王彬，字王云舒, 號虛谷子,竹溪山房主人,江蘇沛縣人, 臺北文化大學(xué)訪問學(xué)者, 文化部中國畫創(chuàng)作研究院副院長，天津詩詞學(xué)會副會長，天津畫院特聘畫家，榮寶齋畫院特聘畫家,江蘇省青年美術(shù)家協(xié)會理事,江蘇書畫藝術(shù)研究院研究員，江蘇美術(shù)家協(xié)會會員, 榮寶齋(天津)總經(jīng)理?

古雅細(xì)秀

——王彬其人其畫

給我的第一印象，王彬兄似乎并不像我們徐州人。

徐州雖地屬江蘇，但從各個(gè)方面而言，北方的氣息更濃厚一些，民風(fēng)、習(xí)俗、語言、飲食皆然。一方水土養(yǎng)一方人，一地必有一地之地氣人文，不同于水軟山明的蘇南、浙江，也不同于大漠孤煙的西北邊疆，獨(dú)有的人文、環(huán)境、歷史成就了徐州人的性格，慷慨豪邁的《大風(fēng)歌》，沉凝雄健的漢畫像，奠定了此地文化的總體基調(diào)。以讀書人而論，這里歷來缺少才高輕俠如李白、風(fēng)流倜儻如唐寅式的才子，而多質(zhì)樸、堅(jiān)韌、低調(diào)、內(nèi)斂如李可染先生式“苦學(xué)派”。正如其名之文質(zhì)彬彬，王彬更像一位文弱清秀、沉靜內(nèi)斂的江南才子，其畫亦同之，屬古雅文靜一路，有較高的格調(diào)和水平。昔人謂畫如其人，信不誣也。

當(dāng)然，說王彬不像徐州人，僅指其外表與畫風(fēng)而言，其習(xí)畫歷程中的踏實(shí)、堅(jiān)韌、執(zhí)著與不事張揚(yáng)，正是典型的徐州人性格。性之所好，他選擇的是純粹的傳統(tǒng)路數(shù)，沒有盲目跟風(fēng)，也沒有被五光十色的當(dāng)代各種思潮所迷惑。自上世紀(jì)八十年代以來，山水畫壇也曾潮流涌動，九十年代，出現(xiàn)過鋪天蓋地的“點(diǎn)子風(fēng)”；世紀(jì)之交，又出現(xiàn)過舉國若狂的“賓虹熱”；而在當(dāng)下，則是趨之若鶩的“寫生潮”。王彬?qū)@些基本上無動于衷，一直在沿著自己選定的道路走下去。

他早年畢業(yè)于南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，這是一所傳統(tǒng)積淀十分深厚的學(xué)校。之后數(shù)度北上，在榮寶齋畫院隨郭石夫先生習(xí)寫意花鳥，又隨程大利先生專攻山水。受大利先生影響，在師法古人方面下過大量苦功，真可謂焚膏繼晷，指爪摧折，僅黃公望的《富春山居圖》就臨摹多遍。他取法古人的主要來源是宋元，當(dāng)然后期也兼及明清，如弘仁、王石谷等。于宋人，對李成、董源、巨然、郭熙著力較多，取其博大、深厚。于元人，更關(guān)注黃公望、倪云林，取其蒼潤與蕭散。并不囿于董其昌的“南北宗論”，對于北宗李、劉、馬、夏一系，他也多所取法，取其骨梗爽利。真正做到廣師博取，南北兼得。所以，王彬畫的突出特色，首先就是古意，唯其古，故而能雅，能靜。趙孟頫說：“作畫貴有古意，若無古意，雖工無益。”中國人對于“古”一向抱有極大的敬意，敬天法祖是中國人一以貫之的傳統(tǒng)，一個(gè)極為鮮明的例證即是，中國社會歷來的復(fù)古運(yùn)動幾乎毫無例外都是成功的，文學(xué)史、繪畫史都是如此，“復(fù)古”的傾向貫穿于兩千年中國繪畫的發(fā)展。當(dāng)然，也有例外，即20世紀(jì)，外來強(qiáng)勢文化的入侵和中國知識分子對自身文化的反思以及歷次政治運(yùn)動的沖擊，使得對傳統(tǒng)的質(zhì)疑和否定貫穿了20世紀(jì)的絕大部分歷史階段，在此過程中，創(chuàng)新成為最具感召力的主流話語并影響至今。對此王彬有其清醒而執(zhí)著的認(rèn)識，在多年的藝術(shù)實(shí)踐中，不為時(shí)風(fēng)所左右，一意沉迷于傳統(tǒng)，從對前人筆墨的亦步亦趨、心摹手追到對林泉之致、山水情懷的深入體察與息息相映，與古人精神相往來，在喧囂浮華的當(dāng)下，難得地保持了一份與世無爭的沉潛與從容。在他的筆下，時(shí)間仿佛停止了，依然保持了前工業(yè)時(shí)代的質(zhì)樸、自然與純凈，依然是春山訪友、夏日高隱、秋山蕭寺、寒林覓詩，幾無一絲人間煙火氣。

自然而然地，王彬畫的第二個(gè)特點(diǎn)，就是平淡細(xì)秀。他的山水畫從來沒有大片濃重的墨，沒有粗硬燥亂之筆，更無對比強(qiáng)烈、濃重奪目之色，他以現(xiàn)在已十分罕見的靜氣與理性，真正做到十日一水，五日一石，營構(gòu)自己的精神家園。在傳統(tǒng)審美品評中，“平淡”是一個(gè)極高的境界，蘇東坡謂：“少年為文，當(dāng)使氣象崢嶸，五色絢爛，漸老漸熟，乃造平淡，非為平淡，絢爛之極也。”董其昌甚至說：“作畫與詩文同一關(guān)捩，大抵傳與不傳，在淡與不淡耳。”自然而然、不疾不徐是為淡，沉靜內(nèi)斂、蘊(yùn)藉深厚是為淡，嚴(yán)和閑靜、蕭散簡遠(yuǎn)是為淡。那么，反過來，如吳道子的“當(dāng)其下手風(fēng)雨快，筆所未到氣已吞”則無論如何與“淡”也扯不上關(guān)系，南宋院體與浙派的劍拔弩張同樣無關(guān)與“淡”。王彬即是在這樣一種寧靜淡泊的狀態(tài)下陶然于自己的泉石膏肓，煙霞痼疾，凝神靜氣，從容揮灑。所以，他的畫以工細(xì)見長，往往構(gòu)圖縝密闊遠(yuǎn)，氣勢緩綽寬暢，布置精心，用筆細(xì)謹(jǐn)，設(shè)色淡雅清麗，格調(diào)高雅，淡逸而文靜，雖精細(xì)工整，但仍保持了筆墨的生動性，此點(diǎn)尤為難得。當(dāng)代中國畫，一傷于脫離了中國畫筆墨精神、寫意精神的繁瑣制作，二傷于江湖習(xí)氣的狂怪無理與粗制濫作，確實(shí)需要有一個(gè)正本清源、撥亂反正的過程。

實(shí)事求是地說，繪畫首先是一門手藝，技進(jìn)乎道對于絕大多數(shù)畫家而言是一種奢望。如果一位畫家天資正常且又有相當(dāng)?shù)那趭^，經(jīng)過十余年的努力，總能達(dá)到一定的水平，筆墨、造型、構(gòu)圖、色彩都不會有太大的問題，但若想在此基礎(chǔ)之上更進(jìn)一步，則需要天才、機(jī)遇、精思與敏悟了，所以平庸者總是大多數(shù)，勤奮并不能解決所有問題。王彬還擁有一個(gè)常人難以企及的優(yōu)勢是其所從事的工作，他現(xiàn)為天津榮寶齋總經(jīng)理，眾所周知，榮寶齋是一家致力弘揚(yáng)民族書畫藝術(shù)的數(shù)百年老店，在此手之所觸，目之所接，皆為名作與高手，可謂談笑有鴻儒，往來無白丁，耳濡目染，潛移默化，對其眼界與胸次的提高大有裨益。

為王彬兄賀，他已擁有了一個(gè)較高的起點(diǎn)，對于他，我們也有理由期待寄予更高的期待。

作者：楊惠東，天津美術(shù)出版社總編。