“每個(gè)人心中都有一團(tuán)火,但路過的人只看到煙?!?/p>
-梵·高
梵高,似乎已經(jīng)變成了一個(gè)符號(hào),他代表著藝術(shù)和熱烈,向日葵和鳶尾花。我看到過很多不同解讀的梵高,神經(jīng)質(zhì)的、瘋狂的、放浪的,但似乎從未深入地了解過這位神秘的藝術(shù)家。
《至愛梵高·星空之謎》這部電影,從第三人稱的視覺,為我講述了這位可憐的畫家生前的故事,似乎人人都討厭他,但人人都向往他,我再一次為他著迷了。

油畫質(zhì)感,帶來視覺盛宴
這部作品的神奇之處在于:是第一部全手繪油畫動(dòng)畫長片。
是的,當(dāng)我的眼中映入那幅熟悉的《星空》時(shí),藍(lán)黃色調(diào)子似乎蘊(yùn)藏著無數(shù)匪夷所思的故事。所有的畫面都是仿照梵高的油畫風(fēng)格來制作:濃烈、大膽、熾熱以及豐富至極。

影片的靈感,來自梵高的130多幅畫作和800多封書信,正如梵高曾在他最后一封書信中所寫:“唯有繪畫能表達(dá)我的心中所念”,這一理念也成為了《至愛梵高·星空之謎》創(chuàng)作時(shí)的指導(dǎo)原則,用梵高的畫作和他的厚涂繪畫技法來再現(xiàn)他眼中的世界。
而油畫這種美術(shù)形式以其獨(dú)特的質(zhì)感而聞名世界,藝術(shù)家往往運(yùn)用對(duì)比強(qiáng)烈的色彩,創(chuàng)造極具反差感與立體感的畫面,從藝術(shù)資源的角度而言,油畫與電影的內(nèi)蘊(yùn),具有著先天的契合性,都能給人以動(dòng)感夸張的審美享受。

本片出現(xiàn)的油畫主要以梵高原畫為主基調(diào),在整個(gè)故事中穿插了畫家的著作。包括著名的《向日葵》《羅納河上的星夜》《阿尼埃爾塞納河大橋》等,定格任何一幀,都能讓人嘆為觀止。
他們被直接應(yīng)用為電影場景或被作為場景中的陳設(shè),最大限度的保留了梵高的個(gè)人藝術(shù)特色,熾熱燃燒的色彩以及無所拘束的想象,使得片中場景不再是視覺效果上的點(diǎn)綴,而是對(duì)梵高藝術(shù)精神的致敬。

多角度解讀,豐富人物形象
梵高作為一個(gè)死后成名的偉大藝術(shù)家,生前的宿命底色就是孤獨(dú),這在電影中也有很多細(xì)節(jié)設(shè)置來體現(xiàn)梵高的孤獨(dú)與無助。
故事是從梵高死亡后開始講述,以倒敘的方式,通過郵差的兒子、馬歇醫(yī)生、酒館老板女兒以及醫(yī)生的保姆等等諸多角色,來逐漸塑造出一個(gè)逐漸具體的梵高。


但無論如何描述,在我看來,梵高就是一個(gè)敏感、孤獨(dú)又極富繪畫天賦的藝術(shù)家。在棲居的小旅館,那個(gè)被刻薄的管家形容為“洞穴”的地方,天真活潑,賴在梵高懷中學(xué)畫的小女孩被大人抱開,梵高只得喃喃自語:“她沒有打擾我,真的沒有”,神色無限落寞。
梵高那次著名的“割耳事件”之后,大家都沒正眼看過他,甚至小孩子們都會(huì)欺負(fù)他。向他扔石頭,讓他滾遠(yuǎn)點(diǎn),還大聲唱著歌謠嘲笑侮辱他。影片回憶部分的常規(guī)黑白色調(diào),此刻看起來極度陰郁且壓抑。魯蘭覺得他很軟弱,居然讓一群小屁孩追著跑,只能倉皇逃回家。

但是父親的話讓他明白了梵高的真實(shí)處境?!八泥従悠圬?fù)他、警察欺負(fù)他、市長欺負(fù)他,全城的人都欺負(fù)!這么一群人,欺負(fù)一個(gè)病人?!?并非只有脆弱的人才會(huì)自殺,“等你活到很大歲數(shù)就明白了,命運(yùn)甚至可以摧垮那些最堅(jiān)強(qiáng)的人?!?/p>
我才意識(shí)到,當(dāng)你覺得你已經(jīng)足夠了解某個(gè)人、某件事時(shí),其實(shí)不過是他的十分之一罷了。

沒有結(jié)果,或許是最好的結(jié)果
當(dāng)你看完這部電影后,或許會(huì)和我有一樣的感受:它沒有告訴觀眾真正的結(jié)果。但我卻沒有覺得遺憾,如同《羅生門》中的結(jié)尾一樣,誰也不知道真相究竟是什么,每個(gè)證人都有自己的觀點(diǎn),看起來無懈可擊。
但最終我們總要明白,或許沒有結(jié)果,多我們來說是最好的結(jié)局。無論是否符合我們心中的期待,結(jié)局已經(jīng)無法改變。多個(gè)角色的描述和評(píng)價(jià),拼湊還原了這位幾近瘋癲的藝術(shù)天才的多面性,也令觀眾觸摸了梵高孤獨(dú)、悲愴但又絢爛無比的內(nèi)心世界。

最終這封沒有抵達(dá)收信人之手的梵高生前信件,引發(fā)了觀眾思考,也透過多個(gè)與梵高有過接觸之人的追憶,描繪出梵高生前格外無助痛苦的形象,讓我更加為他惋惜。
梵高不知疲倦的創(chuàng)作,使得他的作品幾乎可以拼湊出一個(gè)完整的圖像世界,因此這部影片也幾乎完全可以用他的話來講故事。之前的影片多以梵高本人的行為和文字來刻畫他的形象,卻沒有真正通過這個(gè)畫家的畫作來表現(xiàn)他的一生,而這正是《至愛梵高·星空之謎》的獨(dú)特之處。


梵高相信繪畫的使命,不是構(gòu)圖而是色彩,色彩不該是靜止的,應(yīng)該活動(dòng)且富有生命。所以這部電影用梵高的原畫作品,為電影場景來進(jìn)行視覺呈現(xiàn),真正讓梵高的畫作動(dòng)了起來,讓整部電影都散發(fā)著神秘而優(yōu)美的藝術(shù)氣息。


我們都能從他的《星空》中感受到神秘與孤獨(dú),也能從怒放的《向日葵》當(dāng)中體味到生命和熱情。正如它的宣傳語:“用一個(gè)回眸讓你淚流滿面”。
每個(gè)掙扎在世界上的人,都是孤獨(dú)的藝術(shù)家,內(nèi)心都閃爍著一片藍(lán)黃色的星空,無論何時(shí)都能感知宇宙的浩瀚,也能觸摸花瓣的柔軟。
主編/倉巴鹿人
撰文/阿森
圖源/《至愛梵高·星空之謎》






