縱觀古今在某一領(lǐng)域能成為大師千百年難遇,中國傳統(tǒng)書畫界,雖書畫工匠繁多,但是能成為大師宗師級(jí)的人物寥寥無幾。近現(xiàn)代所更是所出無幾,而李軍老師可以說是中國畫壇的一匹黑馬,他的出現(xiàn)在當(dāng)代書畫界瞬間炸裂,成為當(dāng)代書畫界一顆璀璨的星。帶著對(duì)李軍老師的敬仰之情,筆者來到宋莊文化基地與李軍老師進(jìn)行面對(duì)面的交流。
初見李軍老師便有種親切之感,一點(diǎn)大師的架子都沒有,他熱情自不待言,謙遜令人欽敬,他渾身上下所顯露出的書卷之氣與儒雅之風(fēng)。

李軍老師在作畫
李軍,職業(yè)畫家,畢業(yè)于河南師范大學(xué)美術(shù)系,中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員,國家一級(jí)美術(shù)師,張書旂再傳,師從國家畫院邢少臣老師。
現(xiàn)任:
中國國畫藝術(shù)研究院研究員
中國美術(shù)家協(xié)會(huì)河南省分會(huì)會(huì)員
泰國泰中文化交流中心國畫教師
中國將軍部長書畫研究院名譽(yù)院長
筆者:您是從什么時(shí)候開始學(xué)畫畫的?從什么時(shí)候開始對(duì)國畫產(chǎn)生興趣的?為什么會(huì)選擇中國水墨畫這個(gè)對(duì)于畫功,用筆,意境要求都非常高的傳統(tǒng)學(xué)科?
李軍老師:我自幼就喜歡畫畫,與繪畫結(jié)下緣分是在一次摔泥,捏泥人的游戲中找到了自己的興趣愛好。從開始捏泥人,給泥人上色,后來受身為木匠的舅舅影響對(duì)繪畫產(chǎn)生了濃厚的興趣,開啟了繪畫之路。在少年時(shí)期他不停的臨摹故事書中的人物,動(dòng)物,其臨摹的人物和動(dòng)植物惟妙惟肖,被陳博華老師發(fā)現(xiàn)其繪畫藝術(shù)天分,并指引李軍老師學(xué)習(xí)中國畫,89年陳博華老師得知李老師來北京將其推薦給了張士簡(jiǎn)。自此走上了學(xué)習(xí)中國畫的道路,經(jīng)過數(shù)十年的筆耕不輟,對(duì)人生的感悟,李老師的中國畫已經(jīng)有了一定的風(fēng)骨,李老師憑借著對(duì)中國畫的熱愛孜孜不倦的練習(xí)研究終于他的畫作展露于世,被國內(nèi)外有人所熱愛。
筆者:作為當(dāng)代中國畫的國家級(jí)大師,這么多年您創(chuàng)作了很多一流的作品,您的作品也被國外友人所喜愛和收藏,在您的眾多作品中您最得意的作品是哪幅?您當(dāng)時(shí)創(chuàng)作這幅畫的靈感源于哪里?
李軍老師:若說最得意的作品莫過于參加過國展的《盛世和平》,創(chuàng)建這幅畫靈感來源于胡楊樹,胡楊被世人稱為“英雄樹”,“沙漠的脊梁,它”扎根地下,“生而一千年不死,死而一千年不倒,倒而一千年不朽”,那就是百折不撓的一個(gè)靈魂,堅(jiān)韌而頑強(qiáng),寂寞而孤獨(dú),固守著千年不變的信念。而畫中的鴿子則是代表著和平、友誼、團(tuán)結(jié)、圣潔的象征,它們?cè)诤鷹盍种校杂勺栽诘耐嫠#煌淖藨B(tài)展示出不同的神韻,畫中每一個(gè)鴿子均有對(duì)應(yīng)的情感流露,這個(gè)構(gòu)圖無論遠(yuǎn)近分布、高低錯(cuò)落、大小搭配、疏密相間、動(dòng)靜結(jié)合,都既合法度。李老師接著謙虛的說,創(chuàng)作這幅畫時(shí)筆墨功夫不如現(xiàn)在精湛,但是當(dāng)時(shí)的內(nèi)心的那股自信,那種對(duì)胡楊精神的敬仰以及對(duì)世界和平感嘆。
筆者:您在一幅作品中是如何協(xié)調(diào)和平衡“工”與“意”“筆”與“墨”,以及“傳統(tǒng)構(gòu)圖”與“現(xiàn)代構(gòu)成”之間的關(guān)系?
李軍老師:一幅畫的意境如何,不僅能體現(xiàn)出畫家的品德,也是一個(gè)畫家審美修養(yǎng)的集中反映。意境和形式的不同,構(gòu)圖也有所不同,所表現(xiàn)的美也不同,陽剛之勢(shì)、陰柔之美、平和之意、激昂之情,各有其不同的美感要求,需要相應(yīng)的構(gòu)圖與其對(duì)應(yīng)。構(gòu)圖,在我們又叫“經(jīng)營位置”。有了所要畫的題材,通過畫面?zhèn)鬟f給觀眾,使觀眾接受你的想法和美的享受,從構(gòu)思到整幅畫面,遇到的第一個(gè)問題就是構(gòu)圖。緊隨著要考慮主體部分放在哪個(gè)位置,次要部分怎么搭配得比較妥當(dāng),甚至空白處、氣勢(shì)、疏密等等的細(xì)節(jié)問題都要反復(fù)揣摩,就算沒有觸及到,也不可沒有考慮到,這就是所謂的一種經(jīng)營,每張出色畫作的構(gòu)圖都是值得揣摩的,尤其是在中國畫的構(gòu)圖里,要考慮到的很多。
比如,要考慮到筆墨問題,便于物象展開的問題,既要多些變化、多些層次,又要統(tǒng)一,還忌雷同。畫面是否具有意境,構(gòu)圖起著決定性的作用,構(gòu)圖增添了情感意境,并使作品得到情感的升華,這是作品成功與否的重要因素。而我的構(gòu)圖與其他人的構(gòu)圖不同,他們都在考慮黃金分割,S構(gòu)圖等等的構(gòu)圖方式,而我是推進(jìn)式構(gòu)圖,感情到哪里,我就將畫到哪里,這種構(gòu)圖方式更能體現(xiàn)出畫著當(dāng)時(shí)的心境,當(dāng)時(shí)所融入的感情,這樣出來的畫不死板,更能將人帶進(jìn)畫作當(dāng)中。
筆者:近期是否有一些佳作讓我們大家欣賞?這些佳作和以往的畫作相比有不同?
李軍老師:指著對(duì)面同樣以胡楊和鴿子為主題的畫說,這兩幅作品是我近期的畫的,其中一副是我一氣呵成所畫,融入了情感去創(chuàng)作的,當(dāng)時(shí)意興滿滿,加之筆墨功夫日益精進(jìn),又在泰國任教五年,在用筆、構(gòu)圖上、線條上都了不同的變化。而另外一副則不同,只是進(jìn)行了簡(jiǎn)單的構(gòu)圖處理,畫面雖有層次,但是不靈動(dòng),讓人直觀視覺很好,但是卻沒有靈魂,這是市場(chǎng)下的畫作。
我順著李軍老師的手看向了那幅畫,確實(shí)線條的每一個(gè)波動(dòng)都是一個(gè)旋律的節(jié)點(diǎn)。有輕盈,有厚重,有阿娜,有健碩。一條線會(huì)有無數(shù)的變化,同樣也會(huì)講著不同的故事。鴿子依然靈動(dòng)傳神,但是與之前不同在于更加細(xì)膩,有種欲飛先靜的動(dòng)態(tài)之美。
筆者:聽您說曾赴泰國任教五年,并在很多國家舉辦過畫展,相信您對(duì)中西方文化碰撞下產(chǎn)生了很多自己獨(dú)到的見解,那您是如何將這些文化相融合到畫作當(dāng)中的呢?
李軍老師:我認(rèn)為在傳統(tǒng)中國畫史上以筆墨為主要表現(xiàn)形式的民族繪畫,它的亮點(diǎn)就是文化性大于繪畫性,用我的理論說就是冠以國名的“中國畫”。它要求繪畫中的文化含義大于繪畫本身的意義,故“六法”中以“氣韻生動(dòng)”為第一。其中尤其是文人畫,它是中國古代文明在繪畫中的綜合體現(xiàn)。這種藝術(shù)家在表現(xiàn)客觀對(duì)象時(shí),以個(gè)人的文化學(xué)養(yǎng)和境界來提升和轉(zhuǎn)化為一種更新的藝術(shù)境界。同樣的,這種思考方式要比西方所提出相似的創(chuàng)作理念早了一千多年,而且更真、更善、更美。是基于中國幾千年的文化積累為基礎(chǔ)的,這種賦予文化沉淀的創(chuàng)作理念,較之西方的以科學(xué)家的思考方式創(chuàng)作的科學(xué)的藝術(shù)形象,我們的起點(diǎn)就比他們高得多。具體來說,西方早先是以寫實(shí)主義為主又比如像畢加索的立體主義,至于當(dāng)下西方流行的各類當(dāng)代藝術(shù)的繪畫作品,有的可以說就是這些圖像局部的放大。比較之下,這些以科學(xué)家的思考方式創(chuàng)作出來的科學(xué)的藝術(shù)形象,其作品中內(nèi)在的文化含量就可想而知了。我認(rèn)為還是梵高等這些抽象派畫家,他們注意吸收了包括中國在內(nèi)的東方繪畫中的人文精神,更有思想深度。
筆者:您覺如何讓我們的國畫藝術(shù)講好中國故事呢?如何讓我們的國畫藝術(shù)更多范圍的走出國門,讓世界了解我們中國文化?您的下一步計(jì)劃是什么?
李軍老師:畫貴達(dá)意,而不是僅關(guān)注自然的形態(tài)。繪畫借助自然形體來體悟道,以形寫神,寫出它的神韻,即是媚道。山水畫妙悟之人不會(huì)介意其中的形和影、真和假的區(qū)別,而能夠隨心意轉(zhuǎn)換,以形寫神,借助物象的形來營造“幻化之境”,從而感受其中道的意味。而現(xiàn)代人則不同,因受外來文化的影響,眼光越來越傾向自然真實(shí)的寫照,也就是所謂“大眾”的審美情趣,已經(jīng)倒向了西方繪畫的寫實(shí)和裝飾美。很多畫家名利當(dāng)頭,中西不分,甚至摸仿照片制作一些媚俗和荒誕的東西以為創(chuàng)新,讓中國畫變得不倫不類。
作為一名中國傳統(tǒng)文化的傳承者,中國畫不應(yīng)該局限在單純的技法訓(xùn)練與照本臨摹之中;而是進(jìn)行思維方式的正確引導(dǎo)與培養(yǎng),從而將中國畫造型法則和實(shí)踐的應(yīng)用傳揚(yáng)出去;避免對(duì)中國畫概念的誤導(dǎo)與忽視,造成人們對(duì)中國畫本質(zhì)與內(nèi)涵的模糊。從當(dāng)代中國水墨畫創(chuàng)作到市場(chǎng)運(yùn)作分析來看,目前過于突出表現(xiàn)技法,而忽視道德和藝術(shù)修養(yǎng),更缺少把兩者滲透和深度融合。因此,在當(dāng)今的社會(huì)情境中,如何探索中國國畫的現(xiàn)代化與東方精神,也是每個(gè)中國國畫藝術(shù)家都要面對(duì)和思考的問題。這也是研究中國國畫精神的意義所在。所以,認(rèn)識(shí)中國水墨畫與“國畫”概念,不僅是技法問題,更重要的是要將情懷和人文等融合起來,才能建構(gòu)有時(shí)代性、有精神深度的中國國畫。
弘揚(yáng)中國傳統(tǒng)文化,讓國畫被世人所接受是整個(gè)中國國畫藝術(shù)界都在探討的話題,我們是背負(fù)著歷史使命的。我將用我微不足道的力量弘揚(yáng)國畫事業(yè),下一步我將開設(shè)國畫班,將我國國畫以通俗易懂的方式向世人傳授,也會(huì)開設(shè)直播課程,在直播間里把中國歷代文豪作品給大家詳細(xì)解讀。
這次的采訪給筆者留下了很深的印象,李軍老師不僅畫作堪稱宗師級(jí),其人品也是一流。正如那句話“學(xué)畫者先貴立品”,立品之人,筆墨外自有—種“浩蕩之氣”、“光明正大之概”。這正是對(duì)李軍老師最好的評(píng)價(jià)。
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