展覽前言
縱覽20世紀的中國美術史，關于傳統與革新、繼承與改良的思潮與論戰紛起，中國畫家不斷地找尋國畫未來的出路和方向，是鏡鑒西方繪畫還是繼續叩問古老的中國畫體系？時至今日，當代畫家用作品交出了不同的答卷，當代畫壇呈現出了百花齊放百家爭鳴的局面。但無論如何有一點毋庸置疑，筆墨作為中國畫的獨有的表現形式，任何脫離了筆墨體系的作品無法稱為中國畫。
中國畫中的筆墨有相對穩定的法則和規范，這些法則和規范的建立有助于畫家進入這個有無比探索空間的藝術世界。但是筆墨系統的法則與規范，決不是要畫家墨守成規，而是容許和鼓勵他們有所探求和創新，須能“借古以開今”（石濤語）。縱觀畫史，自開新面而成大家者，必能窮究前賢血戰古人，又能參合時代精神在藝術上自我演進。借古開今的出發點則是“開今”而“借古”，意是站在當下，在不斷開拓、實驗的同時，把歷史作為參照、對話、挑戰和超越的對象，構成延伸與超越的關系。
本次展覽以“借古開今---當代中國畫筆墨60家線上學術觀摩展”為名，是為了將筆墨作為一個學術課題提出來，邀請當代名家展示他們的藝術風格和個性創造，以期引起學術界的關注，重新研究筆墨風格的意義和它的價值。相信參展的這60位個性筆墨風格鮮明的畫家在筆墨上的各自探索成果和他們對這個問題的思考，不僅會對人們有啟發和借鑒的作用，而且會把畫界對筆墨風格的討論引向深入。
組織機構
主辦單位：時代丹青文化傳媒
學術主持：王鏞
學術顧問：趙成民
展標題字：楊曉陽
參展畫家
馬波生 馬剛 王穎生 王延軍 王林強 劉二剛 劉天宇 劉汝陽 江文湛 朱玉鐸 邢慶仁 任惠中 張立柱 張永濤 張躍武 張建崗 何揚 何曦 李大慶 李長庚 杜滋齡 陳永鏘 陳政明 陸學東 吳奇峰 周玉柱 周榮生 林容生 卓素銘 徐雪濤 易憑 趙寧安 趙建成 洪明道 胡洋 俞志華 賀榮敏 姚舜熙 賈廣健 袁武 袁錦標 聶鷗 唐元明 唐玉珍 郭石夫 蕭寬 蓋茂森 龔文楨 曹香濱 梁時民 梁占巖 崔曉東 謝志高 源遠
卓素銘
參展畫家
卓素銘，國家一級美術師、廣州大學美術學院碩士生導師、廣州市美術家協會名譽主席、廣東省中國畫學會名譽理事、廣東省美術家協會理事、中華詩詞學會會員。歷任揭陽市文聯副主席兼秘書長、揭陽畫院首任院長、市人大常委、市政協常委、文藝委員會副主任。早年深造于廣州美術學院中國畫碩士研究生班。擅畫動物、花鳥、山水，尤以畫虎及孔雀馳譽海內外。畫風典雅、格調清新。有大量作品入選國內外大型學術畫展，曾在北京、天津、香港、廣州、深圳等地舉辦過個人畫展, 國內外一百多家媒體對其藝術做過專題介紹，由中國文聯出版社、中央美術學院、中國美術學院、榮寶齋出版過個人畫集十多冊。
作品欣賞
深化個人風格的新探索
黃少青
卓素銘是當之無愧的實力派畫家。卓素銘學畫始于少年時代。他的才華與他的勤奮好學，有著很好的結合。但青年時代碰上十年”文革”，卓素銘失去了進入美術院校深造的機會。好在”是金子總會發光”，這句話在卓素銘身上得到了應驗。
扇舞 98x98cm 1995年
這里首先得提到卓素銘的父親卓哲生。卓哲生先生也是一位畫家。他昔年曾隨嶺東名家孫裴谷學畫，又與王蘭若、林受益、林逸等上個世紀三十年代畢業于上海美專的名家有著較深的藝誼。這就使卓素銘在無望于進入美術院校深造之后，卻因了父親之故，而有了另一條傳統拜師學藝的路可走。這一直接的、零距離的學習過程，對于卓素銘來說，獲益之大不言而喻。
山野 68x68cm 2004年
然而隨著獨立意識的增強，卓素銘從這些名家學到了”海派”藝術的精髓，卻也使他略略感到，”海派”藝術的寫意筆墨，并未能完全解決中國畫的創作和創新的問題。因此，卓素銘同時又促使自己在西畫的素描和色彩方面下足了功夫。這樣一來，卓素銘在藝術追求上就兼有了寫意和寫實的兩翼。
大野高秋 68x68cm 2018年
一個遲來的機遇，國家改革開放之后，1990年至1992年，卓素銘終于有幸進入廣州美術學院首屆中國畫碩士專業課程研究生班學習，實現了夢寐以求的夙愿。這次學習，除了可視為系統性的科班補課外，另一層面上的意義還在于，廣州是嶺南畫派的發祥地，因而嶺南畫派注重寫生和銳意創新的觀念，也極大地開啟了卓素銘的藝術視野，使他在博釆眾長、溶匯中西的道路上，更加堅定了前行的進取姿態。
版納春深 68x68cm 2018年
卓素銘相當突出的，是他的畫路甚廣，舉凡山水云煙、花竹蟲魚、飛禽走獸，均是他喜愛的題材。而且無論哪一樣，都是筆墨所到，落筆而成，因而形似之、神傳之，達致以形寫神、形神兼備的甚佳表現。這并非通常一般只能專于某一題材，而其余皆淺嘗輒止、或泛泛而能者所容易企及。
荷塘月色 68x68cm 2018年
卓素銘的山水畫，以生長于潮汕而對家鄉的山山水水懷有與生俱來的親切感和熱愛之故，他描繪過這里的無數美景，那些流淌在地域性旖旎風光中的詩情畫意，令人印象深刻。然而祖國到處的大好河山，卓素銘也有著力圖有所表現的強烈愿望。因而，尤其是近些年來，卓素銘幾乎每年都有數月的時間，用在”行萬里路”的釆風寫生上。他登黃山、攀華岳、上五臺、赴太行，跨長江、過黃河，從廣袤大地名山勝景的飽覽飫游中，拓充了自己的胸襟，陶鑄了自己的畫格，于是山水畫在他的畫筆下，千巖萬壑與流云煙嵐相摩蕩，所呈現的雄奇、峻拔、絕險、壯闊，又是另一番大境界的氣象。
朱砂火鶴 68x68cm 2018年
各種叢芳嘉卉，卓素鉻的揮寫也無不心手相應，而具娟妍之姿、秀美之致，春光秋色，生氣滿紙。卓素銘曾與我談及中國畫傳統題材的四君子。他說，畫梅蘭菊竹，其實是一個畫家的基夲功所在，基夲功不過關，任何別的對象的表現力度，筆墨將有所不逮。因此，迄今梅蘭竹菊四君子題材仍是他經常性的功課，未嘗稍懈。而觀卓素銘所寫之梅花，鐵干虬枝，千花萬蕊；所寫之蘭花，葉勢飄舉，花蕊吐舒；所寫之墨竹，葉刃交錯，清節勁挺；所寫之菊花，花葉映發，淡韻雅逸。這些出手老到的筆墨功夫，確實可以看出在卓素銘寬泛的題材描繪中，都有著極為自然而然地轉化和融入，因而骨法用筆與墨韻的生成，處處有所體現。
歸夢 98x98cm 1997年
飛禽走獸在卓素銘的畫筆下，它們也總是活靈活現地躍然于紙上。由于造型基礎扎實，卓素銘從不回避此類題材需要以形似為前提的表現難度。在長期的創作實踐中，他摸索到了一套大寫意與小寫意相結合的筆法技巧。對于飛禽走獸的軀體形態，作為落筆的大處，他往往釆用大寫意的筆法，但決不狂悖，以至于過度夸張變形，脫略形似；羽毛、趾爪、眼睛等，屬于小處，他則常用小寫意的筆法，細致勾描刻劃，相對強調了肖真性的成分。這兩種筆法渾成一體的處理方式，恰到好處地形成了卓素銘動物畫的藝術特色。
佳侶 136x68cm 1986年
卓素銘的動物畫，常能透示出某種內涵。例如他畫蒼鷹，即令不畫它搏擊長空的雄姿，而只畫它蹲踞在古松上，那欲展開而尚未展開的翅膀，分明隱匿著將要扶搖直上的動勢，而予人以心存萬里的力量感和氣概。畫有所企圖的狐貍，眼睛溜轉著的是狡黠和疑慮，不由得讓人啞然失笑。畫小熊，則有著憨態可掬的單純和天真。卓素銘尤以畫虎和孔雀擅名。他畫老虎，有別于他人的一點，在于他的擬人化表現?；ハ鄵浯蜴音[的虎崽，在他的畫筆下是被當成頑皮的兒童來畫的，讓人聯想到幼兒園里天真活潑的小朋友，而對生活充滿欣賞的心情。他畫母虎與虎崽在一起，母虎聽任依戀在自己身邊的虎崽盡情淘氣著，而慈顏可掬，畫面散發出的是母愛的光輝。他畫從古樹老林中走出來的老虎，步武凜然，則仿佛是武俠小說中孤膽英雄的現身。他畫孔雀，雖未必明顯地擬人化，但孔雀華麗高貴的儀釆，氣度不凡，也旨趣遙深。
虎虎生氣 180x82cm 1992年
卓素銘的繪畫，他的擅作巨制，也值得一提。我多次看到，卓素銘在墻壁上張開丈二大紙，或在更長更大的紙幅上，畫下層巒疊嶂曉嵐煙霧，或是畫了紅梅映襯著而大于實際形態的美麗的孔雀，或是畫了在爛漫的紫藤花蔓間飛鳴著的喜雀，等等。這些巨幅無論何種題材，卓素銘皆成竹在胸，盡情縱橫揮灑，絲毫無有任何怯弱之處，益顯筆墨功底之深厚，與創作氣魄之不俗。
雄視 136x68cm 1995年
卓素銘大半輩子以來達成的藝術造詣，標示著他正日漸進入人藝俱老的高境。但是卓素銘并沒有停下追求的腳步，而是壯心不已，繼續不知疲倦地為自己設置必須逼近的新的高度和目標。尤其是在筆墨語言的錘煉上，不難看出，卓素銘是一直把端莊流麗、剛健婀娜作為深化個人風格的審美理想，并不斷有所精進。卓素銘也正是因為如此而充分體現了一個真正的藝術家至為可貴的求取精神，而令人感佩！
憐子如何不丈夫 136x68cm 1997年
雙雄 136x68cm 2004年
竹蔭 136x68cm 2004年
