站內熱度值強勢破萬！
張譯、王俊凱主演的《重生之門》再創佳績，成為平臺第二部“萬”元戶，這讓一向被同行吊打的優酷激動不已，發文表示自己又可以“支棱”了。
其實，早在播放平臺站內熱度值爆表之前，《重生之門》已經有了爆款牌面，它在各項數據上長期處于霸榜狀態，是同期新劇里當之無愧的“人氣王”。
關于《重生之門》劇情細節的分析討論，也一直在社交平臺電視劇熱榜上飄著，無論劇粉還是路人觀眾，大部分都會稱贊一句“實至名歸”。
但在《重生之門》播出之前，不看好該劇的網友很多，畢竟近兩年人氣偶像與實力派演員搭配的懸疑IP不少，卻經常處于只熱不火狀態。
七話也曾預測過《重生之門》可能會是一部討喜的作品，卻完全沒想到它會在影視寒冬、觀眾追劇積極性下滑的大環境下一路高歌，成為Q2季度最靚的崽。
能打破常規逆勢而行，不僅從眾多卡司陣容強大的新劇里脫穎而出，還讓國產懸疑劇再次回歸“爆”款行列，《重生之門》的成功，很值得探討。
原創劇本，反道而行
《重生之門》是新劇里難得的純原創劇本，所有設定都是編劇團隊為影視劇打造而成，不僅能讓觀眾享受純原創的魅力，還規避了“劇透”風險。
不要小瞧“劇透”對追劇體驗的影響。
爆款系列電影每次上線新作，第一周最受熱議的話題永遠是“劇透”之爭，已看得想找小伙伴討論劇情，未看的則害怕提前知道結局會失去興奮感。
來到懸疑IP，劇情的“未知性”更是觀眾持續上頭的核心看點之一。
它能推動觀眾進行頭腦風暴，將精彩從劇內延續到劇外，《重生之門》熱鬧的劇情推測便是典型證明，無論觀眾腦洞是否與編劇一致，追劇的快樂都會翻倍。
已知BOSS身份追劇，和未知BOSS身份追劇，觀感是完全不同的，前者是按結果找細節，后者是通過細節腦洞結果，新穎刺激感明顯后者更強。
《重生之門》開播之前，最大且受觀眾熱議最多的謎題，便是大BOSS的真實身份與行為目的，原創劇本邏輯與伏筆張力，調動起了觀眾的積極性。
這是影視原創劇本的獨有魅力，也是IP翻拍很難給予的效果，但目前的創作市場，行業對IP翻拍的青睞值遠遠高于原創，翻拍泛濫，原創罕見。
我們不可否認，IP翻拍曾給觀眾帶來過很多精彩的回憶，有其重要的藝術呈現價值，但我們也需要面對一個現實，過度依賴IP翻拍，后遺癥很多。
當國民基數強大的待拍IP越來越少，當影視行業翻拍開始沖擊網文創作節奏時，觀眾便越來越難等到全新的故事，創作者們越來越失去原創動力。
觀眾追劇體驗的多樣性被壓縮，影視藝術的創造力也會降低。
很幸運，影視行業仍舊有逆流而行的創作者們，本年度僅懸疑劇便誕生了《獵罪圖鑒》、《重生之門》兩部優秀的原創劇本，內容一部比一部扎實。
原創劇本的魅力，也在觀眾的反饋中得到印證，希望《獵罪圖鑒》的受寵、《重生之門》的大爆之后，原創，能慢慢回歸主流，而不是一味被翻拍替代。
新穎視角，盜竊出彩
“得類型者得天下”，這是爆款影視作品早幾年便總結出來的成功密碼，但知道密碼得多，能創造新密碼的卻很少，大多數作品更傾向走別人成功的路。
這便造成某一類題材、話題甚至設定爆紅之后，便會有同樣的選題扎堆面世。
《歡樂頌》、《都挺好》用原生家庭論點引發輿論熱議后，至少有20部以上作品跟進探討了同一命題，仙俠題材大爆了，平均每年便要產出多部仙俠大制作。
選擇同一題材、相近命題本身沒有錯，但如果沒能有更深入、新穎的突破，很難給觀眾帶來驚喜，往往會陷入不功不過的狀態，質量未必差，破圈卻很難。
已經擁有多部爆款的懸疑題材，對創作者來說同樣是一個非常難突破的領域，在這方面，《重生之門》制作團隊打出了一個非常好的樣板。
它沒有拘泥于已經大火過的社會派推理，也沒有重復雙男主多樣案件偵探的模式，而是另辟蹊徑，把故事聚焦到了細分且小熒屏沒有深挖過的盜竊。
能讓觀眾眼前一亮的元素便這么出現了，無論是開局丁生火團隊十幾秒的盜竊行業極限挑戰，還是月神案一套接一套的連環盜竊，都是小熒屏新鮮的東西。
大家一邊驚嘆于現代飛賊的高智商，另一邊又被眼花繚亂的盜竊手段突破腦洞。
劇本選題既不跟風，也不逃避已經成功的熱門領域，而是從熱門里找突破，在懸疑里創造盜竊的燒腦魅力，這是《重生之門》故事成功的重要基石。
節奏燒腦，審美夠味
選好故事視角，擺正原創態度，這讓《重生之門》的劇本已經成功了一半，在具體呈現上，編劇的功底也很扎實，細節伏筆埋得很巧妙。
羅隊鐘愛找充電寶、邊充電邊睡覺曾讓觀眾覺得喜感又真實，但揭開羅隊因電量不足錯過師傅的求救電話后，觀眾才發現這是一條非常心酸的伏筆。
這份功底運用到單元案件，更是精彩不斷，經常讓觀眾忍不住驚嘆“原來如此”，有做好故事的追求，又擁有寫好故事的實力，委實難得。
不過，七話覺得《重生之門》的成功，導演楊冬的審美與創作態度也功不可沒，他在《重生之門》的節奏把控非常出色，剪輯流暢，畫面遞進緊湊燒腦。
不少環境的鏡頭語言張力，更讓觀眾津津樂道，夯實了《重生之門》的優秀質感，這種呈現水平很有競爭力，畢竟，國產劇導演審美拉垮的現場普遍存在。
有人拍不好“風華絕代”的出場氛圍感，有人頻繁把高能鏡頭拍得極其清水，有人甚至控制不好敘事節奏，白白浪費了好劇本，導演審美，及待提升。
客觀來說，在作品開播之前，七話一度將《重生之門》的導演楊冬放在風險項里，因為他拍得系列開山之作《重生》，委實不盡如人意。
不僅節奏把控奇差，邏輯梳理也不夠扎實，很多人沖著張譯與懸疑這兩大元素而來，卻敗興而歸，但這些問題，在《重生之門》幾乎都被規避了。
為何進步如此之大？導演楊冬的自述里，或許有答案。
他幾乎看完了《重生》所有的評論，從中反省自己的表達是否清晰準確、思考如何改進……把踩過的雷都一一拿出來分析，避免再加同樣的錯誤。
直面觀眾差評加以提升，而不是質疑觀眾審美，從導演與觀眾的雙重視角出發看問題，而不是堅持高高在上的孤芳自賞，這才是創作者應有的態度。
導演愿意不斷自我糾錯，編劇團隊堅持優質劇本，演員用心演繹，制作方保持精品創作取向，這樣的作品，觀眾永遠會給予最真誠的回饋。
