展覽前言
縱覽20世紀(jì)的中國美術(shù)史，關(guān)于傳統(tǒng)與革新、繼承與改良的思潮與論戰(zhàn)紛起，中國畫家不斷地找尋國畫未來的出路和方向，是鏡鑒西方繪畫還是繼續(xù)叩問古老的中國畫體系？時至今日，當(dāng)代畫家用作品交出了不同的答卷，當(dāng)代畫壇呈現(xiàn)出了百花齊放百家爭鳴的局面。但無論如何有一點毋庸置疑，筆墨作為中國畫的獨有的表現(xiàn)形式，任何脫離了筆墨體系的作品無法稱為中國畫。
中國畫中的筆墨有相對穩(wěn)定的法則和規(guī)范，這些法則和規(guī)范的建立有助于畫家進入這個有無比探索空間的藝術(shù)世界。但是筆墨系統(tǒng)的法則與規(guī)范，決不是要畫家墨守成規(guī)，而是容許和鼓勵他們有所探求和創(chuàng)新，須能借古以開今。縱觀畫史，自開新面而成大家者，必能窮究前賢血戰(zhàn)古人，又能參合時代精神在藝術(shù)上自我演進。借古開今的出發(fā)點則是“開今”而“借古”，意是站在當(dāng)下，在不斷開拓、實驗的同時，把歷史作為參照、對話、挑戰(zhàn)和超越的對象，構(gòu)成延伸與超越的關(guān)系。
本次展覽以“懷抱古今——當(dāng)代中國畫中堅60家筆墨研究觀摩展”為名，是為了將筆墨作為一個學(xué)術(shù)課題提出來，邀請當(dāng)代主流藝術(shù)名家展示他們的藝術(shù)風(fēng)格和個性創(chuàng)造，以期引起學(xué)術(shù)界的關(guān)注，重新研究筆墨風(fēng)格的意義和它的價值。相信參展的這60位風(fēng)格鮮明的畫家在筆墨上的各自探索成果和他們對這個問題的思考，不僅會對人們有啟發(fā)和借鑒的作用，而且會把畫界對筆墨風(fēng)格的討論引向深入。
本次畫展將以線上藝術(shù)展的方式呈現(xiàn)，參與展覽刊登發(fā)布的有雅昌藝術(shù)網(wǎng)、藝術(shù)頭條、新浪藝術(shù)、騰訊藝術(shù)等近百家主流藝術(shù)媒體及門戶網(wǎng)站，流量巨大，綜合瀏覽點擊量預(yù)計將達到上億次，一次參展，永久在線，影響深遠，終身受益。
組織機構(gòu)
主辦單位：時代丹青文化傳媒
學(xué)術(shù)主持：王鏞
學(xué)術(shù)顧問：趙成民
展標(biāo)題字：楊力舟
李錫宗
參展畫家
李錫宗，字鳳麟，國家一級美術(shù)師、教授，擅長中國水墨人物畫、兼習(xí)山水和花鳥畫，現(xiàn)居北京。畢業(yè)于廣西師范大學(xué)、1994年考入中央美術(shù)學(xué)院師從姚有多教授、2004年考入中國畫研究院（中國國家畫院）首屆人物畫高研班師從杜滋齡先生。
長期在高等院校從事中國水墨畫教學(xué)工作。長期體驗軍旅創(chuàng)作生活。現(xiàn)為中國國際書畫藝術(shù)研究會·藝術(shù)教育研究院副院長、藝術(shù)委員會委員，中國國際文化藝術(shù)交流促進會副會長、山西永樂宮壁畫研究所研究員、中國中外名人文化研究會文化藝術(shù)委員會副主席、中國人民大學(xué)特聘教授、廣州大學(xué)美術(shù)與設(shè)計學(xué)院客座教授（碩士研究生導(dǎo)師），曾任中國人民大學(xué)繼續(xù)教育學(xué)院中國畫研究室教學(xué)部主任、中國水墨畫高級研究生班導(dǎo)師。
作品《阿格拉少女》于2008年伴隨“神舟七號”和三位宇航員遨游太空，應(yīng)邀赴印度、尼泊爾進行文化交流活動。先后在法國、德國、意大利、美國、東南亞等國家舉辦畫展。
作品榮獲由中華人民共和國文化部、中國中外文化交流中心聯(lián)合主辦的第七屆中國文化藝術(shù)政府最高獎“文華獎”的“最佳成就獎”。2006年榮寶齋出版社出版《格桑花開的季節(jié)——李錫宗中國畫集》。2013年9月《光明日報》發(fā)表專題評論文章及刊登作品。
多次赴西藏、新疆、青海等地考察寫生。多次到山西芮城永樂宮、甘肅敦煌莫高窟考察臨摹壁畫。多次參加國內(nèi)外美術(shù)作品展覽并多次獲獎。
代表作品主要有反映重大歷史題材內(nèi)容的中國水墨人物畫和西部邊疆少數(shù)民族生活題材內(nèi)容的中國水墨重彩畫。
作品欣賞
