最近在追《天賜的聲音》。
這檔音綜太對(duì)胃口了，每期都有看點(diǎn)。聽?wèi)T了溫和的點(diǎn)評(píng)后，這種犀利又刺痛的評(píng)論倒是新鮮。樂評(píng)人的言論，總能激起音樂人與大眾的情緒。歌手被罵哭、現(xiàn)場(chǎng)互懟、大眾討伐樂評(píng)人的案例比比皆是。我們可以說節(jié)目在刻意營銷，找?guī)孜粯吩u(píng)人一頓亂噴賺流量；也可以說這是在推動(dòng)行業(yè)進(jìn)步，真話總是傷人的不是嗎？不管節(jié)目是出于何種目的，作為音樂觀眾，我們?cè)诿鎸?duì)觀點(diǎn)沖突時(shí)還是要有自己的思考。我之所以喜歡這檔綜藝，除了激烈言論，更重要的是他們可以提出較為深刻的話題，百花齊放，各自輸出。最新一期舞臺(tái)，信的一句話把大家問懵了。他與康姆士樂隊(duì)唱完《玫瑰竊賊》后，這樣說道：“現(xiàn)在所有電視臺(tái)都在做翻唱，你要叫我們?cè)趺催M(jìn)步，唯一進(jìn)步的就是編曲和唱功，那我們?cè)瓌?chuàng)的進(jìn)步在哪里？大家都是這么有能力的人，卻帶頭改編，現(xiàn)在我到任何一個(gè)節(jié)目，都是在改編，改編，改編，你還怪人家在抄襲別人、在做速成的事情，不就大家都在做這樣的事情嗎？”
出于對(duì)當(dāng)下音樂綜藝的失望，最終他選擇退賽，自動(dòng)放棄進(jìn)入下一輪的權(quán)利。
我非常明白信失望的地方。現(xiàn)在音綜都在推崇翻唱，給原創(chuàng)的舞臺(tái)越來越少。雖說翻唱也能推動(dòng)樂壇進(jìn)步，但原創(chuàng)才是決定華語樂壇形態(tài)的唯一方式。翻唱會(huì)有枯竭那一天，而原創(chuàng)會(huì)源源不斷為樂壇輸送新鮮血液。不管是振興華語樂壇，還是讓華語音樂走出去，都必須依靠原創(chuàng)作品。信的這番話，也給所有人一個(gè)思考的話題。翻唱是否阻礙了華語樂壇的進(jìn)步？現(xiàn)在的音綜都在搞翻唱，原創(chuàng)都到哪里去了？話題一出，引起不少行業(yè)人士的廣泛討論。我們先來看下聲音鑒賞團(tuán)的郝雷怎么說。“我們起碼還在玩音樂。這不是一個(gè)簡單的舞臺(tái)，它更多是把你的想法投入到實(shí)踐中來，用試驗(yàn)產(chǎn)品再放到新產(chǎn)品中……”
雖然沒有直給答案，但他解釋了《天賜的聲音》舞臺(tái)上翻唱的意義。音樂人之間通過翻唱合作，達(dá)到一種全新的表演效果。比如袁婭維和陶喆的《Forever young》、張韶涵和上海彩虹室內(nèi)合唱團(tuán)的《白蘭鴿巡游記》、蘇有朋和蘇運(yùn)瑩的《光》……通過翻唱，出了不少精品。直至今日，這些作品依然在聽眾間傳播。我想，這也是現(xiàn)在音綜中意翻唱的原因之一。相比原創(chuàng)，翻唱更容易出精品。翻唱有一個(gè)天然的優(yōu)勢(shì)。作品本身已經(jīng)有一定的大眾認(rèn)知度，通過翻唱可以迅速與聽眾建立聯(lián)系。這也就是為何很多音綜都會(huì)提前爆出歌單，因?yàn)楣?jié)目可以依靠歌單提高觀眾期待值。聽眾對(duì)自己聽過的作品天然有一種熟悉感，特別是其他歌手要重新改編，更容易激起他們的聆聽欲望。如果改編很好，歌手、作品、創(chuàng)作者都有可能破圈。靠改編翻唱出圈的例子也不在少數(shù)。
張杰翻唱《自己》，讓大眾認(rèn)識(shí)了許鈞；單依純翻唱《永不失聯(lián)的愛》，讓更多人認(rèn)識(shí)了周興哲；張韶涵唱火了趙雷的《阿刁》；李健唱火了許飛的《父親的散文詩》。如果沒有這些歌手的翻唱，我想很多優(yōu)秀的音樂人和作品都會(huì)被淹沒，至少不會(huì)火得太快。靠翻唱讓小眾音樂人出圈，在某種程度上也是樂壇的進(jìn)步。當(dāng)然，至于那些靠翻唱?dú)У魞?yōu)秀作品的人，那就另當(dāng)別論了。我想說的是，優(yōu)質(zhì)翻唱其實(shí)也是促進(jìn)樂壇進(jìn)步的一種方式，盡管它推進(jìn)速度相對(duì)緩慢。聊完翻唱的意義后，我們?cè)儆懻撘幌略瓌?chuàng)音樂。翻唱的優(yōu)勢(shì)顯而易見，但如果想讓樂壇飛速發(fā)展，原創(chuàng)才是唯一。如果原創(chuàng)作品停滯不前，樂壇早晚都會(huì)枯竭。《歌手·當(dāng)打之年》之所以原創(chuàng)為主，一方面是鼓勵(lì)原創(chuàng)音樂人，另一方也反映出值得翻唱的作品越來越少。信在節(jié)目中點(diǎn)出當(dāng)下電視臺(tái)都在做翻唱，樂壇又如何能快速進(jìn)步呢？
這就延伸出另一個(gè)問題，為何電視臺(tái)不愿意做原創(chuàng)音樂？說到原創(chuàng)音綜，內(nèi)地之前也做了不少IP。《中國好歌曲》、《這，就是原創(chuàng)》、《我是唱作人》、《明日創(chuàng)作計(jì)劃》、《我的音樂你聽嗎》、《樂隊(duì)的夏天》……最后結(jié)果大家也看到了， 沒有一檔原創(chuàng)綜藝活下來。說白了，還是虧錢唄。虧錢的背后有兩大原因。其一，不符合大眾市場(chǎng)。在綜藝中唱原創(chuàng)，并不是一件容易的事情。大眾對(duì)新作品是完全陌生的，它有聆聽門檻。其二，優(yōu)質(zhì)的原創(chuàng)音樂人和作品少得可憐。很多有實(shí)力、有流量的歌手，但沒有原創(chuàng)能力；很多有原創(chuàng)能力的歌手，但又缺少唱功和人氣；流量和唱作共存的人那是少之又少。基于這種情況，原創(chuàng)綜藝就會(huì)陷入無人可邀的尷尬境地。周深在節(jié)目中的解釋，其實(shí)就是在說這一點(diǎn)。“我覺得原創(chuàng)它是有門檻的，無論是寫還是聽，都是有門檻的。”
沒錯(cuò)，原創(chuàng)音樂綜藝會(huì)把樂壇一大半的歌手?jǐn)r在門外。雖然如今各大音樂流媒體入駐了成千上萬個(gè)音樂人，每天也都會(huì)有上百首新作上線，可經(jīng)過篩選后，又有多少原創(chuàng)能登上音樂綜藝的舞臺(tái)呢？音樂綜藝說到底，還是一種基于商業(yè)的藝術(shù)推廣。如果賺不到錢，哪個(gè)商家愿意投資呢？現(xiàn)在大眾的音樂需求端，主要以流量與洗腦的旋律為主。市場(chǎng)窺探到大眾需求后，自然會(huì)乖乖就范，否則虧的連褲衩都不剩。所以說，現(xiàn)在做音綜很難，做原創(chuàng)音綜更難。
如果以后還有像《中國好歌曲》、《這，就是原創(chuàng)》、《我的音樂你聽嗎》等原創(chuàng)音綜，還請(qǐng)大家多多關(guān)注吧。節(jié)目組自然也知道流量靠不住，做原創(chuàng)才是最終出路，但大眾不買單他們沒飯吃呀。對(duì)于原創(chuàng)音綜，它們太需要大眾認(rèn)可了，而作為聽眾的我們，雖然不能扭轉(zhuǎn)樂壇局勢(shì)，但關(guān)注原創(chuàng)音綜也算是為數(shù)據(jù)盡自己的一份力了。或者也可以像信在節(jié)目中提議的那樣，一檔音樂綜藝可以在翻唱與原創(chuàng)間做好平衡，兩種形式都應(yīng)在節(jié)目中出現(xiàn)，這樣或許就能解決單純的翻唱或原創(chuàng)所帶來的弊端。
