（吳漢杰老師）
作者 喬春洋
吳漢杰，號一丁，當代畫家，任職于國企，是兩個孩子的媽媽；家中四位老人曾先后患癌，丈夫赴海地維和時，她一人挑起了全部家務；2019年獲得全國道德模范提名獎。
一丁作品頗豐，曾出版《嶺南紅》、《吳漢杰畫集》（茂名版和廣東版）、《濃情潑畫》等畫冊和《中國郵冊》一丁專集，《華夏情，中國夢》被中國郵政紀念幣、紀念封、郵票、明信片和電話卡采用，作品散見于《廣州日報》、《羊城晚報》等各大媒體，舉辦和參加過多種畫展。
《梅蘭竹菊》
2019年8月，我為一丁老師的國畫寫一份簡單的策劃方案。有感于其畫的生機盎然、情真意濃，其人的寬厚善良、積極有為，便為其賦詩一首。
曰：
贈一丁
一丁妙手繪丹青，筆下風光四千重。
葉里深藏云外碧，枝頭常放嶺南紅。
秋去梅傲西江月，春來蘭香南窗風。
淡彩濃墨千古事，萬里明月照征程。
一丁老師問:能否寫成書法？我說：沒練幾天字，還是請專業人士吧。于是我聯系了廣東省委黨校文化交流中心主任何忠東，他是書法家。我說明意圖，何主任欣然允諾。12月4日，我和一丁老師先后來到廣東省委黨校文化交流中心，何主任的工作室。三十來平米的工作室素雅整潔。寒喧過后，何主任鋪開宣紙，濡墨揮毫。但見筆走龍蛇，騰挪跌宕。傾刻間一幅雄健生動、遒勁有力的行草作品便誕呈現于我們眼前。
藝術是相通的，詩書畫更是“同品”或“一律”。 詩是書法的情感內涵，書法則是詩的存在形式。詩借助于書法來記載、表現，書法也應具備詩的節奏感和韻律感，二者以神韻相交。“詩中有畫，畫中有詩。”“詩是無形畫，畫是有形詩。”“詩畫本一律，天工與清新。”詩要有畫的逼真，畫要有詩的意境。書法與繪畫法理相通，古人有“書畫同源”之說。“其具兩端，其功一體。”歷史以書入畫或以畫入書者大有人在，所以就出現了畫家的書法和書家的繪畫。畫家作書，將繪畫之筆墨意趣賦之于書，故書有畫意；書家作畫，將書法的筆法氣韻用之以畫，故畫有書味。
古代文人雅士通過詩書畫“內修心而外益世”，“抒胸臆以振斯文”，怡情養性，吐露心聲，表達志向，寄托人生之夢想。
此日，雖然時光已進入二十一世紀，窗外是經濟大潮，腳下是南方熱土，我、一丁老師和何主任，卻以詩書畫為媒，撐起了一片藝術交流的小天地。
（牽牛搭鵲橋）
（石榴紅）
此日，雖然時光已進入二十一世紀，窗外是經濟大潮，腳下是南方熱土，我、一丁老師和何主任，卻以詩書畫為媒，撐起了一片藝術交流的小天地。
（荷塘雨聲脆）
詩書畫是雅興。有了雅興，生活就有品味，有意趣。缺少雅興，便會滋長粗俗。金錢、權力和地位都遮不住心靈的貧瘠，生命的空乏。如果一生只為著衣食住行，那只是在滿足人的低級需要。當然，雅興不是與生俱來的，它需要時間去修練培養。
（蜂蝶有路依稀到，云霧無門不可通）
（港灣）
詩書畫是藝術。藝術是美的集中體現，是按照美的規律、為著美的目的而創作的作品，代表著藝術家的審美情感與審美理想。美的作品訴諸審美感官——耳朵或眼睛，如蘇軾《前赤壁賦》所言，“耳得之而為聲，目遇之而成色”，給人以美的享受。藝術之美可以啟迪智慧，凈化靈魂，陶冶性情，娛樂身心。世界多一份美，就少一點丑。
（不盡清泉天上來）
（楓葉舞秋 綠水長流）
詩書畫是文化。文化是人類的精神家園，是一個民族的血脈和靈魂。文化興則國運興，文化強則民族強。沒有文化的繁榮興盛，就沒有中華民族偉大復興。詩書畫是民族文化，是對中國傳統文化的弘揚和創造。
（吉利）
（羨慕）
詩人、畫家、書法家工作的地方，可能只是一間工作室，一個小屋。但在這里，可以舉目千里，俯仰天地，游目騁懷，攬景存憶。如李樂薇的“空中樓閣”：“我出外，小屋是我快樂的起點；我歸來，小屋是我幸福的終站。往返于快樂與幸福之間，哪兒還有不好走的路呢？”室雅何需大，花香不在多。孔子云：何陋之有？
（又到楓葉燦爛時）
（靈山福水醉乾坤）
茅盾在《風景談》中寫道：“自然是偉大的，人類是偉大的，然而充滿了崇高精神的人類的活動，乃是偉大中之尤其偉大者。”“人類的高貴精神的輻射，填補了自然界的貧乏，增添了景色，形式的和內容的。人創造了第二自然”。人，是要有點精神的。朱自清說：“我們不是單靠吃米活著。”肉體終會消亡，文化將生生不息。
