“我們身在戛納（電影節），心系上海（電影節）。”
這是今年戛納電影節《銀幕》場刊內頁的上海電影節內頁。5月28日，戛納國際電影節落下帷幕，這是因疫情告別線下舉辦后的又一次盛大歸來。湯唯因參與作品入圍刷屏微博的電影圈，谷愛凌的紅毯秀也驚艷網友……這讓沉寂許久的電影圈短暫地陷入了熱鬧的狀態，雖然中國電影此番在長片方向沒有較好的影片入圍，但是幾部短片也都收獲了不少贊譽。
其實，中國影片一直以來都是歐洲三大電影節青睞的對象，不僅有很多中國影片從三大電影節上大放異彩捧回來榮譽，同時還誕生了好幾位中國影帝。如今，這些影帝都在做什么？三大電影節影帝的榮耀又給他們帶來了什么？
葛優
巔峰之后，深藏功與名
第47屆戛納國際電影節最佳男演員獎
影帝的最高境界是什么？是不一定有人記住他影帝的名號，卻能記住了他一部部精彩絕倫的經典，一場場教科書般的表演典范。葛優就是這樣的影帝——1994年，葛優憑借張藝謀的影片《活著》，捧起了第47屆戛納國際電影節影帝桂冠，也是至今為止中國人拿下的唯一一個戛納影帝稱號。
葛優的“影帝”屬性并非無可尋跡。1989年，葛優出演首部電影后的第四年，便因在喜劇片《頑主》中將膽小、慢半拍、蔫淘但不出格的青年楊重飾演得入木三分而備受關注。1992年更是憑借喜劇片《編輯部的故事》獲得第10屆中國電視金鷹獎最佳男主角獎。
葛優演繹的經典角色可以信手拈來。除了《活著》里的承載著中國現代歷程的富貴一角，還有《霸王別姬》里的袁四爺、《不見不散》里的劉元、《手機》里的嚴守一、《讓子彈飛》里的馬邦德……平凡無奇的外表下，擁有張馳有致的演技，從小人物的悲喜到大人物的動蕩，葛優的表演都經得起市場的檢驗，也經得起時間的考驗。
口碑與票房的“雙擔”特性，是葛優與很多文藝片影帝不同的地方，而拿下“影帝”也是他事業的分割線。在戛納之后，他成為了“馮氏喜劇”中不可或缺的元素之一，與馮小剛一起開啟了中國電影賀歲檔的票房盛世，他曾經在一個賀歲檔以三部電影“左右互博”，叫好又叫座的票房成績，以至張藝謀、陳凱歌、姜文對他“愛不釋手”。
業界把葛優評為中國電影史上最偉大的演員之一，他總能不露聲色地支撐起每一個角色，也能站著就把電影票房賺到手，一個“葛優”，是金字招牌，也是定海神針，就像黃渤所言：“葛優是創時代的電影人。”
站在金字塔頂端的人，都很難再下到底層，但是葛優卻更懂得“功成身退”。近幾年，葛優不再擔任影片主角，無論是《決戰食神》《兩只老虎》，還是《斷片之險途奪寶》《古董局中局》，他都像是“玩票”，似乎只有在《我和我的祖國》和《我和我的家鄉》里的小短片，才能找回他昔日熟悉的風采。
在《兩只老虎》的發布會上，他一席對“主演”的論述闡明了他時下的心態：“我翻片兒了。我62歲就干62歲的事。原來我演電影是配角出身，我現在要回到配角那兒去了。我一點都不糾結，特別愉快。”有人形容，這就是“獨孤求敗”格局——武功高強的大俠叱咤江湖多年之后，逐漸隱身，江湖上只留下他的傳說。
現年65歲的葛優，被網友們親切地稱呼為“葛大爺”，最近的熱門新聞居然是“做核酸時被認出，熱心和市民合影”，網絡曝光的視頻中，葛優穿著樸素，和藹地和人們合影，真是又接地氣又沒架子，平易近人，頗有隱世高人的風范。
夏雨
影帝是他人生的開端，但不是他人生的全部
第51屆威尼斯國際電影節最佳男演員獎
在北京夏日炙熱的陽光里，馬小軍一眾人從胡同里呼嘯而過，他們身上的青春荷爾蒙帶著姜文獨特的詩意，彌散在90年代的光影空氣之中，也傳到了遠隔重洋的威尼斯。在第51屆威尼斯國際電影節上，17歲的夏雨成了傳奇——不僅是中國至今為止唯一一個威尼斯電影節“影帝”，也是威尼斯電影節目前為止年齡最小的影帝。
在他的印象中，頒完獎的那天早上一個《青島晚報》的記者找上門要采訪他，他才知道自己得獎了，反問道，“這獎和滑板冠軍有啥區別？”1996年，影片已經殺青快三年，夏雨還憑借《陽光燦爛的日子》拿了金馬獎“影帝”。那個時候，他已經在中央戲劇學院的校園里了，除此之外，他還斬獲新加坡國際電影節的“影帝”，夏雨“三料影帝”名號由此而來。
在《青島晚報》記者找來的那個早上，夏雨或許不知道，正是這個獎，改變了他的人生。正值高中畢業的他，在姜文和王朔的建議下，報考了中央戲劇學院，走上了演員的道路。
2005年夏雨憑借在《獨自等待》中的表演，榮獲了大學生電影節最佳男演員，激動萬分，在之后的訪問中，他說之所以激動，是因為他在頗有儀式感地用這部青春片告別自己的青春。毋容置疑，因為《陽光燦爛的日子》，夏雨的青春都在“陽光”的照耀下，甚至在大學入學時，也有同學打趣道：“你說以后上課，是你教老師，還是老師教你呢？”
年少成名的喜悅，在后來就成了包袱，所有人都會將期待的目光放在他的身上，而他也深知，再也不可能遇見像《陽光燦爛的日子》這樣的片子了——強烈的矛盾下，“反叛”的夏雨差點因此退學，還故意推了不少“馬小軍”一樣的角色，甚至在大學四年盡量不接戲，以降低存在感。
告別青春，也就意味著他告別“影帝”的光環，從零開始。其實，一路走來夏雨的佳作也有不少，《卡拉是條狗》《警察有約》《獨自等待》《上海倫巴》《尋龍訣》都見證著他在褪去光環之后的成熟。
近兩年來，他水花最大的作品幾乎只有網絡劇《古董局中局》系列，有人說夏雨“出道即巔峰”，但是夏雨似乎并不在意，“中戲的老師告訴我：‘你們不是做明星，你們是要做藝術家的’”現在的夏雨年過四十，不爭不搶，平淡且知足.
這些年，他也從未放棄過他最熱愛的滑板、滑雪運動，拿過獎，當過全國比賽的裁判，也解說過冬奧會的滑雪，甚至在2006年獲得過瑞士鐵力士山杯單板滑雪業余組比賽冠軍。在喧囂繁鬧的名利場，不管是身不由己還是性格使然，只要他自己是開心的，陽光就仍然很燦爛！
廖凡、王景春
相隔五年拿下影帝，后續之路殊途同歸
第64屆柏林國際電影節最佳男演員獎
第69屆柏林國際電影節最佳男演員獎
2014年，廖凡憑借《白日焰火》獲得第64屆柏林國際電影節最佳男演員獎，當他走上臺領獎的時候，臺下就坐著王景春，王景春怎么也沒想到，5年后，他自己也能站上同樣的舞臺，拿著同樣的獎杯。
或許際遇有前有后，但廖凡和王景春長相氣質是相似的。王景春有著大眾化的小眼睛和八字眉，這讓他看起來再普通不過；廖凡長著一張不算討好的面孔，有棱有角的臉，給人高傲清冷的感覺。雖然在帥哥美女聚集的娛樂圈，二人初出茅廬，難免會碰壁，但是卻從另一方面促使兩人都將精力灌注到提升表演功力上。
廖凡1997年從上海戲劇學院畢業，進入國家話劇團，在話劇舞臺上磨煉演技，參演了《半生緣》《戀愛的犀牛》等話劇，孟京輝贊揚他說：“廖凡在《半生緣》中的表演，代表了中國當代話劇表演上的最高水平。”
此后廖凡在一系列影視劇中擔任配角，戲份或多或少，但這并不影響廖凡把每一個角色都揣測到位，好幾個配角角色都給人留下了深刻印象：《好奇害死貓》里敏感自卑的大樓保安、《非誠勿擾2》里魅惑的同志建國、《讓子彈飛》里灑脫的麻匪老三……直到他遇到了《白日焰火》，這一年，他40歲，這一步，他走了17年。
王景春1995年考入上海戲劇學院，是廖凡的同門師兄，26歲畢業，31歲到北京當起了“北漂”，最難的時候，一年沒戲拍。雖然戲少，還多是配角，王景春從不應付了事，就算是幾分鐘的戲、幾個鏡頭，他也是百分之百地投入，這讓他在2013年就憑借電影《警察日記》獲得第26屆東京國際電影節最佳男演員獎。
人們都認為憑借“東京影帝”的頭銜，王景春總該可以揚眉吐氣，但事與愿違，那幾年，王景春出演的一系列影視作品并未出圈，參與的電影《我是證人》《盜墓筆記》等也大多與青年熱門演員合作。此時，電影《地久天長》從柏林電影節傳來好消息，王景春憑借“毫無表演痕跡”的表演，成為最大的“黑馬”，拿下影帝。這一年，王景春46歲，這一步，他走了20年。
至此之后廖凡接手了諸多經典電影如《師傅》《心理罪》《邪不壓正》《南方車站的聚會》《江湖兒女》的男主角，走出了自己既定的憂郁硬漢路線。當然，影帝的光環始終照耀著他，比如在《江湖兒女》中賈樟柯仍舊要他跳著《白日焰火》中的經典舞蹈，《白日焰火》導演的新作又找上了他……
相比廖凡，王景春拿下“影帝”之后的事業似乎在變，又似乎沒變。不變的是，他仍舊勤勤懇懇地當配角，《隱秘的角落》《人民的財產》《對決》《警察榮譽》里將第一男主“讓位”于年輕演員，改變的是，此刻的他已經不需要靠戲份多少來證明個人的實力的，而市場上的熱劇除了需要“顏值”保證宣傳效應之外，更需要“影帝”們的好演技保證品質！
當然，在劇集作品中配合年輕一代擔當綠葉的事，廖凡也在做，比如熱播網劇《淘金》也是他為整部劇拉升了演技水平。不同于葛大爺的爐火純青，平步青云，也不同于夏雨的“拿獎即巔峰”發展之路，兩位長相相似，成名之路相似的影帝殊途同歸，將名譽藏于身后，兢兢業業地演戲便是對影帝頭銜最好的回饋。
如今在戛納，盛典落幕，影帝歸位，當一切歸于平靜之際，借幾位影帝回望中國電影幾十年的征程，或許是唏噓感慨，也或許是與有榮焉。但無論如何，中國電影都在路上，中國電影人懷揣著夢想和熱情，也正在努力地向前蹦跑。我們支持著曾經的影帝，也期待著未來的影帝，希望在不遠的將來，我們能從歐洲再次收獲喜悅。
