銀翼兩部票房都很不好，拍銀翼就是有信仰的導(dǎo)演違背市場風(fēng)向做的。觀眾有信仰，導(dǎo)演也有，就是在資本社會(huì)非常難于實(shí)現(xiàn)，但是論鏡頭語言，配樂我就很喜歡，很多地方真的是又舒緩又震撼到頭皮發(fā)麻，很奇妙的感覺，配合飛車的遠(yuǎn)景，真的一下就被拉進(jìn)這個(gè)世界體會(huì)到他的情緒了。不說超越，2049也絕對不遜于前作。
2049的很多地方是真正以鏡頭和潛文本敘事而非臺(tái)詞的。比如K看似沒有臨終遺言，實(shí)際上通過電影文本和鏡頭語言的暗示，K的一生都是在詮釋《微暗的火》中的詩句：“我是那慘遭殺害的連雀的陰影，兇手是窗玻璃上那片虛假的天空。”這句詩的意味比之羅伊的臺(tái)詞猶有過之，只不過表達(dá)得更為隱晦。
在比如前作里羅伊用臺(tái)詞直接引用威廉布萊克的詩句，而2049是用最后決戰(zhàn)時(shí)的一系列鏡頭將詩句描繪的情境和意蘊(yùn)表現(xiàn)出來。思想境界和內(nèi)容深度2049更是對前作的一次開拓與進(jìn)步。PKD的原著是從移情能力的角度去定義人類，但電影實(shí)際把原著的默瑟主義給刪了，剩下的就是身份對立和人與復(fù)制人的倒置，并沒有更加深入探討人的精神。
雷德利自己也表明：“我不認(rèn)為這部電影有多么嚴(yán)肅。我拍電影的目的是娛樂大眾……這部電影實(shí)在沒什么深刻的意圖。”但是到了2049，主創(chuàng)們是真正地在嚴(yán)肅的理論層面去探討虛實(shí)界限和何以為人的。2049里以K為代表，以存在主義來剖析，還可能有拉康的鏡像理論，通過K的變化來真正展現(xiàn)何為人的自我。2049比前作還有一個(gè)方面尤其突出，就是更具有后現(xiàn)代文學(xué)的氣質(zhì)。前面就提到過，2049話的很多表達(dá)不是靠臺(tái)詞說出來都，是靠鏡頭語言和文本本身體現(xiàn)出來的，甚至連整部電影的結(jié)構(gòu)都在進(jìn)行表達(dá)。
