畫家鄧博文
鄧博文原名鄧文富，職業(yè)畫家。曾求學(xué)于中國人民大學(xué)孫其峰工作室，清華美院孫愷工作室，師承著名畫家孫其峰，孫愷，曠小津，王玉山，馬新林，吉瑞森，王子國諸導(dǎo)師。多次在廣州、番禺等地舉辦個人畫展及聯(lián)展。作品被京桂、融德、廣東省拍賣等多家公司竟拍，同時被中國美術(shù)報，廣州日報，羊城晚報，民營經(jīng)濟(jì)報，魅力湖南等多家媒體報導(dǎo)專訪。被收藏界譽(yù)為最具收藏價值的青年畫家。
現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員，清華美院孫愷工作室助教，中國人民大學(xué)孫其峰工作室訪問學(xué)者，湖南省美協(xié)會員，湖南省書協(xié)會員，益陽市中國畫藝委會副主任，益陽市中國畫學(xué)會副會長，益陽市赫山區(qū)美協(xié)主席。
2016作品《中國夢、復(fù)興之路》榮獲慶祝中國共產(chǎn)黨建黨九十五周年全國中國美術(shù)作品展作品展獲會員資格獎（中國美協(xié)）。
2017年作品《鏡，城市之舞》入選由全國中國畫作品展（中國美協(xié)）。
2017年作品《守望》入選湖南省第四屆花鳥畫展。
2018年作品《來自新年的祝福》入選山水硯都，多彩肇慶全國中國畫作品展（中國美協(xié)）。
2019年作品《夏至，青春之律動》入選二十四節(jié)氣中國畫作品展（中國美協(xié)）。
2019年作品《城市因我更美麗》入選湖南省首屆中國畫雙年展（中國美協(xié)）。
2019年作品《古韻今風(fēng)》入選徑上丹青全國中國畫作品展（中國美協(xié)）
2020年作品《愛心傳遞》入選鄉(xiāng)風(fēng)墨韻全國中國畫作品展（中國美協(xié)）。
2020作品《家山新韻》入選第二屆湖南省中國畫雙年展（中國美協(xié)）
2021年作品《家山新貌》入選百年恰似風(fēng)華正茂慶祝中國共產(chǎn)黨成立一百周年湖南省大型美術(shù)作品展。
鄧博文在山水畫上，揚(yáng)棄傳統(tǒng)的山水畫圖像，形成獨(dú)具個人視覺的山水畫。不管是高山峻嶺，還是山水人家，或是河湖漁港，濃淡墨色中總是給人一種幽深和靜謐感。
其次就是他用色大膽而豐富。他的山水畫視覺色彩非常震撼，有一種攝人心魄之感。色彩，對于一個藝術(shù)家而言，有它本身的獨(dú)立美學(xué)品質(zhì)，應(yīng)該是藝術(shù)家自我表現(xiàn)藝術(shù)個性的一個工具。因此，他會在水墨渲染的山水中，通過天空、遠(yuǎn)山、河湖鋪張色彩，讓一幅畫一下子不再沉悶而壓抑，充滿了無盡的生機(jī)和活力。有些山水畫，比如《紅土地》他甚至摒棄了傳統(tǒng)山水畫重墨輕色的特點(diǎn)，大膽用紅色渲染，似火如熾的場景，仿佛讓人感受到曾經(jīng)在這片土地上浸染的革命熱血，更像是革命熔爐中煅燒和鑄造的中華民族的振興奮進(jìn)之魂。
他雖然在色彩上做到了大氣和肆意，但他也不吝嗇纖細(xì)如絲的線條運(yùn)用。因此，他為了淡化寫實(shí)，彰顯浪漫，借鑒超現(xiàn)實(shí)主義元素。比如在他的《漁歌唱晚》《泊》《收獲》中，擁擠的漁船，層層疊疊地停靠在岸邊，甲板上堆放的漁具隨意中預(yù)示著又是一個豐收的季節(jié)。寫實(shí)的另一邊是房舍、樹林、莊稼的抽象存在，使傳統(tǒng)山水的意象得到淋漓盡致的發(fā)揮，讓整個畫面顯得即和諧統(tǒng)一，又意境深遠(yuǎn)。
更為重要的是他的山水畫飽含自然和樸素的鄉(xiāng)情。因此，他的山水畫里的元素，來自于他賴以生存的鄉(xiāng)土自然和人文，畫里面充滿了生活的真實(shí)感和人文情懷。
鄧博文從小生長在洞庭湖畔——素有“魚米之鄉(xiāng)”美稱的沅江，因此對鄉(xiāng)村生活以及魚鄉(xiāng)特色是身有體驗(yàn)，無需更多寫生就可以歷歷在目。這樣就能讓他更能捕捉一些具有鄉(xiāng)土的元素。因此，他的每一幅作品，不是在創(chuàng)作，更是一種情感的宣泄。他沒有去刻意地理想化，而是在平淡樸實(shí)中鋪陳一些美好。
《漁歌唱晚》左 《泊》右
《收獲》
《紅土地》
中國畫注重筆墨、神韻、意境，而花鳥畫更多一情趣。鄧博文的山水見物見人，他的花鳥畫創(chuàng)作也是如魚得水。
他的寫意花鳥，受海派作伯年、吳昌碩、孫其峰等老師影響比較大，因此繼承了其繪畫精妙所在，匠心獨(dú)具，靈氣逼人。而且又大膽吸收西方繪畫優(yōu)秀元素，用筆嚴(yán)謹(jǐn)、造型精準(zhǔn)、神行兼?zhèn)洌椿陻z魄，給人一種靈秀悠遠(yuǎn)之氣。其中《自在清香》《鳥語花香》《天籟清音》這些作品中，用花枝、用山石、用禽鳥營造一種迷人的意境，用獨(dú)特的繪畫語言書寫情趣。因此，觀者可以從這些茂密、繁復(fù)和蔥榮中可以尋找到生命的節(jié)奏和品味，也可以從掩映、攀援、交錯中感受生命的交付與依托。特別是在構(gòu)圖上，他又打破常規(guī)，花草繁而不雜，凌而不亂，而花草中總有一鳥或翔或立，靜中有動，動中有靜，讓整個畫面生機(jī)盎然，相得益彰。
鄧博文經(jīng)過多年的求索，藝術(shù)特點(diǎn)已達(dá)到自由書寫心境的畫境。這種風(fēng)格，既有他先天的靈氣，后天的教化，更有人生感悟及個人思想的沉淀。
他經(jīng)常用心捕捉大自然中有情趣的畫面，比如《靜夜思》《戲蝶》中，兼工代寫，用細(xì)膩的筆調(diào)描寫生活，用凝練的藝術(shù)語言來進(jìn)行藝術(shù)再創(chuàng)作，用現(xiàn)代意識來詮釋中國畫的筆墨情趣。他的作品變幻而富有沉著，豐富富有質(zhì)感，質(zhì)樸富有動感，或濃墨，或淡彩，暈染出他筆墨駕馭的功力和才情。
特別是他的那組《荷塘月色》可以看出他深厚的筆法根基，從事物的本真出發(fā)，用質(zhì)樸細(xì)膩的線條，通過色彩的濃淡傳遞一份清冷和雅靜。在中國畫中，都尚“韻”，而韻可以是神韻、氣韻、墨韻、意韻、筆韻和色韻，是讓人回味的難以言說，而可以感受的趣味。這幅作品構(gòu)圖布局疏密有致，疏中月色流淌，密中夜色厚重；遠(yuǎn)者隱約朦朧，近者玲瓏剔透；淺處高潔，濃處凝重；濕處含露，干處風(fēng)搖。整個畫面如一點(diǎn)氤氳開來，整個畫面色調(diào)的微妙變化，透著一種干凈超脫的肌理，讓人感受到一種清新淡雅的意境。這種質(zhì)感，如絹紗般在夜色緩緩流動，這種難得的藝術(shù)效果，就是作品的精髓。攝人心魄的意境，是畫作的語言，也是他藝術(shù)修養(yǎng)的呈現(xiàn)。
《戲蝶》 左 《靜夜思》右
《圓夢》
鄧博文的人物畫基創(chuàng)作以現(xiàn)代工筆畫居多，而人物作品題材新穎、構(gòu)思巧妙、風(fēng)格多樣，顏色明朗，已打破傳統(tǒng)意義上的規(guī)范。
對于工筆畫家，除了扎實(shí)的繪畫功力和技巧外，還與他個人的文化修養(yǎng)、開闊的眼界，以及捕捉繪畫中的靈魂，傳遞一種真、善、美的使命。這些都在他的《圓夢》《最美的顏色》《青春》《童趣》作品中得到精致呈現(xiàn)。這些作品從傳統(tǒng)中吸取精髓，以現(xiàn)代語言精致地描繪當(dāng)代人們生活的理念、價值取向和生存狀態(tài)，都具有深刻的生活內(nèi)涵，因此時代的符號非常明顯。
鄧博文的作品不管是山水、花鳥，還是人物，已帶有自己獨(dú)特的印記，如洗盡鉛華后，每一幅作品都是充滿質(zhì)感和生命力。
文著名藝術(shù)評論家彭潤琪
作品展示：
