展覽前言
縱覽20世紀的中國美術史，關于傳統與革新、繼承與改良的思潮與論戰紛起，中國畫家不斷地找尋國畫未來的出路和方向，是鏡鑒西方繪畫還是繼續叩問古老的中國畫體系？時至今日，當代畫家用作品交出了不同的答卷，當代畫壇呈現出了百花齊放百家爭鳴的局面。但無論如何有一點毋庸置疑，筆墨作為中國畫的獨有的表現形式，任何脫離了筆墨體系的作品無法稱為中國畫。
中國畫中的筆墨有相對穩定的法則和規范，這些法則和規范的建立有助于畫家進入這個有無比探索空間的藝術世界。但是筆墨系統的法則與規范，決不是要畫家墨守成規，而是容許和鼓勵他們有所探求和創新，須能“借古以開今”（石濤語）?？v觀畫史，自開新面而成大家者，必能窮究前賢血戰古人，又能參合時代精神在藝術上自我演進。借古開今的出發點則是“開今”而“借古”，意是站在當下，在不斷開拓、實驗的同時，把歷史作為參照、對話、挑戰和超越的對象，構成延伸與超越的關系。
本次展覽以“借古開今---當代中國畫筆墨60家線上學術觀摩展”為名，是為了將筆墨作為一個學術課題提出來，邀請當代名家展示他們的藝術風格和個性創造，以期引起學術界的關注，重新研究筆墨風格的意義和它的價值。相信參展的這60位個性筆墨風格鮮明的畫家在筆墨上的各自探索成果和他們對這個問題的思考，不僅會對人們有啟發和借鑒的作用，而且會把畫界對筆墨風格的討論引向深入。
組織機構
主辦單位：時代丹青文化傳媒
學術主持：王鏞
學術顧問：趙成民
展標題字：楊曉陽
參展畫家
參展畫家排序：按照姓氏筆畫排序
王玉玨 王濤 王贊邊 邊鐵生 盧振華 鄧容存 劉萬鳴 劉巨德 劉東亮 劉振東 華其敏 朱道平 朱葵 紀連彬 鞏崇君 李寶林 李保民 李孝萱 李越 宋鳴 宋玉麟 吳緒經 何韻蘭 杜躍華 陳茂葉 陳云剛 陳子貞 陳振江 陳振華 陳履生 陳沫 張立柱 張立辰 張捷 張道興 張友憲 張凌超 張正玲 張建國 張世靖 趙曉峰 金晨 易憑 楊子健 洪惠鎮 賈廣健 秦天柱 袁 武 徐勇民 徐恒瑜 高令敏 曹留夫 犁夫 韓瑋 韓莉 竇建波 裘兆明 裴保印 蔡智 魏志平
何韻蘭
參展畫家
何韻蘭，浙江海寧人1936年出生。1962年畢業于中央美術學院版畫系?，F任：中國女畫家協會顧問，中國畫學會理事，中華文化促進會美育工作委員會顧問，為國際美學協會會員，中國美協會員。曾任：中國美協理事，教育部藝術教育委員會專家委員，中國美協少兒美術藝委會主任，吳作人國際美術基金會理亊，囯家美術課程標準審議組專家。
作品欣賞
早期作品側重表現女性與自然的詩意交融已具有濃厚的東方情懷和個性特色。近年因對人文現狀和環境的關注而重返自然命題。以意象手法表現對自然的敬畏。
原初組合（彩墨綜合）150X50cm 2009年
天地奏鳴（水墨綜合）80x100cm 2018年
她認為到了晚年，如果不再前進不再思考，功底和技巧都只能變成包袱。由于深入自然又投身藝術公益，她七十歲以后的作品從抒情悅目的風格轉向凝重、又穿越凝重追尋自在和自然。為此，無論觀念、手法、材料都進行了新的探索。希望承繼“道可道，非常道”的哲思，也吸收當代藝術打破陳規的理念。形成她獨特的不可復制的繪畫語言。
綠殤—胡楊魂（彩墨綜合）75×82cm 2008年
胡楊禮贊之一（水墨綜合）100x80cm 2018年
胡楊禮贊之二（水墨綜合）100x80cm 2018年
胡楊禮贊之三（水墨綜合）100x80cm 2018年
山語之五（水墨綜合）80x100cm 2013年
本次參展作品選自“自然本色”黑白水墨系列，著意筆意拓痕自然墨韻留在畫紙上給人們帶來的遐思和感受，其中既有億萬年風云變遷留下的神奇痕跡，又有如石如木似云似霞的萬千自然情韻。
花語系列之二水墨綜合80×100cm 2010年
自 然（水墨綜合）100x70cm 2019年
本色自在之一（水墨綜合）70x100cm 2019年
本色自在之二（水墨綜合）100x70cm 2019年
春風吹又生（水墨綜合）80x100cm 2017年
開拓”“進取”“拓境”
“拓境”““心象”這兩個詞語，是在何韻蘭先生的作品前，從有敬意的感動情緒中蹦出來的。
依著我的理解，“拓”字有兩個不盡相同的含義，一作行為的“拓印”，二作精神狀態的“開拓” “進取”“拓境”所體現的是心性和情感的印跡，是在“神遇”的觸碰中所生成的另外一種境界，暗合了古人所講的“以神遇而不以目視” ”““神遇而跡化”。只有“心有靈犀”的人，才能在偶發的機遇中，使心理感應的靈敏度顯現出靈光畫境的樣態。
碑（水墨綜合）100x80cm 2018年
何韻蘭先生有早年版畫創作的實踐經驗，和在實踐過程中所積累起的對肌理敏銳的嗅覺和技能的控制，而這種對印跡的把持又不僅僅停留在對肌理的滿足和技術性的層面上。既“信馬由韁”“異想天開”，又“有感而發”“ “隨機而動”，在“移花接木”的交錯疊加中生成并拓寬了畫境的魅力，那是一道更為奇幻的風景。眼前的這批何先生的系列作品，已超越了“山水畫”的學理概念，是在“情境”與心靈的契合中所形成的心象的印記。。
——梁占巖（中國國家畫院、國畫院常務副院長）
