肖邦在其僅有的39年生命歷程中，用鋼琴音樂向世人詮釋了“浪漫”、“民族”等性格。在其作品中， 創(chuàng)作于作曲家青年時(shí)代的兩首鋼琴協(xié)奏曲地位無法被撼動(dòng)，而一旦掌握了其旋律中蘊(yùn)含的和聲之美，便是發(fā)揮藝術(shù)家光彩與鍵盤炫技的完美工具。
毫無疑問，鋼琴是這兩首作品絕對(duì)的主角，所有管弦樂團(tuán)的元素都以獨(dú)奏樂器為中心，為突出其音色甚至略顯遜色。有學(xué)者認(rèn)為這兩首作品正是肖邦心中的構(gòu)想——在創(chuàng)作完成這兩首鋼琴協(xié)奏曲后，肖邦便離開了他心愛的華沙，永遠(yuǎn)流亡在外，而鋼琴與管弦樂團(tuán)在此中顯示出的特殊關(guān)系，似乎與作曲家的悲涼身世有著某種巧妙的聯(lián)系。
這種巧妙的聯(lián)系使得作品本身對(duì)鋼琴家有著極高的要求。兩首作品細(xì)膩而華麗，倘若是一位僅僅具有杰出技巧而對(duì)音樂本身不具備特殊敏感性的鋼琴家，便無法感知音樂行進(jìn)中大膽的段落進(jìn)行與情感的走向，也便無法在音樂上與作品產(chǎn)生共鳴。但李云迪用他的最新專輯《肖邦鋼琴協(xié)奏曲全集》告訴我們，他不僅僅是一位技巧型鋼琴家。
李云迪的名字，蜚聲國(guó)際。自2000年，這位年輕的鋼琴家摘得了全世界最富盛名的鋼琴比賽之一——肖邦國(guó)際鋼琴比賽的桂冠后，音樂界的目光再也沒有從這個(gè)音樂人身上離開過。
以2017年的巡演為契機(jī)，李云迪與華沙愛樂樂團(tuán)攜手嘗試了個(gè)人首次的鋼琴指揮之旅，當(dāng)時(shí)的作品正是此番呈現(xiàn)在聽眾面前的《肖邦鋼琴協(xié)奏曲全集》。
不負(fù)肖賽冠軍的名號(hào)，李云迪在這張唱片中體現(xiàn)了肖邦作品無與倫比的音樂才華。他置身于音樂之中，用愛與情感描繪音樂，毫無做作與夸張的成分。如果作品的開頭很難引起你的注意力，那么李云迪如鐘一樣的音色很快就能征服你。在兩首作品的慢板樂章中，他通過保持線條的呼吸從而架構(gòu)起段落之間的連接讓人十分驚喜。此外，肖邦作品中最具代表性的自由節(jié)奏在李云迪手下被拿捏得恰到好處，對(duì)旋律線條的把握更是以唱腔的方式呈現(xiàn)出了作品中富于色彩感的感情音樂織體。毫不夸張地說，他精心塑造了每一個(gè)句子，并把鋼琴的每一個(gè)聲音都精煉到了極致。
李云迪不僅對(duì)鋼琴的駕馭能力超群，這位初出茅廬的“指揮家”也清楚地知道自己想要表達(dá)的內(nèi)容，并最大限度地呈現(xiàn)了想要的結(jié)果。可以說，這張唱片在浩瀚的古典音樂唱片中，正是“隱藏在花叢中的大炮”。
