咱就是說，毫不意外的刷到了《下一站，幸福》翻拍的消息。
這部首播于2009年的臺偶劇，豆瓣7萬多人給出了8.3的高分，在一代觀眾心中留下了深刻的記憶。
以至于看到劇名，腦子里便自動閃出“光晞不行，他不能捐，讓拓也捐”的名臺詞，以及那首著名的戰歌，“我愛他轟轟烈烈最瘋狂…..”
根據近幾年的翻拍作品反饋來看，基本上翻拍的結果就是：大家都去重溫經典，老劇更火了！
重刷完畢的我，也想來和大家聊聊。
1.
《下一站，幸福》是當時臺偶平均收視第二高的偶像劇，僅次于《命中注定我愛你》。不僅紅遍臺灣，也賺走了大陸觀眾不少眼淚。
故事簡單講，就是本出生于富貴之家的梁慕橙，因為一場車禍，失去雙親家道中落，長大后因為一次偶然的機會，梁慕橙結識了自負紈绔的公子哥任光晞，由此也開啟了二人長達七年的羈絆。
這部劇對我最直接影響是，角色特質給兩位主演都帶上了一層永久性濾鏡。
明明安以軒是個火辣、愛耍寶的人，早期還塑造了潑辣有力、古靈精怪的林月如，她的形象基本被釘死，然而自從出演了善良、樂觀、堅韌的梁慕橙之后，安以軒在我心中便“柔”了起來，即使過去多年，仍覺得這張臉刻著溫情脈脈卻不卑不亢的韌勁兒。
B站上有句話，說吳建豪丑的，你一定不認識任光晞。
在看這劇之前，我對吳建豪的印象僅停留在《流星花園》里美作那一頭順滑的秀發上。可自從看了他演的任光晞，又覺得似乎沒人比他更適合出演這個角色，形象、性格、運動細胞、就連劇組人員打趣的ABC腔調都感覺莫名貼合。
應該少有人知道，《下一站，幸福》原定主角是明道和劉荷娜，找上吳建豪，導演陳慧翎一句話總結，“跟他不熟，甚至有點反感。”
一來，性格自由散漫慣了，看起來很冷酷。陳慧翎第一次去吳建豪公司找他談劇本，聊任光晞這個角色時，吳建豪居然在會議上拆起了快遞，不跟導演對視。二來，從小在外國長大，中文特差，不會斷句，語氣沒有抑揚頓挫，任光晞后期是一名律師，專業臺詞多，吳建豪跟口齒伶俐沒啥關系。
吳建豪說自己當初壓力大到恨不得劇組主動把他給換掉，態度懶散也是因為擔心自己無法勝任，但后來想了想不是每個人都有這樣的機會，更何況這是他第一部擔任男主的戲。
怎么克服，就苦練，從拼音學起，實在不懂的地方，用英文讀音標注，大段大段專業性臺詞靠硬背，和導演一字一句摳含義，最后表達出的人物還算成功。
本身以歌手身份為主的吳建豪，拍的戲并不多，不演則已，一演就出個王炸，有人說僅一個任光晞就夠吳建豪吃一輩子觀眾好感了。
2.
過往的臺偶，流行霸道總裁愛上傻白甜。高高在上的總裁，待誰都恣意妄為，傻白甜女主往往擁有著一腔熱血正義，看不慣有人橫行霸道，沒腦子地跟人唱反調。因此兩人就在各種巧合與小學雞爭執中互生了好感。膩了。
而在《下一站，幸福》里，雖然男主依舊坐擁富豪身份，但編劇允許了他可以脆弱，可以不堪一擊，可以因為得了重疾而害怕，而逃跑。他的作用不是為了讓觀眾心花怒放，直呼好帥好帥，算是一個比較立體的人。
反過來，女主不是除了活潑樂觀就找不到任何優點的人，最重要的一點是夠聰明。
為了照顧小阿姨的感受，她沒有戳穿阿財叔對她的騷擾，但是一直又很聰慧地進行著自我保護，該反抗的梁慕橙也會反抗，絕不忍氣吞聲。
我最欣賞的是她的強大。決定離開光晞后，梁慕橙從沒怨天尤人，獨自一人生下小孩，小孩還患了糖尿病，即便日子再苦，她也沒有對生活失去希望，把生活打理得井井有條，把小樂教得善良、陽光、有禮貌。并且因為種種經歷，她身上所散發的溫柔和沉靜氣質也是先前偶像劇女主所沒有的。
除了男女主，男二女二的設定也為《下一站，幸福》增添了一份“特別”。
通常偶像劇的女二都是男女主感情路上的絆腳石，她們讓人生厭，恨不得爬進電視里打一頓，但這種刻板印象在遇到《下一站，幸福》就改觀了。
許瑋甯飾演的何以茜，被稱作偶像劇史上最天使的女二。她是有錢人家的千金，卻平易近人，沒有半點嬌縱氣息。
光晞腦瘤手術后后遺癥嚴重，一切生活技能都要從頭學起，以茜一直陪在他身邊。六年后梁慕橙帶著孩子重新出現在任光晞面前，本是情敵，但在慕橙受到不公時，她是伸出援手的人。
就算婚禮當天被拋棄，她也沒有鬧過，退出時果斷又干脆。某種程度，她的存在是偶像劇的一種進步，她告訴大家，漂亮女二才不是花瓶，才不是只能當反派，當工具人，她本身是可以很有魅力的。
男二號，吳慷仁飾演的花拓也，受憐愛程度不比任光晞要少。永遠默默守護梁慕橙，在慕橙走投無路時，將她帶回花田村，也幫慕橙與孩子抵擋流言蜚語，全力保護母子倆，唯一的愿望是希望慕橙母子倆能快樂。
超出常規的設置，讓《下一站，幸福》跳脫出了審美疲勞，擁有了治愈感。
如陳玉珊所說，她們想打造的不是刻意的沖突與對立，引人看熱鬧，而是想做一個溫暖的、安靜的、動容的故事。所以整部劇里，沒有誰是真正的壞人。
3.
當然，無論是2009年看還是如今重刷，《下一站，幸福》的情節都挺“狗血”。
什么落難千金啊，
得絕癥啊，
失憶啊，
帶球跑啊，未婚生子啊，
偽先婚后愛啊，
破鏡重圓啊，
……
集本世紀所有言情抓馬橋段于一身，扎堆出現那叫一個蕩氣回腸，摧心扎肺。
連陳慧翎都承認，“下一站處處是老梗。”將老梗寫出新意，非常難，套路什么的觀眾早就猜到了。
而為什么《下一站，幸福》依然叫人哭得死去活來。
其一，在于，它將男女主角的感情刻畫得十分濃烈。
兩人的情感內核不止于“我們看到了彼此身上的光亮”，更重要的是多了一層互相救贖的深刻。
兩個人都是殘缺的。
梁慕橙，小小年紀就失去雙親，寄人籬下，還時常受到性騷擾，活得憋屈。
任光晞，難從喪父之痛中走出來，并認定悲劇源于母親的絕情，從而無法信任任何人，生活自甘墮落。
兩個殘缺的人相遇，雙向奔赴，互相付出，他們懂彼此的靈魂，成為了互相補齊對方的半圓。
其二，灑狗血也灑得極其鮮活到位，把高潮點鋪墊得合情合理。
描寫光晞生病治療，劇中沒有用大量篇幅來描寫慕橙有多難過，而是直接把光晞的痛一五一十呈現在觀眾面前。脊髓穿刺、電擊治療、握著刮胡刀的手停止不住顫抖……
另一邊，前一天還在期待著婚禮的幸福小情侶，第二天，患有腦瘤的男孩就死在了手術臺上。
目睹這一切的慕橙意識到要光晞活著，是比記住她、愛她更重要的事情。因此她接受了光晞母親的提議——讓光晞接受何董提供的質子治療，成全光晞和何董的女兒以茜。
經過一系列鋪墊，光晞治療的痛苦、樂觀病友的死去、醫生傳達的手術風險性……劇情給足了慕橙短時間內心態發生巨變的理由。所以當看到光晞赤腳追著慕橙跑的時候，虐心的感覺自然就來了。
其三，不能說這部劇演員的演技有多高超，但在一些關鍵情節上，對情緒的詮釋確實到位。
有一幕是慕橙與失憶的光晞重逢，她站在秋千旁，當著光晞說，“我一直想告訴他(小樂爸爸），謝謝你，謝謝你給了我小樂，這一個孩子是我這一生當中最棒的禮物。”
把當事人當成第三者傾訴，安以軒聲音娓娓道來，眼中早就包滿了淚花。
她的內心很激動，但一直強制克制著，到最后努力憋出一絲笑容，既有圓滿也有遺憾。悲傷感很容易在心底蔓延開來。
當時只有4歲的小小彬也貢獻了一出超高能哭戲，追著“光晞爸爸”的車，哀求他留下。小孩子的聲嘶力竭，在大人聽來撕心裂肺。
花拓也在得知慕橙和光晞重歸于好，自己徹底沒戲后的這場哭戲也讓我眼淚決堤。
他努力安慰自己其實不算很差嘛，肯定會有人要的，但吳慷仁整張臉分明帶上了痛苦面具，面部都哭扭曲了。
說起來也實在奇妙，當年根本查無此人的吳慷仁，如今已成為了臺劇的“中流砥柱”。
拍《下一站，幸福》時，吳慷仁27歲，剛入行不久，這是他第一部偶像劇。他曾坦言，當時缺乏經驗，講不好臺詞，五個字的臺詞，能NG二十遍。也不懂走位，和安以軒對戲，經常狂擋對方鏡頭。
盡管如此，陳慧翎還是相當喜歡他。
理由是，“他足夠認真，就算他戲份不多，還是會跟你討論。然后他總是能在第一次就詮釋到我想要的感覺。”
回過頭看，這或許也是吳慷仁一步步走向高峰的原因之一。
如果說《下一站，幸福》，他的演技是靠本能全情鉆入，還帶有一絲青澀，那么后面的《麻醉風暴》《我們與惡的距離》《一把青》《華燈初上2》……大家也算是見證了吳慷仁在表演技巧上的逐步成熟。
在臺偶盛行的年代，吳慷仁沒有迎來自己的機遇，但好在他一直未有異心，一直兢兢業業拍戲，最終沒辜負努力，站在了新的高度。吳慷仁也作為代表，開啟了臺劇的另一個時代。
說到這里，很難不感嘆，臺劇都走出了一條全新的路子，為啥我們還要翻拍古早偶像劇？
