一部原本為“清明節”量身定做的電影，結果天不遂人愿，拖到了炎炎夏日，才得以上映。上半年的院線電影寸草不生，總算有一部有點聲量了。點映后影評人和業內人眾口一詞的褒揚，演員忠粉和黑粉的瘋狂交鋒，以及上映后口碑回落到不少觀眾表示就這？讓我感嘆：回來了，那個熱熱鬧鬧（各種撕x）的電影環境，都回來了。大家吵得面紅耳赤，總比一潭死水要好。人生大事
此前，我對電影最大的期待，不是被贊為“小梁朝偉”朱一龍的演技，更不是什么萌娃和糙爸的親情大戲。而是想看看，它到底怎么聊國產商業片乃至東方文化里的禁忌話題：死亡。要論關于“如何面對死亡”的電影作品，那《入殮師》是我心中無法超越的經典，去年電影在內地重映過，我也去電影院重溫了。而《人生大事》的導演＆編劇劉江江對我國的“喪葬文化”研究頗深。他曾經在地方衛視做過十幾年的紀實欄目劇，積累了大量的本土民俗素材，2019年，他執導了一部喪葬題材的短片《上天堂》，在平遙電影節上創投成功。《人生大事》就是《上天堂》的長片版。
片中也起得雙關，我們尋常觀念里的人生大事，指的都是結婚。但不是人人都會結婚，也不是人人只結一次婚，死亡則是每人都會有且只有一次的大事。電影在“探討死亡”的這個維度，確實做到了打破忌諱，不僅讓灰色的殯葬店開在了粉紅色的婚慶店隔壁，還敢讓婚禮的紅色氣球蓋到殯葬的店門上。兩件人生大事，有了某種微妙的重疊。不僅敢聊，甚至敢笑。借死亡觀，闡述人生觀。電影里有5場“喪葬”戲。第一場，就是開場的壽終正寢，痞子般的殯葬師一點一點理順僵硬的尸體，讓死亡得以平順。雖然沒有《入殮師》里那般的儀式感，但“理順”二字，是電影關于死亡議題的題眼。第二場是小女孩的葬禮，這場戲其實非常難處理，不能太黑色，也不能太悲傷，當然更不能太戲謔。導演以一個粉紅色的骨灰盒，加意料之外的星星，換來一雙誠懇的鞠躬。這個分寸，拿捏得可以。第三場是荒誕的帝王葬禮，假哭當笑，假死當逃。在諷刺之余，卻也留了一絲余地。這一段，還順帶強調了兩位主角“小哪吒”和“孫悟空”的精神內核。
第四場死亡是最為嚴肅的。自己忌恨之人，遭遇最丑陋的死亡。三哥以入殮師身份，去幫他修復尸身，給他最后一場體面告別。那個告別的鏡頭，白花遮殘缺，靜聽慟哭聲。也仿佛是對電影《入殮師》的隱隱致敬。第五場死亡，高度總結和提煉了電影的“死亡觀”，那就是死亡是一場重大而又普通的告別，既重大，又普通。不過，那個“絢爛煙火”的設定，我覺得過度浪漫，過猶不及。如果《人生大事》是以五場葬禮為主線，以“死亡觀”去推導人物的情感觀和人生觀，那對我個人而言，會非常難得。可如果真的這么做了，從商業電影的維度來說，就是不合格的。通篇只聊死亡，大多數觀眾都會覺得：忌諱。所以，導演的做法是，把三哥和“小哪吒”的親情戲，提升到和“死亡”同等重要的程度。宣發也主要從這個角度發力。
頹喪三哥和孤兒小文的親情故事線，技法成熟，淚點和節奏都卡的很好。從人物塑造層面來看，小哪吒、齊天大圣和兩位主角的巧妙對應，是神來之筆，“你就是老子翻不過的五指山”這句臺詞，居然還有了“實體展示”，夠精妙。而劇本中類似的“回扣”設計非常多。全片最令人叫絕的，必須要屬“小哪吒”在幼兒園當眾表演的“你媽死了”，哄堂大孝。
但還是有問題。盡管導演已經從技法層面竭盡所能地讓這兩塊戲份融合到一起，從女娃娃的跳棺搶人，到無處不在的“外婆的聲音”，再到她畫作里的“種星星的人”，可這兩部分的戲，從本質上來說，還是割裂的。5場葬禮塑造出來的“死亡觀”，最終沒有成功反哺到“親情”上，進而讓這兩條故事線，總是貌合神離。此外，段落和段落之間的切換過于迅猛了，主角們一個任務接著一個任務的連軸轉，像是在完成闖關游戲。最后結局也有些畫蛇添足，非要整個父母雙全，不僅落入煽情過度的窠臼，更是直接沖淡了5場葬禮營造出的主題。
故事到女娃娃送走結束就好，將與女兒的“生的分別”，和父親的“死的離別”對應起來，或許更加畫龍點睛。當然，即使電影的煽情略過，段落切換太快太碎，但沖著它對“死亡”的大量直面描述和充滿層次感的表達，我愿意給電影打個7分。瑕不掩瑜。朱一龍的演技相較于《峰爆》和《叛逆者》，確實有了長足的進步，不僅體現在諸多小動作的設定與打磨。更重要的是，整套表演更加系統了，塑造感更強，電影感更足。
確實是好苗子。但我更期待的，還是劉江江導演后面能不能拍一部純粹的恐怖片，他手里肯定有相當于多的素材。
