本期WATKOI的每月主播，是在夜宵攤上偶遇的。
事情的起因是這樣的。有一天傍晚，小KOI和那位眾所周知的音樂編輯在路邊吃夜宵，聊到了一些和樂隊有關的話題。恰好達聞西就坐在隔壁桌，在捕捉到了一些“確認同類”的關鍵詞后，他們愉快地加入了我們的對話。雙方一拍即合，于是就誕生了這一期的每月主播。
作為每月主播欄目的首個“編外成員”，達聞西在接受邀約之后，都還不知道WATKOI到底是個什么神秘組織。大家紛紛表示：無所謂，只要能推廣我們就行了。
好的那我們就宣傳一下！
在聊天過程中，我們也得知了很多離譜故事，比如這支樂隊最初是主唱猴子組建起來的，他想組個樂隊，但不知道到哪找人，于是在豆瓣的同城交友小組（就是大名鼎鼎的吃喝玩樂在北京小組，發揮了它最正當的用途）發布了招募消息。再比如，達聞西的第一次巡演，其實鼓手小盛只參加了其中一場，其他20場都是他的朋友“冒名頂替”的……
認準鼓手小盛
WATKOI和達聞西最艱難的拉鋸話題，是一個經典的哲學問題：“我是誰。”很難找到一個詞匯來概括這個樂隊，我們提供了好多選擇，但統統被否決。
最后，達聞西用一個例子精準地對自己做了描述——“你知道雅馬哈嗎？就因為它是雅馬哈，所以做什么都可以。”
PART1：就是那個做摩托車也做鋼琴的雅馬哈
WATKOI：我看很多樂評人和粉絲會給你們的音樂下一些定義。
達聞西：對，因為他們如果不下這些定義的話，就沒有辦法歸類。但是我們自己不太喜歡去給自己的作品打標簽，非要打標簽的話，就統一打上達聞西的標簽就可以了。
我一直特別喜歡的一個品牌，雅馬哈，他們最早做鋼琴起家的，做摩托車也做得很厲害，還做武器（小盛插播：他們家浴缸也非常好）（小koi繼續插播：不是廣告）它的跨度讓人感覺非常崩潰，一會兒整個鋼琴，一會兒整個吉他，這個還能理解，畢竟都是樂器，但它摩托車也做得好。就因為它是雅馬哈，所以做什么都可以。
在當今這樣一個信息爆炸的時代，你很難去用某一種特定的風格去定義一支樂隊了。只能說達聞西還是處在一個搖滾樂隊的體系內，會有很多搖滾樂的風格，但這些都只是其中的元素，都不能代表達聞西。
WATKOI：比如說有個人，他從來沒聽過達聞西的歌，你怎么跟他描述呢？
達聞西：我們會問他喜歡聽什么。像我們自己做音樂，不太會給別人推銷自己的作品，有點像叫賣了。但如果樂迷之間傳播，或者他們去介紹我們的時候，說什么都行，我們不排斥，說我們是流行樂也行。不排斥的前提是我們不在乎誤解，無所謂。
WATKOI：（不死心）那如果用一個詞形容達聞西的音樂風格，應該是什么？
達聞西：音樂人最不能去關心的東西，就是風格。因為如果你真要較勁的話，就拿CityPop舉例子吧，其實它根本就不是一個音樂風格，它是一個文化現象，所有80年代的日本流行樂，都可以統稱為CityPop。但實際上它從學術上來講，根本不屬于音樂風格。到底什么叫音樂風格？是它在音樂上有一套很明顯審美體系。
所以就是說我們音樂人是不會去關心這些東西的，他們愛怎么定義怎么定義，那是他們的事，你一旦較真，那就是較不完的勁，你不可能跳出來說，我們根本不是CityPop，這不是一種音樂風格blahblah，好累，算了，你說什么是什么吧。
WATKOI：（仍然不死心）再換個問法，如果只能推薦達聞西的一首歌，會選哪一首？
達聞西：只能推薦一首嗎？五首行嗎？達聞西的每一張專輯都值得推薦，順著聽就行了，反正也不多。
小盛（玩梗版）：我最想推薦的是我們的下一張專輯，還沒發。
猴子（認真答題版）：推薦兩首吧，新專輯《人間姓名》里面的《生之與我》和《人間歌舞廳》，因為它是這張專輯的兩個非常極端的情緒，一個是天，一個是地，一個是天堂，一個是在地獄里面炙烤的感覺。
WATKOI：（開始轉移話題）聽說達聞西的組建過程很奇妙，是在猴子豆瓣小組發帖找的成員？
達聞西：對，最早發在找樂手的小組，人太少了，沒人理我。后來就去同城交友的組發帖，租房子的啊，吃喝玩樂在北京什么的，那些組流量比較大。然后就找到了一個樂手，把他們仨都介紹進來，他就離隊了。
WATKOI：誰是第一個確定下來的成員？
達聞西：小盛。我倆第一次在排練房見的面（此處小盛記成了他們家樓下的麻辣燙店）。他業務能力很強，而且鼓手確實不好找，就定了。
WATKOI（酒醉的蝴蝶版）：所以是一種冥冥之中的緣分嗎？讓你們四個最終相聚在這里。
達聞西：是因為demo。我們每個人在加入之前，都是先聽了幾首demo，感覺是自己喜歡的風格。可能有的樂隊組在一起全憑眼緣，但我們不是，我們全憑demo（和實力）。我們在這方面挺自信的，每個人都是在各自領域的佼佼者。不自信怎么能做樂隊呢？可能有時候有點盲目，但我們也不排斥那種盲目。
PART2：喝風油精是一件很搖滾的事
WATKOI：新專輯《人間姓名》剛發布，下一張專輯已經在排期上了嗎？
達聞西：我們的下下張專輯都準備得差不多了，我們創作的速度非——常——之快，已經存了很多demo了，只是發表的速度稍微慢一點。有的demo沒發，是感覺時機還沒到，就被篩選下去了。
但實話實說，排練影響了我們發專輯的速度，比如說有時候定四個小時，一般就排一個半小時，混兩個半小時。（小KOI插播：在“混”這個字眼上出現了一些分歧，最后修改為“沉淀”。）
WATKOI：都說巡演和發專輯最能體現一個樂隊的生命力，看起來達聞西的生命力很旺盛。
達聞西：確實，其實也能一年發五張專輯，就怕大家聽不過來。
WATKOI：現在總共進行了三次巡演了，第一次和最后一次巡演，心態上有什么不一樣？
達聞西：不要說最后一次，要說上一次。第一次巡演是我們目前為止站數最多的一次巡演，有21站。第一次感覺有點像開荒，因為大家都沒巡演過，有種去探險的感覺。后來就知道要加入一些舞臺設計了，聲光電之類的。
小盛插播：我有個特別糊逼的事，第一輪巡演，我完全沒參加，一共21站，我只參加了最后一站。我邀請了兩個圈內的朋友，一人幫我打了10站。其中有一個鼓手，我就不點名道姓了，他叫陳小曦，他頂著我的名字在外面一邊巡演一邊干虎逼的事，到處跟別人介紹“我是達聞西鼓手小盛”。
WATKOI：在不同的城市演出，是不是會有不一樣的感覺？
達聞西：這個就要問老黑了，他在每個城市狀態都不一樣，因為藥店里賣的風油精都不一樣。
老黑插播：對，風油精，可能你們沒注意過，風油精的包裝上寫著的，是可以食用的。嗓子不舒服的時候，就可以滴兩滴在水里面溶解以后喝進去，或者你實在迫不及待，就直接點兩滴到嘴里也可以。
PART3：沒有混亂哪有搖滾樂
WATKOI：感覺你們還挺與世無爭的，為什么當時會決定參加《樂隊的夏天》？
達聞西：錯了，我們非常想爭（重音）。這個爭呢，它的最高境界就是“不爭則天下莫能與之爭”。我們幾個人都是屬于特別爭強好勝的，其實也很想要的，但又不想吃相太難看，就是又想站著，又想火，又想把錢掙了。所以在火跟掙錢之前，先站著。
WATKOI：復活賽淘汰的時候，有很多粉絲覺得很可惜，覺得你們應該選別的歌之類的。你們自己會覺得還好嗎？
達聞西：那不是。我們自己覺得相——當可惜，它不是一般的可惜。
WATKOI：疫情之后，很多國外的樂隊進不來了，感覺國內的獨立圈失去了參照系。有很多樂隊開始把價格報得很高，整個行業感覺都在膨脹。你們有感覺到最近大家都特別“卷”嗎？
達聞西：這種膨脹是很泡沫的，隨時會崩。但無所謂，趕緊卷，就這么搞，一定要混亂，沒有混亂哪有搖滾樂啊。現在是我們處在一個巨大的浪潮里，這個浪潮非常兇，大家都在風口浪尖。說白了，就跟前幾年嘻哈一樣，大家就愿意追捧這些東西。但是泡沫總有破裂的一天，浪潮總有退去的一天，等退完了以后，誰在哪一個位置，誰的作品是什么樣的，那個時候一切都會更清晰了。
WATKOI：現在的年輕人還需要樂隊嗎？或者說，還需要搖滾樂嗎？
達聞西：年輕人不一定需要樂隊，但是年輕人一定是需要好音樂的。音樂才是剛需，至于他們關心不關心樂隊，這個不重要，只要樂隊能做出好音樂就行了。有很多人是只聽歌，不關心是誰唱的，是樂隊還是什么。
而且這個是個體的選擇，不管哪個時代的年輕人，都會有一波人需要樂隊，而有一波人不需要，這是一個非常主觀的選擇，沒有任何人可以拍著胸脯說，現在的年輕人就需要搖滾樂，就需要樂隊。
采訪結束后，大家一起去吃潮汕火鍋，席間，小koi有兩個小發現：
1.吉他手老黑是涮肉涮的最好的成員。
2.獨立樂隊最愛的酒桌游戲竟然是成語接龍，啊，這該死的反差萌。
大彩蛋:
這一期特別主播的播客也已經在幾個音頻平臺同步上線啦，歡迎大家去小宇宙、喜馬拉雅、網易云音樂搜索收聽！
作者 | 餅干
監制 | 頤堤港發量密碼
設計 | 阿迪沒有達斯
運營 | 唧哥
