華語娛樂分為兩個階段。
一是港臺輝煌時期，二是內(nèi)地取而代之時期 。
可是，隨著內(nèi)娛的發(fā)展，這股春風似乎并不令人樂觀。
縱觀內(nèi)娛，可以很明顯地看出華語女演員呈現(xiàn)斷層態(tài)勢。
像周迅、章子怡這樣的70后漸漸開始走向幕后，將聚光燈下的位置慢慢讓出。
如楊冪、劉亦菲這樣的80后，雖然依舊活躍在娛樂圈，影視劇一部接一部，可她們根本扛不起70后的大旗。
而張子楓、歐陽娜娜這樣這樣的00后，還未證明過自己，沒有重量級的獎項加身，暫不列入考量。
由此可見，內(nèi)娛的女演員僅剩90后被寄予厚望，然而90后的成材率更低，有且僅有周冬雨一人。
為什么會造成這種人才凋零的現(xiàn)象？
有四個原因，一是流量變現(xiàn)，二是市場變化，三是偶像選秀，四是粉絲追捧。
流量變現(xiàn)。
流量的橫行并不是空穴來風，而是與四個人和一條規(guī)則（禁韓令）有關。
2005年超級女聲李宇春被粉絲用短信投票，以第一名的成績成為冠軍，自此開啟了全民造星的時代。
明星不再是高門檻、高標準，只要有大批人喜歡就能進入娛樂圈成為明星，甚至擁有歌手和演員兩重身份。
眾所周知，李宇春至今都沒有耳熟能詳?shù)拇碜鳎墒且稽c也不妨礙她年年成為晚會壓軸與海報C位。
2008年鐘漢良的逆襲讓背后的資本看到了在網(wǎng)上做數(shù)據(jù)的可能性。
那時的鐘漢良已經(jīng)過了巔峰期，并沒有多少資源，得益于天涯四美之一的顧惜朝，他在網(wǎng)上有了為數(shù)眾多的擁躉。
這樣一來，鐘漢良不僅變得炙手可熱，還憑借粉絲的力量贏得了黃曉明版《鹿鼎記》中康熙一角。
2009年中國籍成員韓庚從SJ退團回國發(fā)展。
彼時的他有著其他明星難以匹敵的超高人氣，各大頒獎典禮和綜藝晚會都以請到韓庚為最高標準。
他也借助超人氣獲得了諸多優(yōu)質(zhì)資源，更是以《大武生》締造了粉絲經(jīng)濟元年，盡管當時的韓庚并沒有什么演技。
2011年《宮鎖心玉》大紅，楊冪一躍成為當紅炸子雞。
紅了之后，楊冪立馬將人氣變現(xiàn)，出演諸多電影，僅2012年到2014年，楊冪參演的電影總票房達30億，位居國內(nèi)女星第一。
他們四個人讓流量變現(xiàn)成了一條成熟的產(chǎn)業(yè)鏈。
素人通過包裝出道，在網(wǎng)上做數(shù)據(jù)營造出大紅的現(xiàn)象，借助粉絲呼聲換取影視劇資源和代言等，最后趁著熱度盡快變現(xiàn)。
前人栽樹，后人乘涼。
2014年，國產(chǎn)流量迎來井噴，內(nèi)娛正式進入流量時代。
四大頂流吳亦凡、李易峰、鹿晗、楊洋，“歸國四子”中的黃子韜、張藝興，以及養(yǎng)成系偶像Tfboys占據(jù)了各大平臺的頭條。
他們的鋪天蓋地讓好演員失去了春天，大家都開始一味地追求流量，對基本功再也不下功夫，業(yè)荒于嬉、毀于隨。
市場變化。
90年代，不管是內(nèi)地還是港臺，藝人都是個有門檻的職業(yè)。
即使是偶像出身的劉德華、郭富城、黎明，他們都有過硬的實力，或舞蹈、或演戲、或唱功優(yōu)秀。
內(nèi)地更不必提，若沒有本事，甚至連戲都接不上幾部，更別提紅遍大江南北，張國立、王剛等人有了作品的積累才形成了如今的國民度。
2000年到2010年，這十年是內(nèi)地電視劇的黃金十年，電影還沒有大行其道。
不論是武俠劇、抗日劇、現(xiàn)實劇、喜劇都有許多佳作出現(xiàn)，如《水月洞天》、《潛伏》、《武林外傳》等。
這些電視劇中的演員也是個頂個的實力派，電視劇臺購買電視劇看重的是質(zhì)量，觀眾追求的也是質(zhì)量。
可是，良幣驅(qū)逐劣幣的大好局面從2011年到2014年這四年間發(fā)生了翻天覆地的變化。
2011年穿越劇《宮》大紅，催生了爛劇越罵收視越高的奇怪現(xiàn)象，這種陋習一直影響到現(xiàn)在。
2012年徐崢執(zhí)導的《泰囧》成為國內(nèi)首部破十億的影片，內(nèi)地超越日本成為全球第二電影市場，電影不再是大導演們的專屬。
2013年一部足以載入華語影史的《天機·富春山居圖》上映，開啟了“爛片營銷”的概念，堆砌明星和商業(yè)元素，制造虛假繁榮。
2014年初代流量引領流量時代，《古劍奇譚》火遍全國，一下子有了流量+IP的模式，各種破百億層出不窮。
這樣的變化導致好演員的生存空間被進一步壓縮，想要獲得好的資源就必須遵循流量模式，而此模式賺的都是快錢，割的都是韭菜。
偶像選秀。
之前國內(nèi)的選秀雖然不成熟但是至少前幾名都有真才實學。
如《快樂男聲》的張杰、陳楚生；《我型我秀》的薛之謙、趙英俊；《加油！好男兒》的井柏然、付辛博；《中國好聲音》的梁博、張碧晨。
然而令人沒想到的是，這些選秀竟然國內(nèi)選秀最后的巔峰，之后的偶像類選秀只能用牛鬼蛇神來形容。
火箭少女101的楊超越，沒有才藝，只靠顏值與懂哭就能出道。
THE9的虞書欣，沒有才藝，沒有顏值，僅靠炒作也能出道，廣告、代言、綜藝一個接一個。
長此以往，這種畸形的模式會使娛樂圈變得烏煙瘴氣，演藝圈疏于創(chuàng)造，只愿遵從“明星=流量”的懶惰邏輯，一次次產(chǎn)出殘次品。
而且也會讓科班出身變得不再重要，只要有幾分姿色就可以被安排上某個選秀，贏得一些粉絲的喜愛便可以成為演員或歌手。
粉絲追捧。
隨著90后的退場，00后成了偶像們粉絲的主力軍，這種隔代的變化引發(fā)了審美的變化。
90后喜歡周杰倫、王力宏這類有才有作品的歌手，顏值并不是第一標準，而00后則喜歡蔡徐坤、肖戰(zhàn)這類歌手，顏值成了首要條件。
他們是從選秀節(jié)目出來或一夜爆紅的偶像，基本都是速成品，所謂偶像還沒得到更專業(yè)的指導，就被粉絲經(jīng)濟驅(qū)趕著成為利益鏈上的一個零件。
尤其是粉絲與偶像的關系，非理性的粉絲文化不僅讓追星的青年變得拜金、粗暴和淺薄，也助推了整個演藝生態(tài)滑向病態(tài)的深淵。
這樣的結(jié)果是可悲的，娛樂圈每隔一段時間就有好幾個偶像出來，像流星一閃而過，看似耀眼卻因三天打魚兩天曬網(wǎng)毀掉了演藝圈的健康運行。
這些原因讓演員不再是一個值得敬佩的職業(yè)。
演員們對表演沒了敬畏心，正經(jīng)的學院派越來越少，只想著流量變現(xiàn)賺快錢，所以年輕一代的演技派出了周冬雨才會顯得彌足珍貴。
