策展人：曹璇璣 光達(dá)
開幕時(shí)間：2022年10月16日17:00
展覽時(shí)間：2022年10月16日至2022年10月31日
主辦單位：香港儒藝
展覽地址：香港中環(huán)鴨巴甸街35號PMQ元?jiǎng)?chuàng)方A座3樓S311
光速 SPEEDLIGHT
策展文｜曹璇璣
作為藝術(shù)家，總是不想被知識框架所限定。想要達(dá)到這樣的目的，首先就是不將世界作為「對象」來認(rèn)識。
在我們生活世界的「自相續(xù)」中，生命其實(shí)不太具有必然的邏輯順序，我們摸索世界的方式，與其說是科學(xué)理性所崇尚的秩序感，不如說更多的，是一種在不斷連續(xù)又重迭的事件帶來的體驗(yàn)中，使得生命越來越深刻，越來越「理解」這個(gè)世界。
這種體會(huì)，就好像創(chuàng)作藝術(shù)作品一樣，不斷的覆蓋，抹去，不同軌道的筆跡的迭加，無數(shù)重復(fù)，迭加的部分越來越明顯，而那些不再迭加的部分逐漸隱到了后方。深埋在記憶的某一處。這些顯出的和隱沒的，都成為作品的一部分。
劉一霄這位年輕的藝術(shù)家，在自己藝術(shù)創(chuàng)作中，很早期便通過這種內(nèi)在體會(huì)的方式，開啟了自己對于世界的理解。「藝術(shù)家是管道，他連接著自然與社會(huì)，連接著情感與理性，連接著大地與天空，連接著物質(zhì)與意識的邊際。」
在一霄的藝術(shù)世界中，藝術(shù)家本身如同中介。
創(chuàng)作時(shí)，內(nèi)在時(shí)間被擠壓，一瞬間便能獲得所有對于藝術(shù)釋放的靈感。隨著直覺場域的開啟，身體揮舞著畫筆，按照接收到的頻率落在畫紙上，線條的迭加和重復(fù)。
「在我的繪畫中最有趣的莫過于隨機(jī)感，畫畫是很爽的事情，有時(shí)候手會(huì)不自覺的按照某個(gè)頻率自己擺動(dòng)，這一刻要是想以某個(gè)設(shè)定的輪廓運(yùn)動(dòng)就總會(huì)產(chǎn)生出隨機(jī)的偏差，而這個(gè)偏差卻總超出預(yù)期，讓我很滿足，總是有驚喜感。」
一霄喜歡用電磁波公式來表達(dá)這種感受:
c=λf
光速＝波長×頻率
線條不斷貫穿融合，即是波長。畫面逐漸顯現(xiàn)，即是頻率。它們交織，原始，又仿佛不斷再生。最終落成的樣態(tài)，便是光速。光速是個(gè)常量。
「我的每幅畫無論何種頻率，都會(huì)現(xiàn)在一個(gè)常量的結(jié)果，而這個(gè)結(jié)果，也會(huì)在我們這個(gè)當(dāng)代世界，未來世界，憑借任何媒介和渠道，以光的速度飛快傳播。」
如果非要貼一個(gè)標(biāo)簽的話，劉一霄認(rèn)為，自己的繪畫風(fēng)格應(yīng)叫做「電波繪畫」。如同雷電般，一瞬間釋放全部的能量，最終于光速這個(gè)常量的不變的狀態(tài)，顯現(xiàn)在這個(gè)物質(zhì)世界中。
《光速》展覽現(xiàn)場回顧視頻
兩種拼接方式的作品《翼》:欲望是飛翔的障礙 布面油畫
《觸覺》畫面中的藍(lán)色胳膊表達(dá)觸覺是相對真實(shí)的瞬間 布面油畫 200x160cm
《風(fēng)》藍(lán)色樹表達(dá)：旅行是去風(fēng)中尋找答案 布面油畫 60cmx80cm
《穿梭》藍(lán)色魚們想穿梭需遊進(jìn)狹小的縫隙 布面油畫 60x80cm
《接收器》人的樣貌由接收的波決定 布面油畫 60x80cm
《接收器》人的樣貌由接收的波決定 布面油畫 60x80cm
As an artist, we do not want to be limited by the framework of knowledge. In order to achieve this goal, the first thing is not to know the world as an "object".
In our real world, life does not actually have a logical order. The way we explore the world is not so much the sense of order that scientific reason advocates, but more an experience brought by continuous and overlapping events, which makes life more and more profound and "understand" the world.
This kind of experience is like creating a work of art, constantly covering and erasing, overlapping different tracks of strokes, countless repetitions, the overlapping parts becoming more and more obvious, while the parts that are no longer overlapping gradually fade to the back. Buried somewhere deep in memory. What is revealed and what is concealed all become part of the work.
SHAW LAU, a young artist, started his understanding of the world through this kind of inner experience at an early stage in his artistic creation.
"The artist is a conduit, connecting nature and society, emotion and rationality, earth and sky, and the border between substance and consciousness.
In Shaw’s art world, the artist himself acts as an intermediary.
When creating, the inner time is squeezed, and all the inspirations for the release of art can be obtained in an instant. With the opening of the intuitive field, the body wields the brush, landing on the paper according to the frequency received, overlapping and repeating the lines.
"The most interesting thing in my painting is the sense of randomness. It's a pleasure to paint, sometimes my hand will unconsciously move itself according to a certain frequency, and if I want to move with a certain set contour at this moment, there will always be a random deviation, but this deviation always exceeds the expectation, which makes me very satisfied and always has a sense of surprise.
He likes to express this feeling with the electromagnetic wave formula:
c=λf
light speed = wavelength x frequency
The line continues to pass through the fusion, which is the wavelength.
The picture gradually appears, which is the frequency.
They are intertwined, primitive, and seem to be constantly regenerated.
The final completed state is the speed of light.
The speed of light is a constant.
"Each of my paintings, regardless of their frequency, will now have a constant result, and this result will be spread in our contemporary world, in the future world, by any medium or channel, at the speed of light.
If there has to be a label, Shaw believes that his painting style should be called "Electric Wave Painting". Like lightning, he releases all his energy in an instant, and finally appears in the real world in the constant state of the speed of light.
《神山》人的意識賦予自然神韻 布面油畫 60x80cm
《接收器二號》（紅色人像）尖銳的頻率撕裂人心 布面油畫 60x80cm
《愛情故事5號》（紅色雙人）愛讓彼此的缺陷看似完整 布面油畫 60cmx80cm
《果實(shí)》（紅色果實(shí)）果實(shí)是自然能量的結(jié)晶 布面油畫 60cmx80cm
藝術(shù)家 |劉一霄
劉一霄（1989），直覺系藝術(shù)家，自創(chuàng)電波藝術(shù)，研究生畢業(yè)于俄羅斯電影學(xué)院導(dǎo)演系。
《次元之海》個(gè)展 北京王府井商務(wù)印書館 2019
《次元之海 no.2》個(gè)展 北京牡丹集團(tuán) 2019
《守護(hù)》個(gè)展抗疫展 北京涵芬樓美術(shù)館 2020
WonderFestival5周年 上海站 2022
WonderFestival5周年 北京站 2022
ChinaJoy潮玩區(qū) 2022
Shaw Lau 1989 Graduated from the Department of Directing of the Russian Film Academy
Keywords of art thought: intuition, future, art toy
"Sea of Dimension" BEIJING Wangfujing Commercial Press 2019
"Sea of Dimension no.2" BEIJING Peony Group 2019
"Guardian" BEIJING Hanfenlou Art Museum 2020
5th Anniversary of WonderFestival SHANGHAI Station 2022
5th Anniversary of WonderFestival BEIJING Station 2022
ChinaJoy Online 2022
SPEEDLIGHT 藝術(shù)評論｜姜豐
c=λf
「這個(gè)時(shí)代，人們可以說一切皆為藝術(shù)，我還是喜歡將藝術(shù)與其他的事情單獨(dú)分開，也會(huì)將設(shè)計(jì)單獨(dú)分開??」劉一霄講到這里時(shí)被一個(gè)生硬的聲音打斷，「那是分不開的，分開的只是幻象，你不是有自己打臉的說法嗎？c=λf,即是光速=波長X頻率，你想傳達(dá)的藝術(shù)效果等于你的筆底線段與手部顫動(dòng)的相乘，對不對？光速均等，你所畫畫作的光速一樣均等于一切，這樣的光速映射的萬有中，一切是合一的，對不對？」大造小子一口氣說下來，臉上洋洋自得，一副「以子之矛，陷子之盾，則何如」的樣子，邊說喉嚨中亦發(fā)出咕嚕之聲，像是嚼著美味。
遇到最愛「雞蛋里挑骨頭」的杠精大概是藝術(shù)家最糟心的吧！劉一霄禁不住動(dòng)氣，他看在一幫「黃金變形生命體」[1]在側(cè)的情形，又不便發(fā)作，只好看著怪獸打扮的大造小子干瞪眼。
這個(gè)化裝舞會(huì)中每個(gè)人都自有一副面目，一個(gè)帶著金燦燦類同古三葉蟲頭盔的哥們兒充當(dāng)了救火隊(duì)員，向大造小子道，「你知道嗎？在藝術(shù)史上每推進(jìn)一小點(diǎn)都是彌足珍貴，很難得的！像蘇聯(lián)抽象畫派那幫藝術(shù)家后來弄出個(gè)至上主義，可以象征洛蘭茲變幻公式揭示的同時(shí)性的終結(jié)，也就是說，所有的繪畫行為，包括上顏料、勾線，所有一切，都是有時(shí)序的，合一、同一只是一個(gè)富有誘惑力的幻覺，不值得強(qiáng)調(diào)。」這番話有理有節(jié)，其蘊(yùn)藏的藝術(shù)史知識很明確，又不是誰都能第一時(shí)間明白的，許多人由衷鼓起掌來，其中更有些掌聲聽著堅(jiān)實(shí)、機(jī)械——機(jī)器人也已經(jīng)學(xué)會(huì)了人類的虛偽，基本認(rèn)同如果不懂這番話，肯定是自己水平低，絕不是這話沒道理。
劉一霄搖著頭走過去，輕輕在那個(gè)金頭人身上按了一下，那人就面團(tuán)一樣癱倒下去，許多驚嘆聲響起，原來那也是一個(gè)機(jī)械人。
劉一霄漱漱嗓子，正色道，「我不需要誰為我巴巴辯解，我需要的僅僅是讓你們感受，藝術(shù)只提供給你們一個(gè)簡單的鑰匙，打開一個(gè)簡單的姿態(tài)、方向、感受??然后你們自己會(huì)得到答案！再不然，我至少也會(huì)用一句話說出我想表達(dá)什么。」他的最后一句話引起了一陣唏噓感嘆，金頭人們腦袋搖晃著，無論他們是不是機(jī)械人，大概都感到了這話蘊(yùn)藏的人性的認(rèn)知：當(dāng)機(jī)器拼命模仿著人們的情趣時(shí)候，人們卻拼命模仿著機(jī)器的乏味，劉一霄這最后一句話點(diǎn)出了人的價(jià)值。
大造小子走上前，搖著頭，「你的感受有什么用呢？假如世界是一本寫好的書，而你如目光在字里行間流動(dòng)，只是命定流入寫好的一頁又一頁，一切決定，就連上愛因斯坦也說，『上帝不投骰子。』有什么好感受的？」
劉一霄連反駁也懶得反駁，腦中掠過的卻是黑格爾說的，「美是理念的感性顯現(xiàn)」一語，c=λf,將一切藝術(shù)創(chuàng)作歸于一種理念彷佛一種深刻的誘惑，方才不齒那金頭人是一回事，實(shí)則暗許之，又是另一回事，一個(gè)公式、一種美，將一切統(tǒng)一起來，想想都帶勁，而大造小子只是在跟自己抬杠罷了，反正他說什么他都會(huì)狠狠杠他一陣，所以這次他只是說，「滾！」手指著舞廳外。大造小子深呼吸，不動(dòng)。
劉一霄不覺隨著自己的手指望去，忽覺空氣變得凝滯了，身體有些微熱，一切都有些不對勁，他無意識揮手，手穿過了身旁幾個(gè)金頭人，嚇了他一跳。他過去手把著大造小子的肩膀搖晃，「發(fā)生了什么？你這個(gè)怪物做了什么？」可是唯見大造小子唇角噙著一縷嘲諷的笑。
劉一霄團(tuán)團(tuán)轉(zhuǎn)地看，身邊一切都靜了，他跌跌撞撞出門，看到街市也靜了，萬物都似屏住了呼吸，一動(dòng)不動(dòng)，惟有舞廳上方的高天上一只巨手正攥著一只七彩畫筆顫動(dòng)著，他終于醒悟過來，他竟撞入了這個(gè)c=λf書寫的世界，這是「萬物皆備于我」的藝術(shù)世界，原來真的可以一切皆是藝術(shù)，而藝術(shù)的萬有也是如此平等的統(tǒng)一在光速一樣勻質(zhì)透入的自己眼睛，萬物歸于同一幅畫，多么美！
不美的是，劉一霄怎么返回呢？弄不好死在這里成為一個(gè)悲劇藝術(shù)家？他焦躁地到處看，到處碰，發(fā)現(xiàn)有些人事物是完全的虛像，毫無實(shí)體，也有些實(shí)一半、虛一半，譬如舞廳中那個(gè)三角龍頭型的金頭人身體就是看起來形象如舊，摸起來絲絲縷縷的，如同線段、線條連綴的次元的海洋；他一貫是把線段當(dāng)成繪畫的基本主體存有的，定定神，發(fā)現(xiàn)這是一個(gè)大大小小、長長短短線段連綴的藝術(shù)世界，除了一些虛像，舞廳外那株修剪成霸王龍形狀的蕨類植物由無數(shù)光影重迭、明滅的線段組成，是半透明的實(shí)體，但是他直覺，這所有一切都沒有堅(jiān)實(shí)生命——除了，大造小子！
想到大造小子可能是自己逃離這藝術(shù)世界的唯一指望，劉一霄奔到大造小子面前，說道，「我服了你了，我，想，回，去。」無聲，他明明說了，卻無聲，聲音封鎖在無盡形體的徒然運(yùn)作中，自己聽不到自己的聲音，藝術(shù)世界的無盡幻美原來亦是有代價(jià)的，像他常說的，「藝術(shù)家是管道。」他現(xiàn)在真的變成一個(gè)空洞洞的管道了，卻一切落空，連聲音也像落入時(shí)間的漏斗般消失，他急得幾乎要把所有的頭發(fā)揪下來，雖然如里爾克說「偉大的藝術(shù)跟生活有悠久的敵意」，他卻不甘困死在藝術(shù)的世界中。
當(dāng)劉一霄幾乎徹底絕望的時(shí)候，聽到一個(gè)這無盡寂靜藝術(shù)世界中的聲音，「想想你開始的說話，還有??電波藝術(shù)。」那是那個(gè)帶著金燦燦類同古三葉蟲頭盔的哥們兒的聲音，有一瞬劉一霄不禁懷疑，自己常說「古生物中的三葉蟲是原始地球的居民」，是不是三葉蟲的形體喚起了那哥們兒的記憶，然后從不知什么悠古時(shí)代向他發(fā)聲？他總算想起來了，從次元回到日常世界需要的是成為人，藝術(shù)造化的獨(dú)一無二之人，也想起了大造小子喉間的咕嚕聲。
電波藝術(shù)？他想起他曾把人體，尤其是青年人人體設(shè)計(jì)成雙手托舉，托著這時(shí)代無形壓力形象的造型，而要他們改變、成長，需要的是打開他們的嗓子，解放他們的思維，于是??
答案呼之欲出了，他奔到大造小子面前，從他的嘴里掏出了一個(gè)小人，小人放地上就長，成為一個(gè)高過大造小子所扮怪獸的人，那人是多么像他自己，英姿挺拔、目光炯炯，如同剛剛馴服了怪獸的英雄一般，在陽光中傲然挺立，于是時(shí)間重新流動(dòng)，萬物并作??
舞廳中，劉一霄的手極富藝術(shù)感地懸著，正在設(shè)計(jì)幾個(gè)怪獸與大造小子形象，他面前一個(gè)跟他有著共同古生物學(xué)愛好[2]的好朋友劉毅正跟他說，「喂！你剛剛發(fā)呆也太久了，想好了設(shè)計(jì)形象，下手制作時(shí)可要一氣呵成。」
[1]劉一霄的NFT《黃金國度》系列揭示了人性冀求黃金而為金權(quán)意志所反攝導(dǎo)致的人的異化，「黃金變形生命體」是其象征，亦蘊(yùn)藏了從異化返回生活、藝術(shù)現(xiàn)場的智慧。
[2]劉一霄喜歡古生物學(xué)，其畫作、設(shè)計(jì)中諸多古生物軀體元素，以它們這樣的「原始地球居民」形象喚起人們幽深的遠(yuǎn)古生命的集體無意識力量。
