藝術家王瓏澔

藝術簡介

王瓏澔，藝術家，提出《藝術與科學實驗性創作理論》，四川美術學院油畫專業畢業，天津美術學院油畫高研班結業，中國當代藝術聯盟精神藝術學會會長，中國人民網學術委員會委員，中國財富精英商會藝術顧問，國際當代藝術家聯合會理事，中國導向文化藝術研究院院長，今網書畫院院士，澳洲悉尼特邀藝術家，重慶市美術家協會會員，2009年獲中國百杰藝術家榮譽，2011年獲全國美術聯展二等獎，作品在國家博物館收藏展出，2012年獲政府《烏江文藝獎》，參加2013至2014《中國當代藝術聯盟》系列展，作品入編《中國當代藝術文獻》，2015年參加《中國新野性藝術家作品世界巡展》，作品參加56屆《威尼斯雙年展創造身份展》，2016年獲全國《劍膽琴心》美術作品一等獎，2017年獲《中國當代藝術聯盟年度展》優秀獎，2018年參加100公眾投票獲中國最具創造力藝術家第二名，作為特邀藝術家2019年由外交部《世界知識畫報》向美國，英國和澳大利亞推介，2019年參加濟南《國際抽象藝術展》獲優秀獎，2020年作品入編《中國新當代藝術圖相》文獻，部分作品先后由國內外藝術機構，基金會，奢侈品俱樂部，企業精英商會和高端收藏家收藏。

文/于一

——— 藝術家王瓏澔提出的《科學與藝術精神性實驗藝術創作理論》基礎概念：宇宙多維性，宏觀世界和微觀世界的無限性，決定了客觀存在的物質和意識以外存在宇宙精神，當代量子理論是對宇宙精神的外化現象解讀：量子微粒在某一特定時間內的客觀存在本質上是不確定的，宇宙精神的隨機性是愛因斯坦宇宙普通物理理論無法解釋的，王瓏澔提出精神性藝術理論是以未來科學理論宇宙觀和哲學思想作為藝術精神性理論基礎，是藝術家創作表現人對宇宙精神的客觀存在精神性映照。

———藝術品是客觀存在的，但它的視覺呈現和欣賞者的感受歸屬于精神性的。優秀的藝術品，有著啟迪智慧和觸動靈魂的精神性作用，只有客觀形而無思想的純娛樂性空泛作品，只屬于工藝品范疇，當代藝術界，各種風格、流派共生爭奇斗艷，但藝術創作的真正使命是探索生命存在的意義，縱觀現當代藝術史逐漸凋零的藝術理論呈現出的是對未來藝術前途的迷茫，我們追溯先哲的藝術思想皆指向一個潛在思想層面——精神性，當下藝術界所匱乏的正在于此。許多藝術創作者們執迷于視覺可觸及的膚淺的層面，醉心于名利場的喧囂和爭權奪利的心機戰術，作品客觀上已經遠離藝術創作的本質，認為追求“藝術的精神性”創作思維模式沒有實用主義藝術商業化市場化實惠。

——— 王瓏澔認為：精神性的藝術創作與科學研究本質上是相通的，是人類從不同角度認識宇宙和對其現象的詮釋。藝術是人的思想活動精神創造再現于視覺，所謂藝術精神性創作理論是一種藝術創作的思維方式，不同的藝術活動和創作思維方式就會產生不同的方法論，精神性藝術思想指導下的藝術活動創作出來的藝術成果與科學理論研究是互補關系，藝術想象力豐富科學實驗，有利于打開人類對宇宙本質認識的智慧之門，量子理論平行宇宙打破了此前物理學家的宇宙觀，宇宙多維世界量子糾纏意味著現實世界發生的一切至少在另一個宇宙中正在同步發生或已經發生，康定斯基認為：“精神性思維，是藝術活動的歸屬，它可以有不同的形式，但根本上卻有著相同的意義與行為目的，具有神秘超人左右的‘視覺’呈現”。當下科學數據無法解讀許多藝術家創作的精神性藝術作品所呈現的未知世界，但卻是藝術理論家批評家必須具備的藝術研究素質，反之其藝術判斷是誤人子弟，是對藝術狹隘解讀誤導藝術發展走向。

———黑格爾古典哲學體系中“精神”在藝術層面解讀的“精神性”即“心無及空”，乃為“物質性”的另一面。藝術發展理論在未來人類歷史上會越來越精神化，摒棄物質性、自然主義，和利他主義，最終會被精神性的藝術哲學理論所取代，這就是黑格爾的藝術終結論。精神性藝術創作和精神發生關系的方式與宗教和信仰發生關系的方式比較相近，精神性藝術作品從意識深處喚醒欣賞者精神互動。黑格爾說過“精神”及“觀念性”，這一命題隱含 “批判性”，因此藝術家精神性創作應以批判的思想面對客觀存在，以精神性藝術的方法論創作解讀反映客觀與主觀世界。

———王瓏澔認為精神性藝術創作與藝術創作個體的世界觀和方法論存在因果關系，人類之所以偉大源于其精神性，藝術最需要天賦個性就源于精神，假如沉浸于遠離精神的客觀現實物質世界中的膚淺經驗和視覺感受，就注定陷進玩技巧的匠人主流文化圈層。對于精神性藝術創作而言，探尋宇宙本質，生命存在的意義和人類內心世界才是未來藝術發展需要的精神性創作的目的，精神性藝術是宏觀世界與微觀世界在多維度宇宙的空間的藝術精神性呈現，也可以認為是人類追求科學進步的思想啟明燈。

———現代藝術市場媚俗侵害了藝術的靈魂，現實主義試圖構建藝術拜物教，奴役自由精神，藝術的精神性自然被邊緣化，因此世界上許多優秀的哲學家和藝術批評家指出：當下主流美術館博物館和藝術機構展出的基本上都是商業性作品而非真正的藝術品，誤導了大眾認為最優秀的藝術就是藝術市場上拍價最高的那些藝術家的商業拍品，國內跟風效仿的當紅藝術家就不勝枚舉。現當下的藝術的精神性被替換成各種市俗文化比拼、聒噪、弄權、暗算、投機，金錢交易，藝術市場實現了物質性豐富而精神極端匱乏，物質欲望無限貪婪，對生命意義的迷茫和精神的孤獨，這恰恰是現當代流行藝術拋棄藝術精神性的本質的反映，是藝術拜金主義的必然結果，真正優秀的精神性藝術作品被冷落置之高閣，尼采說的“精神回歸”就是生命的回歸，科學發展到當代，哲學界辨證唯物論、進化論已經無路可走，大部分意識形態理論在宇宙科學面前無言以對，當代科學發現所謂的人類發展規律其實本質上是不確定的，藝術家應該具有對生命的敬畏和人格思想自由的品質，具備打破桎梏追求真理的理想，藝術家創作的精神性及思想的自由度非常重要，藝術發展與科學進步相輔相成服務于人類，藝術的創作精神自由必須以藝術創作者的精神解放為基礎。

———當下要成為真誠的有責任的藝術家必須具備精神自由，有信仰和追求真理的人格特質，這樣的藝術家才能夠創作出優秀的精神性藝術作品，可以這樣說，一個優秀的藝術家，要么是瘋狂執著的藝術天才，要么是有崇高人格，追求真理和人生信仰的充滿藝術理想詩意的人，也只有其作品里充滿“詩情畫意”才具有精神性的感染力，藝術精神的貧乏，藝術靈感的滅失，藝術商業化和市俗化，是當下藝術生態整體表現，如果藝術內在思想性的坍塌，真理與精神性的流失，藝術精神性蕩然無存的時候藝術終結時代就到了，藝術發展需要精神性回歸，我們應從創作表現生命本質出發，尋求那最本真的精神性訴求。

———王瓏澔所創作的《精神藝術系列作品》讓人耳目一新，呈現給欣賞者的是對生命的敬畏，對宏觀宇宙與微觀世界本質的解讀，是對當下世界及中國社會問題的思考，以藝術形態表現的是已經發生的歷史，正在進行的當下與未來世界可能發生的精神性藝術解讀，思想性與真理的啟示性并存是王瓏澔作品精神性特質。

———王瓏澔認為：藝術與科學是相通的，都是人類對宇宙和生命認識的解讀過程，只是方法不同，一種趨于理性一種趨于感性，量子力學是一個新的物理學范疇，現代物理學家發現，電磁學和牛頓力學理論可以解釋普通物體的運動，但在超微觀世界下這些理論完全失效，在量子層面，物質同時以粒子和超光波的形式存在，粒子的位置和變化不能同時被精確地測量，但無論粒子之間的距離有多遠，它們的狀態是可以相互糾纏，這就是量子糾纏。在一個多世紀的發展過程中，諸如愛因斯坦和費曼這樣的大物理學家都研究過量子力學，盡管人們對量子理論存在很多認識分歧，但目前還沒任何一種理論能夠否定它，不可置疑，量子科學與精神性藝術創作理論可以為人類解讀生命意義與宇宙本質提供幫助，這也是王瓏澔提出精神性藝術創作理論基礎與目的。

———藝術家王瓏澔通過個人獨特的精神化藝術風格語言，表達藝術家本人對人性，自然，生死，環境的關注,思考中國文化藝術新思想和新形式, 藝術家本人認為中國藝術在主流風格和總體傾向上應堅持民族的文化根基和創作表現人性內在精神,在后現代主義國際的語境中發掘中國文化藝術的新精神、新生命、新形態，新觀念，呈現獨特時代文化傳統底蘊，是追求精神映照的藝術家們藝術創造之根本，表現精神性的藝術創作思想是推動當代藝術發展的前提，藝術家作為藝術創作的主體，生活在不同的歷時時代、必然受到時間、空間、地域環境，以及自身等因素的影響而形成藝術家的藝術思想精神反映和個人化的藝術創造風格，由此產生不同的藝術精神和思想和觀念，哲學理念和審美取向。后現代藝術趨向精神表達似乎成為人的最好的創造方式或逃避現實方式，成為現代人的選擇方式和存在方式。當代藝術成為一種生命與現實的抗爭，是人生的精神訴求，而那種將后現代藝術視為反叛社會的“怪獸”，是不客觀的和愚蠢的。后現代藝術精神就是要力圖給沉淪于科技文明造成的生存環境日益惡化的非人性化境遇中的人們帶來震顫，安慰在異化現象日趨嚴重的客觀世界中吟痛的靈魂，叩問有限生命如何尋得自身的生存價值意義？因為正如柏拉圖所說：唯有藝術才能救護正在不斷失落的人類感性詩意化生命。后現代藝術不懈求新求異求變，通過藝術以其感悟生命所帶來精神理想，這就是后現代藝術中傳達出的當代人的藝術精神。總體上看，每一種文化都有自己的遺傳基因。“人的一生就是在不斷貪索追問生命存在的意義，否則人與獸的存在方式就沒有什么區別了”，人類善于用藝術感性方式進入對精神追求的詮釋，這種感性的審美方式區別于其他如哲學、宗教的精神追求方式。

———藝術家王瓏澔先生為自己的藝術取名為“精神性藝術”，事實上它仍然無法解脫與現代主義藝術的聯系，只是這種繼承與表現是以藝術反叛表現形式的姿態出現的，當一種藝術形式走到極端的時候，必然是一種否定式回歸，藝術家認為精神呈現就是藝術表達最高境界，藝術家的作品關注自然和社會和未來，是精神哲學和思想者層面上的藝術創作活動，通過視覺藝術形式揭示出隱藏在精神深處的美，附繪畫以哲理性和思想性，作品表現的凝重感的畫面肌理，是藝術家“感覺到的是一般未被發覺的東西”展示于觀眾的面前，通過顛覆定勢形象來作為強化畫面形式達到精神表現的目的。這種物象變形是遠離過去抽象主義對畫面形象的變形，突出繪畫的獨立性，實現了反抗視覺表像上的那種慣性審美取向，從而體現對社會教條的反叛，死亡的不是繪畫本身，而是過時的繪畫藝術精神和表達語言。

———當代藝術的精神性表達是對現實世界所提出的問題的一種藝術創作思想，使人在精神和現實穿行于兩個時空，達到人格心靈的凈化和安慰。當代藝術精神是對現實的權力加以反抗，希望擺脫壓制人性自由的意識形態和現實秩序，以精神自由的反抗和發展新藝術技巧形式表現來否定強權和藝術淪為強權者的奴仆，為人類精神開拓出一片藝術自由的新天地，拒絕現實強加于自己的法則和理式，堅持自己對生命和客觀世界的理解。

———王瓏澔認為：藝術與科學是相通的，都是人類對宇宙和生命認識的解讀過程，只是方法不同，一種趨于理性一種趨于感性，量子力學是一個新的物理學范疇，現代物理學家發現，電磁學和牛頓力學理論可以解釋普通物體的運動，但在超微觀世界下這些理論完全失效，在量子層面，物質同時以粒子和超光波的形式存在，粒子的位置和變化不能同時被精確地測量，但無論粒子之間的距離有多遠，它們的狀態是可以相互糾纏，這就是量子糾纏。在一個多世紀的發展過程中，諸如愛因斯坦和費曼這樣的大物理學家都研究過量子力學，盡管人們對量子理論存在很多認識分歧，但目前還沒任何一種理論能夠否定它，不可置疑，現代量子科學與藝術創作精神性理論思想可以幫助人類解讀生命存在意義與探索宇宙本質提供方法論，這也是王瓏澔提出精神性藝術創作理論基礎與目的。