為創作基礎,但拳頭公司對于自由創作以及音樂合作的態度實際上非常開放,與音樂圈內知名人物的強強聯手,周杰倫、林肯公園以及此次代言K/DA女團來自 (G)I-DLE的Miyeon、Soyeon,外加 Madison Beer、Jaira Burns等等眾多優秀的音樂人為游戲傾情獻唱;更有眾多獨立樂隊為游戲內另外一個虛擬團體Pentakill(五殺搖滾樂隊)制作專輯;粉絲的同人向創作更是不勝枚舉。

音樂制作的專業性
拳頭公司的游戲音樂服務于《英雄聯盟》的三大內容:游戲玩法、背景故事以及電競賽事,截然不同而且各具特色。英雄的背景故事包含著濃厚的地域風格以及時代感,電競賽事更多的是節奏劇烈的競爭激情,對于音樂風格的需求自然也沒有交集,再加上異常豐富的皮膚主題,造就了拳頭公司橫跨眾多音樂風格的專業品質。

從史詩感的戰斗音樂到極具地域感的英雄背景音樂,從抒情的女聲獨唱到流行前衛的女團曲風,從死亡搖滾的金屬硬核到奇妙幻化的電子音樂,都展現了官方團隊廣為涉獵的音樂風格和別具一格的創作理念。這都需要大量不同方向的音樂家共同制作,例如在大元素使拉克絲的主題宣傳影像中,一共有56名演奏家和歌唱家參與錄制了整整一個月的時間;而在弗雷爾卓德的音樂創作中,嘗試了大量不為人知的民族樂器;在死兆星主題音樂中甚至用到了干冰等特別的音源……這樣精心雕琢、追求完美的創作態度,才鑄造了高品質的游戲內音樂,為所有人奉上最完整的游戲體驗。

盡管拳頭公司的音樂理念可謂獨具匠心,但這并不能改善其在當下流媒體盛行的傳播窘境,沒有專屬平臺的媒體加持,游戲內的音樂注定無法在專業區以外廣泛滲透。

令人欣慰的是隨著作品管理越來越規范,五殺搖滾樂隊以及本次K/DA的作品也在各大音樂平臺以正式的身份上架,相信“音樂大廠”的創作理念將被越來越多的用戶所感受,拳頭公司用游戲廠商身份展現了對于玩家音樂需求的精準定位,證明了不敷衍于任何細節,用心鑄造游戲品質的態度是亙古不變的創作主旨。






