鑄就華夏一竿竹
——走進(jìn)吳來露的竹畫苑地
·甘一鳴·
四十年辛勤耕耘，
四十年風(fēng)霜雨雪。
四十年殫精竭慮，
四十年春華秋實(shí)。
生于古徽州歙縣的花鳥畫家吳來露嗜竹如命，幾乎所有的繪畫作品都是竹，他的《竹》畫刊載于《人民日報》、《人民網(wǎng)》、《美術(shù)報》、《中國書畫報》等媒體上，《竹報平安》、《疾風(fēng)勁節(jié)》分別被北京奧運(yùn)會和上海世博會收藏，國內(nèi)一些如郭因、汪觀清、章飆、張仲平、黃澍著名畫家、評論家和學(xué)者對吳來露的竹畫盛贊有加，不一而足。
也難怪具有“大好河山”之譽(yù)的古徽州人杰地靈，走出了一代又一代著名畫家，如漸江、黃賓虹、汪采白等，新安畫派應(yīng)運(yùn)而生純屬天然，接續(xù)這些名垂畫史的畫家傳承，走出一批又一批新杰畫家，被譽(yù)為“新安一枝竹”的吳來露先生便是其中之一的佼佼者。
吳來露出生于古徽州歙縣一個翠竹環(huán)繞的小山村，從小他就呼吸著竹林新鮮空氣，在竹林中嬉鬧，拔竹筍、撿竹衣、在竹林中長大，對新篁老竹一往深情。心里想著竹的風(fēng)姿，眼里看著竹的搖曳，風(fēng)竹、晴竹、雨竹、雪竹，新篁勁竹一一都刻印在來露心中，眼前一閉，便是千姿百態(tài)的翠竹影像。
來露學(xué)畫和他人不同，多看別人的竹畫，拜眾師為師，從中領(lǐng)悟，以能者為師，從中感悟。他畫了數(shù)以千計的竹畫，又否定數(shù)以千計的竹畫。幾十年吞吐咀嚼，幾十年推敲磨礪，終于形成自己獨(dú)特畫竹風(fēng)格。來露的《竹》畫用筆精到，構(gòu)圖清雅，墨色俱佳，畫風(fēng)老辣，氣韻生動，清新俊逸，頗有詩意。或中堂，或小品，幅幅風(fēng)韻瀟疏，逼近板橋，疏宕有奇氣，令觀者滿目生輝。在吳來露的一系列《竹》畫面前，讓你頓感滿目瀟然，萬竿煙云。可稱謂為新時代新安畫派逸品。
吳來露畫竹重寫生，勤觀察，主張畫竹必先“胸有成竹”。他的畫竹，承接了宋文與可的畫竹理論“墨深為面淡為葉”的傳統(tǒng)畫法，他的《一枝一葉總是情》，密葉叢生，用筆撇寫竹葉，以墨韻表現(xiàn)出翠竹的形影風(fēng)姿和郁郁生機(jī)，寄托了竹的勁節(jié)高雅，傲霜凌寒的性情。并用流利的行書書寫出鄭板橋的“衙齋臥聽蕭蕭竹”一詩，寄寓畫家對民生疾苦的關(guān)懷和牽掛之情。《百年恰是風(fēng)華正茂》畫法蒼勁簡率、墨色變化豐富，書法圓勁與畫作簡率，可謂相得益彰。這應(yīng)得益于他長年以生活為師，以自然為師，以竹為師。從“眼中之竹——胸中之竹——手中之竹”中可探尋出他的筆墨技巧主要取法石濤，同時汲取鄭思肖、徐渭、高其佩筆意。他常以行草書中豎長撇法運(yùn)筆，并引用黃庭堅行書開張的筆入畫，因而能多而不亂，少而不疏，體貌疏朗，筆力勁峭。這在他的另一幅竹畫《君子之風(fēng)》中可窺見，竹葉如長槍大戟，疏密穿插有序，凸顯出竹的超群拔俗，堅韌倔強(qiáng)的品性，巨幅《堅貞不屈》氣勢凜然，氣韻生動。翠竹在風(fēng)中搖曳，枝葉在風(fēng)中舞動，片片枝葉都有自己的位置和處世的角度，其空曠，大開合式的布局，反映出畫家對竹的秉性的吃透，對筆墨技巧的諳熟，從而構(gòu)成畫家心中的竹的靈奇和神韻。
中國傳統(tǒng)繪畫中的“逸筆草草”，是一個“看似尋常卻崎嶇”的“漫不經(jīng)心”之舉，要求畫家有著全面的修養(yǎng)。在我看來，“逸”離不開松開和灑脫的心境，而松快則是在運(yùn)筆時要“順氣”、“順勢”，惟有這樣，才能做到松而不散，氣韻流暢。巨幅《風(fēng)清氣正報平安》氣勢非凡，風(fēng)韻超群，可稱為是畫家的力作之一，透過畫面，可看見畫家用扛鼎之力，擠出筆端之水墨，使畫靈創(chuàng)涌動，韻味無窮，沖擊力更大。其筆痕墨量，似永遠(yuǎn)不干涌紙上者，其確非常人所能望其項背，其高超的境界令徽州畫壇內(nèi)名家贊嘆不巳，國內(nèi)一些名家稱來露的《竹》為“新安一枝竹”，實(shí)至名歸，也算是一種真誠的砥礪吧。
縱攬來露的竹畫，令人振奮，沁人心脾。《雪夜清風(fēng)見精神》構(gòu)圖飽滿，氣象博大，動感極強(qiáng)，雄渾勁健，是畫家在畫竹方面的一個大膽地突破。讓人感受到竹堅貞不屈的品格，傲雪凌霜的品質(zhì)。《貞姿不受雪霜侵》謹(jǐn)嚴(yán)矩度，直追宋元，蒼潤變化，天真淡雅，畫面靜穆，文人氣息濃重。《疾風(fēng)勁節(jié)》以書入畫，竹竿以勁挺之筆出之，枯濕濃淡，陰陽向背，粗細(xì)長短，疏密交叉，相應(yīng)變化，竹葉多處卻不顯亂，竹葉少處也不現(xiàn)疏，脫盡時習(xí)，秀勁絕倫。來露的竹畫，正如板橋自題《墨竹圖》：“……凡余作畫，無所師承，多得于紙窗、粉壁、月光。月影中耳。”一句話，吳來露的畫竹，來自生活，在他的《竹》面前，你能聽到竹葉的沙沙聲，能聞到竹枝的清潤味，甚至情不自禁地上去搖動幾竿，可見竹葉紛紛落下，其神合處，則臻勝景，遒勁中見媚姿，其蕭散自在。
在幾十年的藝術(shù)創(chuàng)作中，吳來露深得從生活中來，到生活中去的創(chuàng)作原理。源于生活，高于生活是來露創(chuàng)作竹畫的原則。吳來露在畫竹中不斷升華自己的人格。而在崇高思想境界中畫竹時，筆下風(fēng)竹、晴竹、雨竹、雪中之竹、新篁、殘竹，皆有其氣韻，有其靈魂，有其品格，可以看出，在創(chuàng)作中他利用疏密、聚散、濃淡等因素進(jìn)行筆墨的整體設(shè)計，使畫面開朗明快，節(jié)奏感強(qiáng)，加強(qiáng)了形式感。并長于運(yùn)用線條組成不同的情感節(jié)奏和韻律，充分發(fā)揮線條的情感效能。
站在吳來露的《竹》篇前，塵世間的煩惱會拋到九霄云外去了，一切是那么灑脫，那么悠然自得。也正是這種激情與真誠相溶，恣意和熱愛相擁，來露作畫才能揮筆無忌，隨心所欲，用情與愛去描繪竹的一枝一葉，將自己的追求和創(chuàng)作的靈感融為一體，所以能畫竹清新可觸，帶著山野之風(fēng)的新篁翠筠鄉(xiāng)情，鄉(xiāng)愁全部飄散在其中，“新安一枝竹”的美譽(yù)之冠放在吳來露身上，情在理中。
剛逾知天命之年的來露正處創(chuàng)作的黃金階段，創(chuàng)作之情豪情萬丈，他是一個無師自通，拜生活為師，拜眾師為師勤勉自律的出色的畫家。我始終認(rèn)為，所謂的國家級省級專業(yè)頭銜對他來說已無所其謂，雖然他在《人民日報》人民網(wǎng)等國家級主流媒體和《中國書畫報》、《美術(shù)報》等專業(yè)媒體發(fā)表作品近300篇次，奧運(yùn)典藏、世博典藏都收藏了他的作品，那只是對他不斷創(chuàng)作不斷創(chuàng)新的一種鞭策和鼓勵。
“藝術(shù)之路其修遠(yuǎn)兮，吾將上下而求索”。這是吳來露時刻銘刻在心的創(chuàng)作格言。
