本以為《大眼睛》應該是像提姆波頓早年的《艾德伍德》那樣，以創作者的角度來看待藝術品的價值，當年的提姆波頓正值意氣風發，他才剛拍完《蝙蝠俠》系列以及《陰間大法師》，才華洋溢的他硬是拍了《艾德伍德》，多年后他再次探討創作者的焦慮與狂熱，改編至畫家馬格利特的故事拍了《大眼睛》，那一雙凝視著靈魂的大眼睛，有些詭譎，但又有些可愛，像極了提姆波頓的創作風格。
作為好萊塢的異色童話導演先驅，提姆波頓的電影充滿著所有惡趣詭怪的元素，卻都充滿著一種男孩式的熱情，當他的《大眼睛》率先登場，那數張當然是重點，但我們會不由自主轉頭看到那落款的筆跡”您輸入的可能是: 意大利語 基恩”，夫妻本是一體，聽著華特那句我們是同一體，這是我們創作的。就不免覺得奇怪，創作者自有定奪，就像提姆波頓的電影風格樹立之后，眾多后起之秀都以黑暗瑰麗的風格著名，也難怪提姆波頓會如此不開心。
不過有趣的是，《大眼睛》作為《魔境夢游》、《黑影家族》砸下重金之后的樸實力作，倒是有其獨特價值?！洞笱劬Α肥呛芴貏e的作品，除了瑪格莉特到超市采購物品，發覺所有顧客都變成大眼睛的段落之外，其實電影里面幾乎沒有提姆波頓電影的印記，幾場刻意的喜劇橋段比較像是新進喜劇導演會拍出來的，刻意去除掉華麗作風，像是《大眼睛》的意在言外，瑪格麗特的畫作看似嘩眾取寵，實則藏著她心中的故事，曾因聽力受損讓她特別喜愛畫上大眼睛，她的每雙大眼睛充滿靈魂，有些苦楚，有些詭異，但卻都是屬于她的世界。
瑪格莉特其實是誰？是每一個創作者最不愿被挖出的一面，忠于自我，不想迎合市場，想要創造出最能貼近自己心境的私密藝術。
也因此這不僅僅是屬于提姆波頓的電影，也是屬于艾美亞當斯的電影，艾美的演出其實沒有多特別，一如她在《燃燒斗魂》、《瞞天大布局》那樣的苦情女人，還不如《妙媳婦見公婆》那樣神采飛揚，重復性也只能說顯得有些高，不過艾美亞當斯演出一名杰出藝術家，戲里戲外都有好表現。
提姆波頓也亦然，總覺得近幾年的電影不如年輕時期的意氣風發，但至少終于在自己所設限的瑰麗世界當中，回歸自己原始最愛的創作本質，《大眼睛》其實不算出色，但對于提姆波頓或是艾美亞當斯來說，還是有其意義存在。
