今天是香港回歸25周年，更是電影進(jìn)入香港125周年。
這一百年間，香港電影“盡皆過(guò)火，盡是癲狂”，逐漸成為最耀眼的東方明珠，在整個(gè)亞洲一枝獨(dú)秀。
但是隨著時(shí)間的推移，這座東方好萊塢迎來(lái)了日薄西山的暮年。
香港電影這個(gè)流光溢彩的電影工廠變得支離破碎、垂垂老矣、不復(fù)當(dāng)年，留下的只剩光影里的遺憾和那些代表香港電影的巨星們。
一是李小龍。
李小龍不是香港電影中第一位武打明星，但他絕對(duì)是第一位舉世聞名的華人動(dòng)作演員。
當(dāng)年，鄒文懷在一張餐巾紙上，以7500美元簽了李小龍，隨后李小龍就帶著劇組前往泰國(guó)的一個(gè)小村莊拍攝《唐山大兄》。
也許是時(shí)勢(shì)使然，《唐山大兄》在香港上映不到3周，票房就已達(dá)到350萬(wàn)港元，打破了當(dāng)時(shí)香港電影票房紀(jì)錄。
李小龍一下子成了香港所有年輕人的偶像，對(duì)他的“李三腳”崇拜不已，他所代表的功夫片不同于邵氏的模式化，而是強(qiáng)調(diào)迅猛有力，出其不意。
之后的《精武門(mén)》是功夫片的又一次更新。
以往功夫片盡是狹隘的復(fù)仇主題，《精武門(mén)》將影片上升到民族大義，以其強(qiáng)烈的愛(ài)國(guó)意識(shí)和民族精神引起廣泛共鳴。
第三部電影《猛龍過(guò)江》被譽(yù)為功夫片教科書(shū)。
最后一幕，李小龍和國(guó)際空手道冠軍在古羅馬競(jìng)技場(chǎng)無(wú)任何鏡頭剪輯的對(duì)決，動(dòng)作之優(yōu)美，令人嘆為觀止。
《猛龍過(guò)江》成功后，《龍爭(zhēng)虎斗》問(wèn)世。
這部電影令李小龍成為全世界的偶像，全球票房2.3億美元，功夫一詞自此晉升為中國(guó)的文化名片。
可惜天妒英才，《死亡游戲》才拍攝一半，李小龍便在香港逝世。
但他四部半的成就以及對(duì)功夫的發(fā)展，中西方文化的交流上的貢獻(xiàn)，對(duì)華人形象在全球的改變的促進(jìn)，都讓后來(lái)者望塵莫及。
二是許冠文。
在周星馳之前，香港喜劇電影之王的寶座一直是許冠文的囊中之物。
這位冷面笑匠的作品諷刺時(shí)弊，笑中帶淚，蘊(yùn)藏哲理，《鬼馬雙星》《摩登保鏢》《半斤八兩》屢次打破票房紀(jì)錄。
在香港本土，《半斤八兩》更是整個(gè)1970年代最高收入的電影，高于同時(shí)代的《星球大戰(zhàn)》、《大白鯊》、《超人》等好萊塢大片。
許冠文的喜劇風(fēng)格偏向于底層小人物，總是在笑聲中參雜現(xiàn)實(shí)主義的悲涼。
他的作品不是惡俗的無(wú)厘頭，而是將生活中的苦楚融合到電影當(dāng)中，把這些苦難化成笑料，讓觀眾又哭又笑。
直至1991年的《豪門(mén)夜宴》，喜劇之王易位。
許冠文以雞屁股和雞頭的比喻，將喜劇之王的稱(chēng)號(hào)交到了周星馳的手上。
他也在《新半斤八兩》之后很少再出現(xiàn)在銀幕上，專(zhuān)注于幕后工作，推動(dòng)香港電影的發(fā)展。
三是成龍。
成龍是活著的傳奇，是華語(yǔ)電影最大牌的一張王牌。
在中國(guó)，他是唯一一個(gè)不靠本土市場(chǎng)，單憑海外市場(chǎng)就能讓電影回本并且大賣(mài)的演員。
而且華人世界里只有成龍一人的電影結(jié)束后觀眾還不肯離場(chǎng)，不是因?yàn)椴实埃且驗(yàn)橐碞G片段。
在日本，成龍一個(gè)人的電影票房累計(jì)為600億日元（約等于人民幣39.7億元）。
華語(yǔ)電影在日本的總票房是1000億日元，成龍一個(gè)人就是半壁江山，畢竟他在日本可是能與大熊貓相提并論的超人氣明星。
在韓國(guó)，成龍有43部電影打入韓國(guó)年度票房前50，獲得年度冠軍17次，《醉拳》是韓國(guó)有史以來(lái)最賣(mài)座的華語(yǔ)片，觀影人次紀(jì)錄保持了三十年才被打破。
在北美成龍的票房累計(jì)超過(guò)20億美元。
這一數(shù)字保持著華人明星在北美累計(jì)票房最高紀(jì)錄和華語(yǔ)片北美累計(jì)票房最高紀(jì)錄。
《尖峰時(shí)刻》的票房開(kāi)畫(huà)記錄過(guò)了20年才被打破，《尖峰時(shí)刻2》、《功夫夢(mèng)》、《尖峰時(shí)刻》和《尖峰時(shí)刻3》是好萊塢動(dòng)作片史上票房記錄前四名。
除此之外，成龍?jiān)谑澜绺鞯嘏臄z電影的便利之處更是聽(tīng)得耳朵都出繭了。
國(guó)外電影打分平臺(tái)爛番茄因他而建，日本的好多游戲和漫畫(huà)中的人物根據(jù)他所出，在荷蘭、烏克蘭、德國(guó)拍電影，當(dāng)?shù)卮罅χС帧?/p>
這樣的成龍終于2016年獲得奧斯卡終身成就獎(jiǎng)，成為華語(yǔ)電影第一人，當(dāng)之無(wú)愧的活著的傳奇。
四是周潤(rùn)發(fā)。
世界上，有一個(gè)男人的魅力無(wú)法阻擋，熒幕上的周潤(rùn)發(fā)。
那么還有比熒幕上的周潤(rùn)發(fā)更有魅力的人嗎？當(dāng)然有，那就是生活中的周潤(rùn)發(fā)。
發(fā)哥代表了一個(gè)時(shí)代。
他的演技千人千面，基本上沒(méi)有他演不了的角色。
有的是叛逆型、嬉皮型，有的是英俊瀟灑、文質(zhì)彬彬，有的是滑稽可笑、落魄難堪，也有的是深藏不露、冷峻而富有感情。
正是因?yàn)檫@份出色，讓他為華語(yǔ)電影留下了許多經(jīng)典作品，《上海灘》《英雄本色》《縱橫四海》《監(jiān)獄風(fēng)云》《秋天的童話(huà)》等。
即使自己已經(jīng)成功名酒，發(fā)哥依舊保持著云淡風(fēng)輕的豁達(dá)。
他不建議自己沒(méi)有小孩，也不拒絕上菜市場(chǎng)買(mǎi)菜，從來(lái)不把自己當(dāng)大明星，這種不以物喜，不以己悲的心態(tài)得益于他不爭(zhēng)名奪利的性格。
他說(shuō)自己的理想就是做一個(gè)人快樂(lè)普通人，因?yàn)槿松姓嬲y的不是賺多少錢(qián)，而是如何保持住一顆安寧的心，過(guò)著平凡而快樂(lè)的生活。
五是劉德華。
有這樣一句話(huà)：能紅一兩年的，是有運(yùn)氣；
能紅一二十年的，是有道行；能紅三十年的，是有觀眾緣，能紅四十年的，叫做劉德華。
這并不是謬贊而是一種公認(rèn)的肯定，出道四十年，劉德華一直是一線，并且活躍在大銀幕。
劉德華一開(kāi)始并不是天王巨星。
演戲被人噴沒(méi)演技，只會(huì)像偶像一樣耍帥，唱歌被人批評(píng)沒(méi)感情，沒(méi)技巧，只有一張臉。
但劉德華并沒(méi)有著急反駁，而是用一個(gè)個(gè)作品進(jìn)行反擊，《無(wú)間道》《天若有情》《忘情水》《練習(xí)》等。
這些作品讓他足以當(dāng)?shù)闷鹚拇筇焱醯姆Q(chēng)號(hào)，而且被人詬病沒(méi)演技的話(huà)題也該停停了，他可是三屆金像獎(jiǎng)，兩屆金馬獎(jiǎng)的影帝得主。
六是周星馳。
在無(wú)厘頭方面，周星馳是大師，在一本正經(jīng)方面，周星馳也是大師，所以他是喜劇之王。
周星馳在電影中塑造了各色各樣的小人物，但核心始終是小人物的夢(mèng)想與逆襲。
這些小人物都有一個(gè)共同的故事，位于社會(huì)底層，不受人待見(jiàn)，路人也是冷眼旁觀，但他們會(huì)把握機(jī)會(huì)，不斷努力。
最終的結(jié)局也都是脫胎換骨、萬(wàn)人敬仰，只不過(guò)，小人物也有小人物的氣節(jié)，他會(huì)“事了拂衣去，深藏功與名”。
這種角色里的人物性格也是現(xiàn)實(shí)中周星馳的投射，如果沒(méi)有電影上映，我們基本很難看到周星馳的消息，這就是他，總是事了拂衣去。
七是李連杰。
嚴(yán)格來(lái)說(shuō)，李連杰屬于內(nèi)地演員，但他的發(fā)展主陣地都在香港。
而且再次成名也在香港，經(jīng)典代表作除了《少林寺》之外都是港片，所以可以把他歸類(lèi)為香港演員。
論動(dòng)作的飄逸度，當(dāng)屬李連杰。
他的功夫使力量與美感結(jié)合在一起，讓力量、速度、柔韌三者有機(jī)融于一體。
作為“功夫皇帝”的他，從未被我們遺忘，只要回顧過(guò)去的光影時(shí)代，李連杰便是不可磨滅的符號(hào)。
除了他們七位之外，還有三位演員可以代表香港電影。
他們分別是梁朝偉、張曼玉、古天樂(lè)，一個(gè)是第二位華人戛納影帝，一個(gè)是第一個(gè)華人柏林、戛納雙影后，一個(gè)是后港片時(shí)代最具知名的香港演員。
只是俱往矣，都過(guò)去了。
曾經(jīng)作為香港電影名片的他們都已經(jīng)老了，下一代青黃不接，輝煌的香港電影落幕了。
