王懿，大匠無門齋主，二十世紀七十年代出生于陜西咸陽，畢業于西安美術學院工藝系，北京師范大學藝術與傳媒學院藝術碩士，西安電子科技大學終南書院文化導師。
久居長安，常年往來于終南山下，浸潤在傳統與現代文化氛圍之中，于詩文、書畫多有涉獵。書畫作品先后在國內外多地展覽，在高校從事書法教學之外，近年在全國多所高校及藝術機構講座《藝術與審美》，普及大眾審美。
藝術家王懿新書《墨靈慕藝》近日正式出版，該書由黃河出版傳媒集團寧夏人民出版社出版。
本書分四部分: 序言，詩文，書畫，附錄。
序言一為作家安黎所作，序言二為作者自序。詩文部分匯集了作者十余年來的一些隨筆散文游記，以不同的視角關注社會人生，既有終南之悠古綿長，又含藝術之哲思，生命之感懷！
書畫作品，收錄了作者近年的藝術創作狀態。書法涵蓋了各種不同時期不同風格，繪畫以實驗水墨為主，堅守傳統，注入當代意識。
附錄分別摘錄了不同領域幾位師友寫的詩文。
四個章節即獨立又緊湊，相互間以書畫作品貫穿其間，以圖文結合的形式呈現了作者十數年間的一個藝術創作狀態及心路歷程。
作家安黎在序言中寫道：
王懿是精神領域孤獨的俠客，喜怒不那么輕易地顯露于形色。冰面之下，是他滔滔奔涌的情感洪流；膚表之內，是他廣闊妖嬈的心靈底蘊。
王懿的藝術創造，不裹足于藝術門類的藩籬，而是像自由的野馬那般，踏破禁忌，任意馳騁于整個大文化的生態原野。他的書法與繪畫，不是技術主義的產物，而是蘊含著對世界、對社會、對世態、對人性原色的解讀和揭示，融匯著哲學的追問、宗教的參悟、人文的情懷，因而顯得舉輕若重，無意之處卻有意。
他的胸中，有千山萬壑儲藏，有千軍萬馬激蕩。世事的清與濁、人性的紅與黑、生命的智與愚、精神的死與活，既引發他的思考與焦慮，又強化著他藝術的格調與色度。作為一個深受中國傳統文化熏染，又具有現代藝術觀念和現代藝術精神的知識分子，難能可貴之處在于他對人本主義立場的捍衛和堅守。這種源自中國古代士大夫心憂天下的精神骨血和來自西方現代文明的精神獨立，在王懿的藝術創造中，得到有效地融匯承襲。他的藝術作品里，有愛，有關懷，有仁善，有鮮明的價值立場，有明確的是非界限。
他的書法和繪畫，不求唯美，但求意高。猶如酒，不清澈，無花飾，淺嘗一口甚覺苦辣，但反復斟飲，才能咂摸出其后味的彌香。
他的隨筆，不循規，亦不蹈矩，不受制于文體的捆綁，不因循于某種僵化的套路，完全按照自己對文學的理解而信馬由韁。于是乎，他的思緒與文字，有時像狂風，或飛沙走石地呼嘯而過，或無精打采地淺唱低吟；有時像流云，或風輕云淡，或烏云翻涌；有時像河水，或清流潺潺，或濁浪潰堤……可貴的是，他不是文字的玩家，沒有將文字化為裝潢門面的油彩，而是把文字視為承載一己思考的容器。因此，他的文字，像生長蓮花的淤泥，像載重貨物的貨車，有幾許酷冷的沉實，而無絲毫香艷的輕飄。
