畫家簡介
荊成義1965生。1986年畢業于魯迅美術學院美術教育系。畢業后留校工作至今。2002年9月入魯迅美術學院中國畫系水墨人物專業研究生班。師從許勇，李連仲，晏陽、教授。2007年10月入沈陽師范大學美術與設計學院大型歷史題材中國畫人物研究班，師從許勇教授?，F為魯迅美術學院圖書館館員。中國同澤書畫研究院副秘書長、遼寧美術家協會會員、沈陽書畫院特聘畫家。
1998年9月在臺灣省臺北市立大藝術中心舉辦個人花鳥畫展。
1999年花鳥畫作品參加王盛烈藝術邀請展。
1999年11月參加首屆《國畫家》中國水墨小品精作展獲優秀獎。
2005年5月人物畫作品《村路奏鳴曲》參加中國美術館《關東畫派中國畫人物大展》
2006年7月中國畫《晨讀》被大慶王鐵人紀念館收藏。
2008年5月參加中央美術學院陳列館《當代中國畫名家小品藝術邀請展》。
2009年5月作品《英雄搜救犬》參加感恩重建紀念汶川大地震一周年全國美展。
2009年7月作品《她和它們》參加第十一屆全國美展遼寧展區獲優秀獎。
2009年8月參加國家畫院美術館《當代中國畫名家學術邀請展》。
2010年9月參加關東畫派《第二屆中國畫油畫創作大展》。
2010年10月參加北京后街美術館《文脈心象當代中國畫百家百扇藝術展》。
2012年10月參加第二屆全國九城市藝術聯展覽。
2013年3月參加《一尺大千-首屆當代中國畫名家小品展》。
2013年8月花鳥畫作品《紅顏》被遼寧省博物館收藏。
2013年10月參加《小品大藝-首屆當代中國畫百家扇畫學術邀請展》。
2013年11月參加《四方問道-首屆當代中國畫名家斗方學術研究展》。
2014年元月參加《丹青墨韻當代中國畫名家學術邀請展》。
2014 年7月作品《沐雪》參加第十二屆全國美展遼寧優秀作品展。
2014年9月魯迅美術學院美術館參加《中國當代畫派展》。
2015年5月完成大型中國畫創作《抗聯英魂》。
2015年7月參加《文心雅趣》第二屆當代中國畫名家扇面小品學術研究展。
2015年9月巨幅國畫《抗聯英魂》被“九一八”歷史博物館收藏。
出版有《荊成義水墨人物寫生集》。
《荊成義寫意花鳥畫集》。
2016年5月《墨盡自然》荊成義中國畫作品展在中國同澤美術館開幕。
2016年12月《香溢四季》荊成義寫意花鳥畫展在孫恩同美術館開幕。
2017年5月《精微入玄》當代中國畫名家小品學術邀請展。
2017年8月參加《披圖攬勝》當代中國畫名家手卷學術邀請展。2018年8月10日作品參加大美沈陽錦繡太原——沈陽書畫院、太原畫院學術交流展。
2018年9月山水畫作品參加桂林中國大城市專業畫院作品聯展。
2019年7月《包羅萬象》當代中國畫名家扇面學術交流展。
2020年1月“披圖攬勝”2019中國畫手卷作品學術展暨當代藝術名家引首書法展。
2020年1月參加水墨新境-時代畫風-當代中國畫筆墨百家學術邀請展。
作 品 欣 賞
▲作 品 欣 賞
意志筆底畫自生
席德信
中國花鳥畫歷史悠久，在唐代業已相當成熟，經五代直至宋元，花鳥畫與山水畫一樣逐漸成為中國繪畫的主流。中國花鳥畫家歷代輩出，如唐代薛稷的鶴、邊鸞的孔雀、黃筌、徐熙的花鳥；北宋趙昌的花、崔白的雀、吳元瑜的花鳥；南宋吳炳的折枝、林椿的花果、元代李衎的竹、陳淳、徐渭的墨花；清代朱耷的魚、惲壽平的荷、華喦的鳥、近代吳昌碩的花卉等，皆一代名手，綿延不絕。
▲作 品 欣 賞
多年從事花鳥畫創作的荊成義，深受青藤、八大之影響。他以敏銳的觀察，巧妙的構思， 精湛的技巧，在表現花鳥畫的題材上有所突破，漸而形成了自己獨特的風格，既重神具形、結構嚴謹、用筆圓潤自如，設色典雅秀逸，他所繪寫意花鳥氣旺神暢，筆墨華滋。荊成義不僅準確描繪了現實中的花卉禽鳥，而且集中體現了人與自然生物的審美關系，反映社會生活并體現一定的社會精神，借以抒發自己的情感。他畫人物畫是積極歌頌時代，畫花鳥畫也是在透露真情，表現出樂觀的生活情趣。
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水墨情結 詩文意境
古人云:“意高則高,意深則深,意遠則遠。荊成義傾心宋元、明清以來的文人畫傳統，潛心追求虛靜空靈的藝術境界，但又不似一般文人畫之逸筆草草。他將情感蓄于筆端，把意境的營造與神韻的表現視為繪畫之生命。他非常重視繪畫創作的思想情趣、意境營造，所崇尚的不只局限于筆墨章法的韻味，而更講究和重視整幅畫的構圖和完整性，以及畫面總體的視覺效果。
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由于每一個畫家有著不同的氣質與修養，面對同一物象，心靈會有不同的感受。荊成義深受中國花鳥畫文人思想的影響，將花鳥畫作為傳達情感的載體，來抒發自己內心的情感，并運用筆墨的濃淡、點線的交錯、明暗虛實的互映、行體氣勢的開合，去創造一幅幅意象幽深、氣象萬千的胸中溝壑。他的寫意花鳥畫，格調高雅、生動自然、構圖細密嚴謹、線條至簡至潔。既有宋畫的文秀淡雅、雋永含蓄之美，也有元人的自然天趣。
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象征純潔德操的荷花是畫家喜愛的題材，這不僅僅是因為荷花的清水出芙蓉，我認為更重要的是儒家入世精神和厚德思想的具體體現。你休要看輕那小小的荷花，她既有“江南可采蓮， 蓮葉何田田”的田園真趣，又有“荷葉羅裙一色裁， 芙蓉向臉兩邊開”的浪漫情懷；既有“接天蓮葉無窮碧， 映日荷花別樣紅”的蔚然氣象，又有“紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟”的淡淡哀愁；既有“相到薰風四五月，也能遮卻美人腰”的嬌羞風情，又有“出淤泥而不染，濯清漣而不妖，中通外直，不蔓不枝，可遠觀而不可褻玩”的高潔操守。無怪連朱自清先生也要贊嘆“荷塘月色”的美好了，殊不知那池塘，卻是因有了荷花頑強的生存而被賦予了詩情畫意。
▲作 品 欣 賞
荊成義畫荷在藝術創作上有了“淡雅與靈動”的突破。在用筆和用墨方面，他遵循中國畫寫意的重要原則，在藝術創作上有了“淡雅與靈動”的突破。在用筆和用墨方面，他遵循中國畫寫意的重要原則，繼承了傳統的手法，吸取了各家之長并形成了自己的藝術特點。
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荊成義畫荷，或濃妝，或淡抹，用筆灑脫,水墨淋漓，活靈活現，“以一管之筆，擬太虛之體。”畫家在用“澄懷觀道”的宇宙觀來認識世界，體察萬物，，用豪放簡練的筆墨描繪物象的形神，抒寫胸中逸氣。荊成義用他抽象的筆墨，烘染出恬淡寧謐的氛圍，荷花在葉片間清妍優美，掩映成趣。
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情趣盎然 清遠雅逸
荊成義對水禽又是情有獨鍾，因而用水墨形式來表現水鳥和鴨子是他的最愛。他深刻領會傳統水墨畫的美學品格，認真體察動物在大自然中與人以及環境的相互依存關系，強調借物抒情，因此，其作品更富于生活氣息，更富于動人的情趣。
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荊成義筆下的花草禽鳥在平淡中孕育著生機。蘆葦叢清翠茂密，花紅草綠祥瑞欣榮，就在這紅花綠葉的庇護下，幾只水鳥在悠然自得 的“閑庭信步”（水邊雅韻圖）。“綠陰”圖則表現炎炎夏日，荷塘中一對嬉耍過后的水鳥，在碩大荷葉的庇護下，一只清梳羽毛，一只靜思無語。那鳥的體態神情，傳露出不盡的情感與思緒。我想，那鳥的世界一定是風情萬種的，它們也一定有太多太多喜怒哀樂的情思的。誰解心中事，筆端傳風情。我竊以為，那些荷塘歡雀的生靈，不是鳥而是人。然而，人是終究沒有鳥的那般福分與閑適之情的，所以蕓蕓眾生總是在力圖走進它們的世界，流連忘返地徘徊在童話般的畫面之中。
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荊成義畫鴨重其性靈之表現。任天機、天趣自然流露，是荊成義作品最大的特色。為了畫好鴨子，他認真觀察生活中鴨子的習性、生理結構，反復以多種手法去畫。通過多年實踐，他終于刪繁就簡，用極有力的簡練線條畫出了生機盎然的鴨子來。"春之聲"、"家園"、"搖風"等作品表現的老鴨、雛鴨入水、嬉戲、覓食、群舞、悠閑、驚飛等情景真可謂活靈活現。畫面上幾根水草，則"蔞蒿滿地蘆芽短"；幾條柳枝，則竹外桃花滿目春光。
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他的《秋聲》圖是減筆的極致。整幅畫簡潔、洗煉，幾乎無可再減，但是筆墨的干濕濃淡，粗細疾徐，線條的張力，回頭的鴨子似與遠方的蘆葦顧盼呼應，蘊蓄了極豐富的視覺元素與生命情趣。荊成義筆下的鴨，有沉靜賢淑型，有勁舞奔放型。同是鴨子，性格迥然不同?！肚锫暋穲D里的鴨子氣定神閑，在隨風起舞的蘆葦下，深情地、緩緩地游著，他們愛的那么自然、那么真摯、那么和諧、那么浪漫。《家園》中的幾只鴨子，活靈活現、動感十足，領頭的鴨子展翅飛奔，表達出了一種歡快的個性。紙之韻、鴨之歌、千崇神韻、筆情墨趣，中國傳統花鳥畫的境界已無聲的滲入觀者的每一個毛孔。
▲作 品 欣 賞
荊成義在花鳥畫的創作中題材中，水法的運用得到了突破，已經超越了傳統的書法用筆和以線為主的筆墨語言局限，使得花鳥畫語言更加豐富起來，呈現出新的視覺奇觀。筆墨效果得到了淋漓盡致的發揮，筆法與墨韻渾然天成，墨催筆韻，墨韻奪勢，線條運用自如，柔而不弱，剛而不折，處處見其鮮活與野趣。
▲作 品 欣 賞
▲作 品 欣 賞
